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Channel: Mémoires de Guerre
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Kulp Nancy

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Nancy Kulp est une actrice américaine née le 28 août 1921 à Harrisburg, Pennsylvanie (États-Unis), décédée le 3 février 1991 à Palm Desert (Californie).

Kulp NancyKulp Nancy

Filmographie

  • 1951 : The Model and the Marriage Broker : Hazel Gingras
  • 1952 : Je retourne chez maman (The Marrying Kind) : Edie, Florence's Co-Worker
  • 1952 : Steel Town : Dolores (waitress)
  • 1953 : L'Homme des vallées perdues (Shane) de George Stevens : Mrs. Howells
  • 1953 : Amour, délices et golf (The Caddy) : Emma, Drunk's Wife
  • 1954 : Sabrina : Jenny (maid)
  • 1954 : Une étoile est née (A Star Is Born) : Boarding house woman
  • 1955 : Pour que vivent les hommes (Not as a Stranger) : Gertrude
  • 1955 : Un pitre au pensionnat (You're Never Too Young) : Marty's mother
  • 1955 : Count Three and Pray : Matty
  • 1956 : Son ange gardien (en) (Forever, Darling) : Amy, the Maid
  • 1956 : Anything Goes : Autograph seeker
  • 1957 : Shoot-Out at Medicine Bend (en)
  • 1957 : God Is My Partner : Maxine Spelvana
  • 1957 : Les Trois Visages d'Ève (The Three Faces of Eve) de Nunnally Johnson : Mrs. Black
  • 1957 : Kiss Them for Me : Telephone operator
  • 1958 : L'Amour coûte cher (The High Cost of Loving) : Miss Matthews, Cave's Secretary
  • 1958 : The Fountain of Youth (TV) : Stella Morgan
  • 1959 : Five Gates to Hell : Susette
  • 1961 : The Last Time I Saw Archie : Miss Willoughby
  • 1961 : La Fiancée de papa (The Parent Trap) : Miss Grunecker
  • 1961 : The Two Little Bears : Emily Wilkins
  • 1962 : Moon Pilot : Nutritionist
  • 1962 : Ernestine (TV)
  • 1963 : Un chef de rayon explosif (Who's Minding the Store?) : Emily Rothgraber
  • 1964 : Jerry souffre-douleur (The Patsy) de Jerry Lewis : Helen, Theatergoer
  • 1965 : Strange Bedfellows : Aggressive Woman
  • 1966 : The Night of the Grizzly : Wilhelmina Peterson
  • 1970 : Les Aristochats (The AristoCats) : Frou-Frou the Carriage Horse (voix)
  • 1972 : The Brian Keith Show (série TV) : Mrs. Gruber (unknown episodes, 1973-1974)
  • 1981 : The Return of the Beverly Hillbillies (TV) : Jane Hathaway
  • 1989 : Private Affairs (TV) : Aurora

Anti-matter and madness

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British physicist Paul Dirac had a brilliant mind, but the joys of daily life flummoxed him, discovers Robin McKie.

Werner Heisenberg

Werner Heisenberg

In August 1929, two of the founding fathers of quantum mechanics, Werner Heisenberg and Paul Dirac, were sailing on a cruise ship to a conference in Japan. Both still in their twenties, and unmarried, they made an odd couple. Heisenberg was a hedonist who constantly flirted and danced with women on the ship, while Dirac - "an Edwardian geek", as Graham Farmelo puts it - suffered agonies if forced into any kind of socialising or small talk. "Why do you dance?" Dirac asked his companion. "When there are nice girls, it is a pleasure," Heisenberg replied. Dirac pondered this notion, then blurted out: "But, Heisenberg, how do you know beforehand that the girls are nice?"

The remark perfectly sums up Dirac, one of the most revered - and strangest - figures in the history of science. The physicist, born in 1902, predicted the existence of anti-matter, laid down some of quantum mechanics' key equations, won a Nobel Prize in 1933 and laid the foundations for today's micro-electronics industry. He was also a misfit who lacked social skills or insight into the feelings of others. His daughter Monica never once remembered him laughing; he turned down a knighthood because he didn't want people using his first name; and when questioned about a statement made during a lecture, he merely repeated the offending sentence in a slower, louder, slightly irritated voice. He ate only the plainest of foods and, in reply to his wife Manci demanding, after a row, what he would do if she left him, looked puzzled before replying: "I would say goodbye, dear."

His close friends included Robert Oppenheimer, Heisenberg and Einstein, admirers who nevertheless found his company - and his silence - unsettling. "This balancing on the dizzying path between genius and madness is awful," Einstein once said of Dirac. For his part, Dirac blamed his frailties on his father, a Swiss immigrant who bullied his wife, chivvied his children and insisted Paul spoke only French at home, even though the Diracs lived in Bristol. "I never knew love or affection when I was a child," Dirac once said.

His work, though, was striking for the purity of his mathematical reasoning, a gift that saw him appointed Cambridge's Lucasian professor of mathematics at 29. By then, Dirac was at the height of his powers and his output included work on cosmology, uranium-enrichment and quantum mechanics. As Freeman Dyson noted: "His great discoveries were like exquisitely carved marble statues falling out of the sky."

As a result, Dirac was showered with awards and accolades. He was made a member of the Order of Merit (which meant he could continue to use his surname) and, after his death, was commemorated in Westminster Abbey's science corner. Yet Dirac today is virtually unknown in Britain or - even worse - in the city of his birth. "During my many visits to Bristol, I have met scarcely half-a-dozen people outside the university who have heard of him," notes Farmelo. Even the city's records office was perplexed by the name. By contrast, Bristol has lionised Dirac's exact contemporary Archie Leach (aka Cary Grant). Farmelo is therefore to be congratulated for reminding us of the scientist's remarkable achievements and for producing such a well-researched and insightful biography.

The book does have flaws, however, with Farmelo indulging in some odd, infelicitous turns of phrase: "He was her Elvis and she was his Colonel Parker," is his strange summing up of Dirac's marriage, while the scientist is described as the "Trotsky of theoretical physics", presumably because his work was a constant revolution of ideas. These are minor drawbacks, however, and do not undermine a magnificent biography from which Dirac emerges with sympathy, damaged but not broken and capable of love but not of expressing it.

As to the roots of his peculiar behaviour, Dirac was probably right to blame his father, though not just for his bullying. The problem lay with his genes, Farmelo argues. Both father and son had autism, to differing degrees. Hence the Nobel winner's reticence, literal-mindedness, rigid patterns of behaviour and self-centredness

However, Dirac flourished because he was a Cambridge don whose food and bed were made for him and who could work to his own tight routine. It was a fortuitous combination. As Farmelo says: "Dirac's traits as a person with autism were crucial to his success as a theoretical physicist: his ability to order information about mathematics and physics in a systematic way, his visual imagination, his self-centredness, his concentration and determination."

The divide between genius and mental fragility is indeed a fine one - a point perfectly revealed through the brilliant but perplexing mind of Paul Dirac and by this handsomely written story of his life.

Fuchs Klaus

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Emil Julius Klaus Fuchs (29 décembre 1911 - 28 janvier 1988) est un physicien allemand qui participa au Projet Manhattan durant la Seconde Guerre mondiale

Fuchs KlausFuchs Klaus

Au XXIe siècle, il est surtout connu pour ses activités d'espionnage au profit de l'URSS. Il travailla au laboratoire national de Los Alamos et à l'Établissement de recherche atomique d'Harwell. Klaus Fuchs, communiste, échappe aux nazis se réfugie en 1933 à Paris. Dès 1941, il est approché par les services secrets soviétiques. Recruté par l'agent du NKVD Alexandre Feklisov en 1941, il fut découvert par le biais du projet Venona.

Il avoua son espionnage au profit de l'Union soviétique et fut condamné, en 1950, à 14 ans de prison pour avoir divulgué des secrets concernant les bombes atomiques. Il évite l'emprisonnement à perpétuité prévu pour ce genre de crime, car l'URSS était considéré comme un Allié lorsque Fuchs fut recruté par l'Union soviétique. En 1959, après 9 ans de prison, il fut libéré et retourna en Allemagne de l'Est. Son arrestation fut à l'origine de l'affaire Rosenberg. Il est mort en 1988 à Berlin-Est au côtés de son ami Alan Benick.

Oppenheimer Robert

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Julius Robert Oppenheimer (22 avril 1904 à New York - 18 février 1967) est un physicien américain d'origine juive. En tant que directeur scientifique du projet Manhattan, il est considéré comme le père de la bombe atomique américaine. La communauté scientifique lui reconnaît également de nombreuses thèses concernant la naissance des trous noirs, thèses confortées par les dernières analyses astronomiques. En raison de ses prises de positions sur les risques d'une course à l'armement nucléaire, il est une des victimes du maccarthisme et il voit son certificat de sécurité révoqué. Il faut attendre 1963 pour qu'il soit réhabilité politiquement lorsque le gouvernement des États-Unis lui décerne le Prix Enrico Fermi.

Oppenheimer RobertOppenheimer Robert

Entré à Harvard avec une année de retard à cause d'une attaque de colite ulcéreuse, il profite de cette période pour se rendre, avec son ancien professeur d'anglais, au Nouveau-Mexique. Il y devint amateur de promenades à cheval ainsi que des montagnes et plateaux de cette région. À son retour, il obtient son diplôme de chimie en trois ans. Percy Bridgman lui fait découvrir la physique expérimentale. C'est durant ses études au laboratoire Cavendish d'Ernest Rutherford à Cambridge, qu'il réalise qu'il maîtrise mieux la théorie que la pratique en raison de sa maladresse. En 1926, il poursuit ses études sous la direction de Max Born à l'Université de Göttingen, et obtient son doctorat à l'âge de 22 ans.

Passionné par les langues et en particulier le sanskrit, il s'intéresse également aux philosophies indiennes. Oppenheimer parlait et lisait le sanscrit où, comme Nikola Tesla, il trouvait un vocabulaire ancien, classique, adapté aux conditions étranges que la matière adopte en ce qui concerne les recherches scientifiques respectives de ces deux personnages emblématiques de la science. À Göttingen, il publie des articles sur la théorie quantique. En 1927, il retourne à Harvard puis l'année suivante à l'Institut de technologie de Californie (Caltech). Il devient professeur à Berkeley. Cependant, atteint d'une forme mineure de tuberculose, il se retire dans son ranch « Perro Caliente ». C'est Glenn T. Seaborg qui lui présente alors les demandes de ses étudiants. Devenu l'ami d'Ernest Orlando Lawrence et des chercheurs du cyclotron, Il fait des recherches importantes en astrophysique, en physique nucléaire, et en spectroscopie. Il découvre alors l'approximation de Born-Oppenheimer.

En 1936, il rencontre Jean Tatlock qui l'initie à la politique. Comme beaucoup de scientifiques des années 1930, il devient partisan du communisme. Bien plus fortuné que ses camarades grâce à l'héritage de son père, il subventionne les mouvements gauchistes. En novembre 1940, il se marie avec Puening Harrison, une étudiante engagée, et en mai 1941, ils ont leur premier enfant, Peter. Lors de l'entrée en guerre des États-Unis dans la Seconde Guerre mondiale, il participe à l'effort pour développer la bombe atomique au Radiation Laboratory de Berkeley. À la frustration d'Ernest Orlando Lawrence et à la surprise de beaucoup il est nommé par le général Leslie Groves chef du projet Manhattan comme directeur scientifique et ce malgré ses opinions.

À la recherche d'un lieu pour créer un nouveau laboratoire secret, il le trouve finalement non loin de son ranch du Nouveau-Mexique. Sur une mesa plate près de Santa Fe, le Laboratoire national de Los Alamos est hâtivement construit. Oppenheimer y forme une équipe avec les scientifiques les plus brillants de l'époque. Sa femme donne naissance en 1944 à leur deuxième enfant, Katerine (dite Toni). Lorsqu'il assiste à l'explosion, il se rappelle la citation sanskrit du Bhagavad Gita: kālo'smi lokakṣayakṛt pravṛddho — « Je suis le Temps, qui en progressant, détruit le monde », passage de la Gita où une description de la bombe et de ses effets sont relatés avec moult détails, à en croire la description moderne.

À la suite de la défaite des nazis et aux bombardements atomiques sur Hiroshima et sur Nagasaki au Japon, Oppenheimer considère que ces armes doivent être contrôlées internationalement et s'oppose au développement de la bombe à hydrogène. En 1947, il succède à Albert Einstein comme directeur de l'Institute for Advanced Study à l'Université de Princeton. Ses prises de position en faveur du communisme lui valent cependant des tensions avec les hommes politiques qui l'accusent d'être un danger pour la sécurité nationale. Avant d'être mis en cause par Joseph McCarthy, il est suspendu par le président Eisenhower en 1953. Malgré le soutien de nombreux collègues, sa certification lui est retirée. Par la suite, il donne des conférences dans le monde entier sur l'histoire des sciences et sur les questions d'éthique liées au progrès scientifique. En 1963, le président Lyndon Johnson lui remet à titre honoraire la médaille Enrico Fermi.

Oppenheimer est également à l'origine de certaines analyses, reconnues comme valables par la communauté scientifique, concernant la formation des trous noirs. En effet, s'appuyant sur les analyses de John Michell (1724-1793) et celles d'Albert Einstein (concernant la relativité générale), il en vint à déduire que le trou noir serait en réalité issu de l'explosion d'une étoile en fin de vie et d'une puissance phénoménale (supernova). En effet, après explosion, le noyau résiduel, en se rétractant et en se concentrant sur un volume beaucoup plus faible, obtiendrait une densité telle que toute forme de lumière ou de matière se retrouverait attirée dans ce dernier. Cela aurait pour conséquences l'absence d'émissions lumineuses et son invisibilité parmi les astres. La densité de ce trou noir serait ainsi bien supérieure aux 18 milliards de tonnes au cm3 décrits par Mitchell (la densité d'un pétrolier condensée dans un grain de sable). Sa théorie sera confirmée dans les années 1970 par les études effectuées par les astronomes américains et japonais (après envoi de satellites d'observation à rayons X). Ces recherches eurent pour conséquence la découverte d'une émission très importante de ces rayons X dans la constellation du Cygne. Cette source sera baptisée Cygnus X-1 et correspondra à la première identification d'un trou noir.

Oppenheimer déclare le 16 juillet 1945 à Alamogordo au Nouveau Mexique,

"We knew the world would not be the same. Few people laughed, few people cried, most people were silent. They remembered the line from the hindou scriptures, the Bhagavad-Gita: Vishnou is trying to persuade the prince that he should do his duty, and to impress him takes on his multiarms form, and says : « Now I am become Death, the Destroyer of Worlds ». I suppose we all felt that one way or another."

qui peut se traduire en français par :

"On savait que le monde ne serait plus pareil. Certains ont rit, d’autres pleuré, la plupart étaient silencieux. Je me suis souvenu des écritures hindoues, le Bhagavad-Gita. Vishnou tente de persuader le prince qu'il devrait faire son devoir, et pour l'impressionner, prend sa forme aux multiples bras, et dit: « Maintenant, je suis devenu la Mort, le destructeur des mondes ». Je suppose que c'est ce que nous pensions tous, d'une manière ou d'une autre."

Einstein Albert

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Albert Einstein est né le 14 Mars 1879 à Ulm, Wurtemberg, Allemagne, dans une famille juive peu pratiquante. 

Einstein AlbertEinstein Albert

Son père, Hermann Einstein, était patron d’une usine électrochimique. Sa mère, Pauline Koch, était musicienne. La famille vivait également avec l’oncle d’Albert, un ingénieur. C’est son oncle, et non son père, qui donnera le goût au jeune Albert des mathématiques. A 5 ans, son père lui offre un cadeau qui le marquera toute sa vie : une boussole. Tout gamin qu’il est, il est très impressionné par le mystère qui fait rester immobile l’aiguille, toujours pointée vers la même direction, alors qu’il tourne l’objet dans tous les sens… Il prend conscience de l’action à distance. A 6 ans, poussé par ses parents, il prend des cours de violon. Au début, il manifeste assez peu d’intérêt pour cette musique, jusqu’au jour où il découvre les sonates de Mozart. Il gardera cette passion pour le violon jusqu’à la fin de sa vie.

Il entre au même âge à l’école élémentaire de sa paroisse. Einstein n’est pas un modèle de réussite scolaire… Très fort en mathématiques, il est mauvais dans les autres matières, notamment en langues vivantes. S’il apprend les mathématiques par goût pour ceux-ci, il se force tant bien que mal à apprendre les autres matières par obligation pour l’obtention de l’examen. Einstein souffre même d’un retard de langage, il avait mis très longtemps à apprendre à parler et est encore la cible de difficultés d’élocutions, qui le gêneront jusqu’à l’âge de 9 ans. A 10 ans, il quitte son école primaire pour le Luitpold gymnasium de Munich. Einstein vit alors assez mal la rudesse de la discipline qui y est appliquée. Ces gymnases (entendre lycée) allemands sont d’une sévérité militaire en cette fin de XIXème siècle. Einstein dira : « Les professeurs m’ont fait à l’école primaire l’effet de serpents, et au gymnase de lieutenants ». A treize ans, il lit la « petite bible » de la géométrie. Cet ouvrage le marque profondément, il lui inculque la rigueur du raisonnement logique et lui fait abandonner toute croyance religieuse dogmatique.

Ses études au gymnase terminées,il quitte l’Allemagne pour entrer, après avoir au préalable rejoint ses parents en Italie, à l’école Polytechnique Fédérale Suisse de Zurich… Mais échoue à l’examen d’entrée ! Il paie là ses lacunes dans les matières qu’il juge inintéressantes, telles les langues, les sciences naturelles… Il fait néanmoins sensation sur ses connaissances en mathématiques, et le directeur de polytechnique lui propose d’obtenir le diplôme dans une autre école suisse, située à Aarau. Il est donc accepté à l’école à sa deuxième tentative. A la fin de ses études, Einstein se met à la recherche d’un emploi, non sans difficulté. Ne trouvant pas dans son domaine, il se rabat sur un emploi d’agent de brevet, examinant les inventions apportées. Il s’installe à Berne et épouse une camarade d’études (au Polytechicum), Mileva Maritch. En fait, il l’épouse peu après la mort de son père, car celui-ci était hostile à ce mariage. Ils auront ensemble deux fils, Hans-Albert (1904) et Eduard (1910). Liersel, leur fille née avant leur mariage, a été abandonnée, car cela aurait pu, selon les critères de l’époque, l’obliger à quitter l’office des brevets.

En ce début de XIXème siècle, la physique traverse une grave crise. Les deux théories expliquant les phénomènes physiques se contredisent et sont incompatibles. D’un côté, la mécanique, basée sur la relativité de Galilée qui dit : rien n’est immobile, tout dépend du référentiel dans lequel on se place. A l’opposé, la théorie de l’électromagnétisme de Maxwell établie dans les années 1850, décrivant la lumière comme une onde évoluant dans l’éther. L’éther (explication du vide avant la découverte du rayonnement fossile, vestige du big bang), théoriquement parfaitement immobile, ne sera jamais décrit physiquement. C’est cette immobilité qui est en complète contradiction avec le principe de relativité. De plus, une autre contradiction vient semer le trouble dans une science déjà ébranlée : La matière est constituée d’atomes, elle est donc discontinue. Or d’après Maxwell la lumière est continue. Comment quelque chose de discontinu peut-il engendrer un phénomène continu ? Aucun physicien de l’époque ne peut répondre à cette question et la physique est dans l’impasse.

En 1905, Einstein publie le résultat de ses recherches dans Annalen der Physik : quatre articles qui se révèleront révolutionnaires. Le premier expose une nouvelle théorie de la nature corpusculaire de la lumière (étude de l’effet photoélectrique). Elle est donc constituée de grains ou « photons », elle est donc ni continue ni discontinue, mais les deux à la fois !! Le deuxième article est ce qu’on connaît sous le nom de la relativité restreinte, théorie basée sur les travaux de Hertz, Poincaré et Lorentz. Pour Einstein, l’éther n’a pas lieu d’être, la seule donnée permettant de décrire la lumière est sa vitesse c, constante quelle que soit la vitesse de l’observateur. Il unifie donc les théories de la matière et de la lumière. De plus, il apparaît que le temps n’est plus un invariant, mais il devient lui aussi une donnée relative. Cette théorie introduit bien une équivalence entre la matière et l’énergie, c’est elle qui sera à l’origine du développement de la technologie nucléaire, à des fins civiles ou militaires … Le troisième démontre l’équation la plus célèbre du monde : E = mc². L’énergie est égale au produit de la matière et de sa vitesse au carré. Le quatrième article parle du mouvement brownien.

N’oublions pas qu’Einstein est toujours simple fonctionnaire à l’office des brevets !! Cette publication fait alors un tel émoi que, pour les physiciens des universités suisses, l’auteur n’est pas à sa place dans une fonction si primaire. Il est alors nommé professeur « extraordinaire » à l’université de Zurich, en 1909. Entre temps, en 1907, il réfléchit beaucoup à sa théorie de la relativité générale, qui explique la chute des corps. Cette théorie nécessite néanmoins de plus grandes connaissances en mathématiques modernes, notamment en géométrie non euclidienne. En 1910, c’est la chaire de physique théorique de l’université de Prague qu’Einstein ambitionne. En effet, celle-ci vient de se libérer, mais un autre physicien désire également cette place : Gustave Jaumann. Par choix politique, c’est ce dernier qui est accepté pour remplir ces fonctions, même si Einstein était le premier choix. Pour faire face aux critiques sur son élection, Jaumann répondra : « Si Einstein a été proposé le premier à votre choix, parce qu’on croit qu’il a une œuvre plus importante à son crédit, je n’ai alors rien à faire avec une université qui court après la modernité et n’apprécie pas le mérite vrai. ».

En 1912, il devient professeur à l’école polytechnique de Zurich, et retrouve un ancien camarade du nom de Marcel Grossmann. Il obtient auprès de lui l’aide dont il avait besoin en mathématiques pour entreprendre les travaux sur sa théorie. Les offres se multiplient et, en 1913, il est nommé à l’Académie des sciences de Prusse, à cette époque il a déjà la nationalité suisse, il doit en plus adopter la nationalité prussienne. On l’invite au Congrès Solvay, en Belgique, il fait là-bas la connaissance de plusieurs scientifiques éminents : marie curie, Max Planck, Paul Langevin… L’année suivante, il retourne en Allemagne, à Berlin, afin de se concentrer sur ses recherches. La première guerre mondiale éclate et Einstein profite de sa notoriété pour prêcher le pacifisme. A cette époque, il se sépare de sa femme Mileva, et fréquente une cousine berlinoise.

Après une erreur dans sa théorie qui lui fait perdre trois années, il sort, en 1915, sa théorie de la relativité générale. Einstein y remplace la force d’attraction empruntée à la théorie de l’attraction universelle de Newton par une déformation de l’espace autour des corps. On peut aisément se matérialiser cette idée en la comparant à une bille de plomb placé sur un drap tendu. La bille crée un creux de par sa masse et chaque corps qui s’y approche suffisamment près tombe avec la même accélération. Chaque corps suit la même ligne de plus grande pente du creux formé dans l’espace. Autre point capital de la théorie, Einstein énonce le fait que l’espace et le temps sont indissociables de la présence de matière. Par exemple, si une étoile déforme l’espace autour d’elle, alors la lumière émise par une autre étoile placée derrière sera déviée et son image ne sera pas à l’endroit où elle devrait être.

Sir Arthur Eddington, astronome britannique, validera cette expérience après l’observation d’une éclipse. Cette théorie étant désormais avérée, une tempête médiatique déferle et offre à Einstein la reconnaissance et la gloire qu’il mérite. Engagé politiquement, Einstein profite de sa notoriété soudaine pour promouvoir son idéal de paix. Défenseur de la cause juive, il milite en faveur de la création d’une université de haut niveau en Palestine. En 1921, il récolte les fonds nécessaires lors d’un voyage aux Etats-Unis (il reçoit la même année le prix Nobel de physique). Einstein réside alors toujours en Allemagne, à une époque où monte la pensée nationaliste et anti-sémite. Juif, pacifiste et mondialiste, il subit alors les foudres des extrémistes national-socialistes, plus connus sous le nom de nazis.

En 1928, il est nommé président de la ligue des Droits de l’Homme. En 1932, il apprend que sa maison de Berlin a été pillée par les nazis. L’année d’après, Hitler prend le pouvoir, plus exactement il est élu démocratiquement par son peuple. Einstein rentre alors d’un nouveau voyage aux Etats-Unis et, conscient du danger qui découle de cette élection et craignant pour sa vie, il décide de ne pas rentrer à Berlin mais de rejoindre les savants de l’Institute for Advanced Study de Princeton. En 1940, il prend définitivement la nationalité américaine. Il décide alors de convaincre le président Roosevelt de développer le programme de la bombe nucléaire, de peur que l’Allemagne n’y parvienne avant eux. Il lui réécrira plus tard pour demander d’abandonner ce projet, contraire à ses idées de pacifiste …

Malheureusement, deux bombes seront lâchées à la fin de la guerre sur Hiroshima et Nagasaki, en 1945. Einstein regrettera son geste toute sa vie et soutiendra jusqu’à sa mort l’action du Comité d’Urgence des savants atomistes, qui vise à limiter les ingérences de l’état dans la recherche scientifique. La théorie de la relativité générale prévoit une expansion infinie de l’Univers, idée que réfute en bloc Einstein. En effet, Einstein est de ceux qui ne croient pas au big bang, à la singularité initiale. Il crée donc un moyen de la contrer en établissant ce qu’il appelle la constante cosmologique. Une théorie qu’il niera ensuite en disant qu’elle a été la plus grande erreur de sa vie. Aussi respecté et écouté qu’il est, il se met en marge de la jeune génération de physiciens comme Heisenberg, Pauli et Bohr. En effet, Einstein vient de poser les bases d’une nouvelle théorie, la théorie quantique (notamment en expliquant l’effet photoélectrique), qu’il n’accepte pas. Il ne veut pas admettre le fait que cette théorie interdit toute représentation physique des briques élémentaires de la matière, comme les électrons, les protons etc … Ils ne peuvent être décrits qu’en terme de probabilité ! Probabilité de trajectoire, de position, de vitesse. Einstein n’accepte décidemment pas cette vision probabiliste de la réalité. Pour lui, la mécanique quantique est sinon inexacte, du moins incomplète. On peut dire en ce sens qu’il est le dernier physicien classique. Pour justifier ses pensées, il dit : « Dieu ne joue pas aux dés ». Exprimant son désaccord, Bohr répondra : « Qui êtes-vous Albert Einstein pour dire à Dieu ce qu’il doit faire ? ». Albert Einstein meurt le 18 Avril 1955 d’une rupture d’anévrisme.

Dirac Paul

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Paul Adrien Maurice Dirac (8 août 1902 à Bristol, Angleterre - 20 octobre 1984 à Tallahassee, Floride, États-Unis) est un physicien et mathématicien britannique. Il est l'un des « pères » de la mécanique quantique et a prévu l'existence de l'antimatière. Il est colauréat avec Erwin Schrödinger du prix Nobel de physique de 1933 « pour la découverte de formes nouvelles et utiles de la théorie atomique ».

 

Dirac Paul Dirac Paul

Son père, Charles Dirac, est originaire de Saint-Maurice, dans le canton du Valais (Suisse). Il s'établit à Bristol et se marie avec Florence Holten avec qui il aura trois enfants : Charles Félix Dirac, Isabelle Marguerite Béatrice et Paul (le cadet). La famille paternelle est originaire de la ville de Dirac en Charente, France. À l'école primaire de sa ville natale, Paul montre des qualités exceptionnelles en mathématiques. Dès 12 ans, il entre à l’école secondaire où enseigne son père. Commence alors la Première Guerre mondiale qui influencera la carrière de Paul, car depuis l'ancienne école jusqu’au service militaire, les jeunes garçons auront plus facilement accès à la science et aux laboratoires.

Au collège technique, il est initié très jeune aux mathématiques, à la physique et à la chimie. Il étudie les mathématiques dans des livres en avance sur les programmes des classes qu’il fréquente. Cette avance est d'une grande aide en dernière année de collège. Il étudie ensuite les mathématiques à l'université de sa ville natale et entre en 1923 à l'université de Cambridge, où il aura pour superviseur Ralph Fowler. En 1925, il rencontre Niels Bohr, puis Werner Heisenberg. Dans les six mois suivant son arrivée à Cambridge, il publie deux documents en mécanique statistique et en physique quantique des atomes. En mai 1924, Dirac termine son premier document traitant des problèmes quantiques et en achève quatre autres en novembre 1925. Durant sa période de thèse, son frère Félix se suicide.

En 1926, il constate que le principe d'incertitude de Heisenberg est une déclaration à la non commutativité de la mécanique quantique, il démontre l'équivalence physique de la mécanique ondulatoire et de la mécanique matricielle. Il réalise l'analogie avec les crochets de Poisson dans la mécanique hamiltonienne. Paul Dirac était probablement atteint du syndrome d'Asperger (trouble autistique léger). Il formule aussi une théorie quantique mathématiquement cohérente en assemblant les idées de Schrödinger et Heisenberg. Il propose et étudie le concept de monopôle magnétique, une particule encore jamais observée, comme moyen d'apporter encore davantage de symétrie aux Équations de Maxwell. Dirac a publié onze articles dans la presse avant de soutenir sa thèse de doctorat. Après sa thèse, il part travailler avec Bohr à Copenhague. Il rejoint Göttingen en 1927. En septembre, il est invité au cinquième congrès Solvay où il rencontre Albert Einstein.

En 1928, il déduit du travail de Pauli sur un système de spins non-relativiste une équation relativiste décrivant l'électron, et contenant en soi le spin. Elle est appelée aujourd'hui équation de Dirac. Cela permet à Dirac de prédire en 1931 l'existence d'une particule appelée positron, l'antiparticule de l'électron. Il faudra attendre 1932 pour qu'Anderson et Patrick Blackett observent cette particule. Dans Les Principes de la mécanique quantique, publié en anglais en 1930, il utilise l'algèbre des opérateurs linéaires comme une généralisation des théories de Heisenberg et de Schrödinger. Il introduit ainsi la notation bra-ket, pour laquelle \left| \psi \right\rangle est un vecteur d'état dans l'espace des états du système, et \left\langle \psi \right| un vecteur de l'espace dual correspondant. Il partage le prix Nobel de physique en 1933 avec Erwin Schrödinger pour « la découverte de formes nouvelles et utiles de la théorie atomique ». Cette même année, il publie un document sur le lagrangien en mécanique quantique qui inspirera Richard Feynman. Il se marie une année plus tard avec Margit Wigner (1904-2002), la sœur du physicien Eugene Wigner, avec qui il aura deux filles et adoptera les deux enfants de Margit d’un précédent mariage, dont Gabriel Andrew Dirac qui deviendra mathématicien.

Dirac fut « Professeur Lucasien » à l'Université de Cambridge de 1932 à 1969 et professeur de premier cycle à l'université de Bristol. Il est lauréat de la Royal Medal en 1939 et de la médaille Copley en 1952. En 1970, il rejoint l'Université de Floride et s'installe à Tallahassee où il meurt 14 années plus tard. Pour les besoins du formalisme quantique, Dirac a introduit un objet singulier, qu'on appelle aujourd'hui la « distribution de Dirac » (ou bien « impulsion de Dirac », « masse de Dirac » ou « fonction delta de Dirac »), notée \delta. Cette impulsion représente un signal de durée théoriquement nulle mais d'amplitude infinie, et doit vérifier la condition : \int \delta(t) \ dt \ = \ 1 . Ce concept d'impulsion n'avait pas de fondement mathématique précis : en particulier, il ne pouvait pas s'agir d'une fonction ordinaire, car une fonction qui est nulle presque partout possède une intégrale identiquement nulle, d'après la théorie de l'intégration de Lebesgue. Le mathématicien Laurent Schwartz a inventé l'outillage adéquat pour décrire rigoureusement ce genre d'objets, la théorie des distributions. Communément, on dit d'une mesure qu'elle est de Dirac si toute la densité est concentrée en un point unique. Pour Dirac, seule la beauté mathématique de la théorie primait, il n’avait pas été très influencé par les résultats expérimentaux. Ce qui donna son renommé manuel classique sur la mécanique quantique et un excellent ouvrage de relativité générale.

J. Robert Oppenheimer

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Much has been written about physicist J. Robert Oppenheimer, who was born in 1904. The substance of his life, his intellect, his patrician manner, his leadership of the Los Alamos National Laboratory, his political affiliations and postwar military/security entanglements, and his early death from cancer, amount to a highly compelling story. Oppenheimer served as Director of the Institute from 1947 until 1966, thus far the longest tenure of any Institute Director. He was simultaneously Chairman of the General Advisory Committee of the Atomic Energy Commission (AEC), from 1947 through 1952.

J. Robert Oppenheimer (1904-1967)

J. Robert Oppenheimer (1904-1967)

Born Julius Robert Oppenheimer on April 22, 1904 in New York City, Oppenheimer grew up in a Manhattan apartment adorned with paintings by van Gogh, Cézanne, and Gauguin. His father, Julius Oppenheimer, was a German immigrant who worked in his family's textile importing business. His mother, Ella Friedman, was a painter whose family had been in New York for generations. His younger brother, Frank, would also become a physicist.

In 1921, Oppenheimer graduated from the Ethical Culture School of New York at the top of his class. At Harvard, Oppenheimer studied mathematics and science, philosophy and Eastern religion, and French and English literature. He was admitted to graduate standing in physics in his first year as an undergraduate on the basis of independent study. During a course on thermodynamics taught by Percy Bridgman, Higgins University Professor of Physics at Harvard, Oppenheimer was introduced to experimental physics, which quickly caught his attention. He graduated summa cum laude in 1925 and afterwards went to Cambridge University's Cavendish Laboratory as research assistant to J. J. Thomson. Uninspired by routine laboratory work, he went to the University of Göttingen, in Germany, to study quantum physics. Oppenheimer met and studied with some of the day's most prominent figures, including Max Born and Niels Bohr. In 1927, Oppenheimer received his doctorate, and in the same year, he worked with Born on the structure of molecules, producing the Born-Oppenheimer Approximation. Subsequently, he traveled from one prominent center of physics to another: Harvard, California Institute of Technology, Leyden, and Zurich. In 1929, he received offers to teach at Caltech and the University of California at Berkeley. Accepting both, he divided his time between Pasadena and Berkeley, attracting his own circle of brilliant young physics students.

"His lectures were a great experience, for experimental as well as theoretical physicists," commented the late physicist Hans Bethe (1906-2005), who would later work with Oppenheimer at Los Alamos. "In addition to a superb literary style, he brought to them a degree of sophistication in physics previously unknown in the United States. Here was a man who obviously understood all the deep secrets of quantum mechanics, and yet made it clear that the most important questions were unanswered. His earnestness and deep involvement gave his research students the same sense of challenge. He never gave his students the easy and superficial answers but trained them to appreciate and work on the deep problems."

When Julius Oppenheimer died in 1937, Oppenheimer became a wealthy man. In 1940 he married Katharine (Kitty) Puening Harrison, a biologist and divorcee whose second husband had been killed during the Spanish Civil War. The couple had two children, Peter and Katherine.

World War II interrupted the work and lives of most American physicists. In 1942, Oppenheimer was appointed to the Manhattan Project, code name for the project formed to develop an atomic bomb.

Oppenheimer in 1947 at the Shelter Island conference where theoretical physicists gathered to discuss the state of their field in the aftermath of World War II. From left to right, standing,  are: W. Lamb, K.K. Darrow, Victor Weisskopf, George E. Uhlenbeck, Robert E. Marshak, Julian Schwinger, and David Bohm. From left to right, seated are: J. Robert Oppenheimer (holding pipe), Abraham Pais, Richard P. Feynman (seated, with pen in hand), and Herman Feshbach

Oppenheimer in 1947 at the Shelter Island conference where theoretical physicists gathered to discuss the state of their field in the aftermath of World War II. From left to right, standing, are: W. Lamb, K.K. Darrow, Victor Weisskopf, George E. Uhlenbeck, Robert E. Marshak, Julian Schwinger, and David Bohm. From left to right, seated are: J. Robert Oppenheimer (holding pipe), Abraham Pais, Richard P. Feynman (seated, with pen in hand), and Herman Feshbach

The project involved several laboratories in secret locations across the country, including the University of Chicago; Oak Ridge, Tennessee; and Los Alamos, New Mexico. Oppenheimer oversaw the construction of the Los Alamos laboratory, where he gathered the best minds in physics to work on the problem of creating an atomic bomb. Because of his leadership in this project, he is often referred to as the "father" of the atomic bomb.

When the war ended, the government set up the Atomic Energy Commission (AEC) to replace the Manhattan Project. The AEC was charged with overseeing all atomic research and development in the United States. As Chairman of the General Advisory Committee, Oppenheimer opposed the development of the hydrogen bomb. Known as the "Super Bomb," the hydrogen bomb was a thousand times more powerful than the atomic bomb. In the context of the Cold War, when the United States and the Soviet Union jockeyed for power, Oppenheimer's stance was controversial. In the 1950s, while Oppenheimer was Director of the Institute, anti-Communist hysteria was sweeping through Washington, D.C., spearheaded by the conservative Senator Joseph McCarthy of Wisconsin. McCarthy and anti-Communist zealots devoted themselves to rooting out Communist spies from every walk of American life. Oppenheimer was subjected to a security investigation that became a cause célèbre and divided the intellectual and scientific community. In 1953, he was denied security clearance and lost his position with the AEC. Doors that had formerly been open to him were closed. "Oppenheimer took the outcome of the security hearing very quietly but he was a changed person; much of his previous spirit and liveliness had left him," recalled Bethe.

Oppenheimer's concern for the general public's lack of scientific understanding, and the difficulty of conveying the content of scientific discoveries as well as the exhilaration of the creative act of discovery to even educated lay people, led to several popular essays on science. He delivered the Reith lectures on the BBC in 1953, and these were published under the title "Science and the Common Understanding."

In April 1962, the U.S. Government made amends for the treatment Oppenheimer suffered during the McCarthy years, when President Kennedy invited him to a White House dinner of Nobel Prize winners. In 1963, President Johnson awarded Oppenheimer the highest honor given by the AEC, the Fermi Award.

A number of plays have been written about Oppenheimer, and American composer John Adams (Nixon in China) composed an opera commissioned by the San Francisco Opera entitled Doctor Atomic, which premiered in September 2005. There are also a large number of books on Openheimer and his life, including most recently, J. Robert Oppenheimer: The Brain Behind the Bomb (Inventors Who Changed the World) by Glenn Scherer and Marty Fletcher (Myreportlinks.com,2007) and Oppenheimer And the Manhattan Project: Insights into J. Robert Oppenheimer, "Father of the Atomic Bomb," by Cynthia C. Kelly (World Scientific Publishing Company, 2006).

Oppenheimer continued to stimulate research in theoretical physics as Director of the Institute until 1966. He died of throat cancer on February 18, 1967.

 

Albert Einstein

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In 2005, the Institute for Advanced Study celebrated the centenary of physicist Albert Einstein’s (1879-1955) annus mirabilis of 1905, when he published his seminal papers on Special Relativity, Brownian motion and the photoelectric effect. Einstein was one of the Institute’s first Faculty members, serving from 1933 until his death in 1955, and played a significant part in its early development.

Albert Einstein

Einstein came to the United States to take up his appointment at the Institute at the invitation of Abraham Flexner, the Institute’s Founding Director. During his time as an Institute Faculty member, Einstein pursued the goal of a unified field theory, and did so at a time when the goal of unifying the four fundamental forces of nature – gravity, electromagnetism, the strong nuclear force, and the weak nuclear force – had been set aside by the majority of working physicists. In recent years, this has again become a central goal of physicists and string theory has become the favored candidate to provide a framework for a unified understanding of the basic laws of the physical universe. Some of the foremost string theorists in the world are Institute Faculty, and in that regard and others, Einstein’s legacy is strongly felt at the Institute.

Einstein’s legacy of excellence is maintained through the Institute’s continuing commitment to independent scholarship and research in the sciences and humanities. The Institute’s four Schools – Historical Studies, Mathematics, Natural Sciences and Social Science – and the hundreds of postdoctoral scholars who visit each year to work with the Faculty and Emeriti, are a testament to the great scientist’s intellectual curiosity and passion.

2005 also marked the 75th Anniversary of the founding of the Institute. Throughout the year, the Institute reflected on its history, of which Einstein was a significant part, as well as celebrated the work of its four Schools. Visit our 75th Anniversary page for more information.

For additional information on Einstein’s life and the great works of 1905, please visit two special sections of the Institute’s website, In Brief and The Great Works. Both sections are excerpts from an online exhibit, Einstein: Image and Impact, available in its entirety through the Center for History of Physics of the American Institute of Physics. This resource on Einstein’s life and work is based on a traveling exhibit that was originally created for the Institute for Advanced Study by the Center for History of Physics on the occasion of the Einstein Centennial in 1979. The exhibit was reformatted for the web in 1996.

Einstein lived in a home on Mercer Street with his stepdaughter Margot until his death in 1955. The house, which contained the family's furniture brought from Germany shortly after Einstein came to America, was bequeathed to the Institute upon Margot's death in 1986. It was expressed at that time that the home not be used in any manner as a memorial to Einstein. The residence remains private and is owned by a member of the Institute's Faculty. The bequest of the Einstein residence was one of the first planned gifts to the Institute. In 1996, the Einstein Legacy Society was founded to honor those who name the Institute in their will and those who make a planned gift.

In the spirit of Einstein’s generosity, the Institute donated 65 of his possessions to the Historical Society of Princeton in 2004. The donation included Einstein’s treasured Biedermeir-style grandfather clock, his favorite armchair, his wooden music stand, and his pipe.


Rex Russell obituary

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My friend Rex Russell, who has died aged 98, taught and fostered the study of local history in Lincolnshire, enthusing hundreds of adult students, and publishing more than 80 books and articles.

Rex Russell used his graphic skills to create maps showing landscape change in Lincolnshire

Rex Russell used his graphic skills to create maps showing landscape change in Lincolnshire

Rex was born in Hackney workhouse, east London, during a first world war Zeppelin raid. His father was the workhouse master, his mother, the matron. In the early 1920s, with his three brothers and mother, Rex moved to his mother’s family home in east Yorkshire while his father remained in London, seeking work. Rex attended the village school in Holme-upon-Spalding-Moor that his grandfather had attended and where his great-grandfather had been headteacher.

The family were reunited in Essex. After attending school in Loughton, Rex won a scholarship to Bancroft’s school. An Essex county art scholarship followed and he subsequently became a commercial artist, with graphic skills that were later applied in beautiful maps showing enclosure and landscape change in Lincolnshire.

After marriage to Eleanor, who continued to be known by her maiden name, Froude, he returned to the East Riding, and the couple found work as farm labourers near Seaton Ross. War service followed, with Rex training soldiers at Loch Fyne for D-day. He then taught at Holme-upon-Spalding-Moor primary school, and read history and education as a mature student at Durham University (1947 to 1951).

Appointed Workers’ Educational Association tutor organiser for Lindsey, Lincolnshire, and then University of Hull staff tutor in local studies (1964-68), he lived in Barton-upon-Humber.For several years he cycled to his village classes, often in winter, arriving with icicles hanging from his beard.

He encouraged students to research and publish local history. Much of his own work was produced co-operatively, including research on enclosures with Eleanor. There were always striving to make history accessible. His research interests included education, labouring movements (including agricultural workers), revolution, Methodism, medieval settlements, friendly societies and headstones.

His most recent publication was From Cock-Fighting to Chapel Building: Changes in Popular Culture in Eighteenth and Nineteenth Century Lincolnshire (2002).

In 2010 a personal achievement award was presented to Rex by the British Association for Local History at Nettleton Manor residential care home where he lived.

Eleanor died in 1989. In 1994 Rex married Joan Mostyn-Lewis, a former student. She died in 2012. He is survived by his son, Adrian, daughter, Kleta, grandchildren, Rheda, Mila, Dan and Ben, and great-grandchildren, Sarah and Nicholas.

Margaret Blacklock Evans obituary

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My friend Margaret Blacklock Evans, who has died aged 90, was an educator, champion swimmer and talented amateur botanist. She contributed to her community until the very end of her life.

Margaret Blacklock Evans had a lifelong interest in botany and volunteered at Kew Gardens in London for 25 years

Margaret Blacklock Evans had a lifelong interest in botany and volunteered at Kew Gardens in London for 25 years

She was born in Dudley, in the West Midlands, to John Evans, an engineer and draughtsman, and his wife Marjorie (nee Withey). A bright girl, she was encouraged by her parents to try for a scholarship that enabled her to take up a place at Girton College, Cambridge, where she read geography. She always said she was grateful to her parents for giving her the opportunity – it was unusual in those days, and in her modest circumstances, for a girl to be educated beyond 16. While at Cambridge she was captain of the women’s swimming team, and in later life she joined Redbridge Masters Swimming Club. She broke a number of world records in the 60-75 age groups up to the year 2000.

After graduating she began a successful career as a teacher, becoming head of Beal grammar school for girls in Redbridge, Essex, in 1965. When Beal was merged with the co-educational Downshall, the local secondary modern, to form Seven Kings high school in 1974, Margaret became one of the first female heads of a comprehensive. Her success was acknowledged when, in 1985, she was appointed OBE.

She was an active member of Ashurst Drive baptist church – always questioning, always interested. For 25 years she was a volunteer in various different roles at Kew Gardens, which is where I met her working in the herbarium library. At the age of 90 she was still making the journey every Monday from Redbridge to Kew in west London to fulfil her love of the natural world and interest in botany.

Margaret’s inquiring mind and endless interest in the world and her fellow human beings made her one of the most thoughtful, kind and interesting people I have ever known.

She is survived by her younger brother, John, her niece, Sian, and nephew, Mark.

Morton Gary

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Gary Morton (December 19, 1924 – March 30, 1999) was the second husband of Lucille Ball. He was a stand-up comedian, whose primary venues were the hotels and resorts of the Borscht Belt in upstate New York.

Morton Gary

Morton was born Morton Goldaper in New York City of Jewish heritage. Morton married American actress Susan Morrow on December 17, 1953. obtaining their marriage license under their real names: Gary Goldaper and Jacqueline Immoor. In August 1954 they separated and finally on July 11, 1957 his marriage to Morrow was annulled in Los Angeles. In 1960, Morton met Lucille Ball in New York City a few months before she opened on Broadway in the musical Wildcat. Morton claimed he was always busy working nights, so had not seen the beloved series I Love Lucy. They were married on November 19, 1961 at the Marble Collegiate Church in New York City. Morton signed a prenuptial agreement to stifle rumors that he was a gold digger. Morton was 13 years younger than Lucille Ball.

Morton became closely involved in the management of his wife's career, from the time of their marriage in 1961 throughout the remainder of her career. During Ball's solo years as the titular head of Desilu Productions, Morton and his brother-in-law, Fred Ball, served on the studio's board of directors in various capacities. Morton's effectiveness in his duties has, in recent years, come under some scrutiny and criticism. Most notable of these denouncements are those of Herbert F. Solow and Robert H. Justman, whose dealings with Morton during the production of the original Star Trek television series were documented in their 1996 book, Inside Star Trek: The Real Story. 

Others, including Grant Tinker, have since come forward with their own recollections of Morton's tenure at Desilu, and most cite Morton's construction of a "European Street" – a 3/4 scale replica of a European-styled business district street – as being arguably the most wasteful use of studio funds at a time when frugality was a necessity. According to Desilu and Paramount financial records, and as reported by Solow and Justman, not one television or theatrical production was filmed on this set before it was demolished in 1977. If Morton had thought working for Ball would be an easy ride, he was mistaken. By accounts of all present, it was common for Ball to accuse Morton of "standing around," and admonish him to shut up or get out. Still, Morton enjoyed the luxurious lifestyle of an avid golfer and car collector, provided by Ball's fortune.

After the sale of Desilu to Gulf+Western in 1967, Morton helped Ball form Lucille Ball Productions to allow her to have more of a free hand in television production. Morton served as executive producer of Ball's third series Here's Lucy (1968–1974), and was a co-executive producer of her ill-fated 1986 series Life With Lucy. Aside from producing tasks, he warmed up Ball's audiences before her entrance. He also played bit parts in Ball's various series and acted occasionally in films. In 1996, Morton married Susan McAllister, beginning his third marriage. On March 30, 1999, he died of lung cancer at the age of 74 in Palm Springs, California.

Ball Suzan

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Actrice américaine née le 3 mars 1934 (Jamestown, New York, USA) et décédée le 5 août 1955 (Beverly Hills, Californie, USA).

Ball Suzan Ball Suzan

Suzan Ball est née le 3 mars 1934 à Jamestown, New-York (Etats-Unis). Elle est une lointaine cousine de l’actrice Lucille Ball. En 1941, sa famille s’installe aux Etats-Unis. La jeune fille, déjà très jolie, est irrémédiablement attirée par le milieu artistique qui la fascine. Entre 1948 et 1953, elle assouvit sa passion et chante au sein du Mel Baker Orchestra.

La belle Suzan Ball n’a que dix-huit ans lorsqu’elle effectue ses tous premiers pas devant les caméras, dans le film «Aladin and his lamp» de Lew Landers (1952). Elle se fait ainsi remarquer par les studios Universal qui décident de lui faire signer un contrat. Sa prestation et sa beauté sont suffisamment marquantes pour lui permettre d’enchaîner d’autres productions cinématographiques. Elle tourne ainsi sous la direction de Hugo Fregonese dans: «Passage interdit» (1952) où elle rencontre Scott Brady. Les jeunes gens, fous amoureux, prévoient de se marier le plus rapidement possible. Toutefois, le mariage en restera au stade de projet, car la jeune actrice succombe rapidement aux charmes d’un monstre sacré, nommé… Anthony Quinn. En effet, c’est sur le tournage du film «La cité sous la mer» (1952) que la starlette tombe dans les bras du grand acteur, déjà marié avec l’actrice Katherine De Mille. Leur romance durera malgré tout une année.

Suzan Ball devient en l’espace de quelques films, une jeune actrice très en vue et très convoitée. C’est tout naturellement qu’elle enchaîne, toujours en 1952, le tournage du film «Les boucaniers de la Jamaïque» de Frederick De Cordova aux côtés de Scott Brady. En 1953, alors qu’elle joue dans «À l’Est de Sumatra» de Budd Boetticher avec Anthony Quinn, elle se blesse à la jambe droite durant l’exécution d’un numéro de danse. Cependant, la blessure va s’avérer beaucoup plus grave qu’il n’y parait. En effet, alors qu’elle se trouve sur le tournage de «À l’assaut de Fort Clark» (1953) de George Sherman, les douleurs deviennent intolérables. Après examens approfondis, les médecins diagnostiquent des tumeurs cancéreuses logées dans sa jambe droite. Ils tentent une opération afin de les lui retirer, mais en vain... Il lui est donc fortement conseillé de subir une amputation de la jambe droite.

La jeune femme, d’un courage à toute épreuve, décide de ne pas se laisser accabler par ce coup du destin. En janvier 1954, elle subit effectivement une amputation et en avril, elle se marie, à Santa Barbara, avec le jeune acteur Richard Long tout en arborant une jambe artificielle. Parmi les invités les plus célèbres, qui assistent à la cérémonie, nous pouvons citer: Rock Hudson, le couple Tony Curtis et Janet Leigh, Jeff Chandler ou encore David Janssen. En 1954, elle apparaît dans ce qui s’avère être son ultime film «Le grand chef» (1954) de George Sherman qui refuse de la faire remplacer.

En Juillet 1955, alors qu’elle tourne un épisode de la série télévisée «Climax», elle s’effondre et est conduite d’urgence à l’hôpital. Le verdict est tragique, le cancer a gagné de l’ampleur et s’est propagé jusque dans les poumons. Le 5 août 1955, à l’âge de 21 ans, Suzan Ball s’éteint, rongée par la maladie. Tout au long de cette épreuve douloureuse, son mari Richard Long est toujours resté à ses côtés, lui témoignant un amour et une affection sans limite.

Filmographie

  • 1952 Aladdin and his lamp – de Lew Landers avec Johnny Sands 
  • Passage interdit / La révolte gronde ( untamed frontier ) de Hugo Fregonese avec Joseph Cotten 
  • Le monde lui appartient / Capitaine Téméraire ( the world in this arms ) de Raoul Walsh avec Gregory Peck 
  • La cité sous la mer ( city beneath the sea ) de Budd Boetticher avec Robert Ryan 
  • Les boucaniers de la Jamaïque / Les boucaniers des Caraïbes ( Yankee buccaneer ) de Frederick De Cordova avec Scott Brady
  • 1953 À l’est de Sumatra ( east of Sumatra ) de Budd Boetticher avec Anthony Quinn 
  • À l’assaut de Fort Clark ( war arrow ) de George Sherman avec Jeff Chandler
  • 1954 Le grand chef / Le cavalier de l’apocalypse ( Chief Crazy Horse / valley of fury ) de George Sherman avec Victor Mature

Ball Lucille

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Lucille Ball est une actrice, productrice et réalisatrice américaine née le 6 août 1911 à Jamestown, New York (États-Unis), décédée le 26 avril 1989 à Beverly Hills (Californie). 

Ball LucilleBall Lucille

Mariée le 30 novembre 1940 à l'acteur Desi Arnaz, elle eut deux enfants, l'acteur Desi Arnaz Jr. et l'actrice Lucie Arnaz, avant de divorcer le 4 mai 1960 pour se remarier le 19 novembre 1961 avec le producteur Gary Morton. Une anecdote : Lucille Ball a prétendu que ses plombages dentaires lui avaient permis de capter temporairement... la radio (émission Mythbuster, 1 × 04).

Filmographie

  • 1933 : Les Faubourgs de New York (The Bowery) : Bit Part
  • 1933 : Broadway Through a Keyhole : Girl at the beach
  • 1933 : Blood Money : Davy's girlfriend at racetrack
  • 1933 : Roman Scandals : Slave Girl
  • 1934 : Moulin rouge : Chorus Girl
  • 1934 : Nana : Chorus Girl
  • 1934 : Hold That Girl : Girl
  • 1934 : Tu seras star à Hollywood (Bottoms Up) : Blonde Party Girl
  • 1934 : Les Amours de Cellini (The Affairs of Cellini) : Lady-in-Waiting
  • 1934 : Murder at the Vanities : Chorine
  • 1934 : Le Retour de Bulldog Drummond (Bulldog Drummond Strikes Back) : Girl
  • 1934 : Perfectly Mismated
  • 1934 : Kid Millions : 1934 Goldwyn Girl
  • 1934 : Les Écumeurs de la nuit (Men of the Night') : Peggy
  • 1934 : La Course de Broadway Bill (Broadway Bill) : Blonde Telephone Operator
  • 1934 : Jealousy : Extra
  • 1934 : Three Little Pigskins : Daisy Simms
  • 1934 : Fugitive Lady : Beauty operator
  • 1935 : Behind the Evidence : Secretary
  • 1935 : His Old Flame
  • 1935 : Carnival : Nurse
  • 1935 : Toute la ville en parle (The Whole Town's Talking) : Girl
  • 1935 : Roberta : Fashion model
  • 1935 : I'll Love You Always : Lucille
  • 1935 : A Night at the Biltmore Bowl
  • 1935 : Old Man Rhythm : College Girl
  • 1935 : Top Hat : Flower Clerk
  • 1935 : Les Trois Mousquetaires (The Three Musketeers) : Extra
  • 1935 : Griseries (I Dream Too Much) : Gwendolyn Dilley, Tourist
  • 1936 : Chatterbox, de George Nichols Jr. : Lillian Temple
  • 1936 : Muss 'em Up : Departing Train Passenger
  • 1936 : En suivant la flotte (Follow the Fleet) : Kitty Collins
  • 1936 : The Farmer in the Dell : Gloria Wilson
  • 1936 : Bunker Bean : Miss Rosie Kelly
  • 1936 : Dummy Ache : The Actress
  • 1936 : Swing It : Bit
  • 1936 : So and Sew : Sally Curtis
  • 1936 : One Live Ghost : Maxine
  • 1936 : Winterset : A girl
  • 1936 : That Girl from Paris : Claire 'Clair' Williams
  • 1937 : Don't Tell the Wife : Ann 'Annie' Howell
  • 1937 : Pension d'artistes (Stage Door) : Judy Canfield
  • 1938 : Quelle joie de vivre (Joy of living) : Salina Garret Pine
  • 1938 : Go Chase Yourself : Carol Meely
  • 1938 : Vacances payées (Having Wonderful Time) : Miriam 'Screwball'
  • 1938 : The Affairs of Annabel : Annabel Allison
  • 1938 : Panique à l'hôtel (Room Service) : Christine
  • 1938 : Annabel Takes a Tour : Annabel Allison
  • 1938 : Ma femme en feu (Next Time I Marry) : Nancy Crocker Fleming
  • 1939 : Beauty for the Asking : Jean Russell
  • 1939 : Twelve Crowded Hours : Paula Sanders
  • 1939 : Panama Lady : Lucy
  • 1939 : Five Came Back : Peggy Nolan
  • 1939 : That's Right - You're Wrong : Sandra Sand
  • 1940 : The Marines Fly High : Joan Grant
  • 1940 : You Can't Fool Your Wife : Clara Fields Hinklin / Mercedes Vasquez
  • 1940 : Dance, Girl, Dance : Bubbles
  • 1940 : Too Many Girls : Consuelo 'Connie' Casey
  • 1941 : Son patron et son matelot (A Girl, a Guy, and a Gob) : Dorothy 'Dot' / 'Spindle' Duncan
  • 1941 : Look Who's Laughing : Julie Patterson
  • 1942 : La Vallée du soleil (Valley of the Sun) : Christine Larson
  • 1942 : La Poupée brisée (The Big Street) : Gloria Lyons
  • 1942 : Seven Days' Leave : Terry Havalok-Allen
  • 1943 : Best Foot Forward : Lucille Ball
  • 1943 : La Du Barry était une dame (Du Barry Was a Lady) : May Daly / Madame Du Barry
  • 1943 : Parade aux étoiles (Thousands cherr) : Elle-même
  • 1944 : Meet the People : Julie Hampton
  • 1945 : Sans amour (Without love) : Kitty Trimble
  • 1946 : Ziegfeld Follies de Vincente Minnelli : Specialty
  • 1946 : L'Impasse tragique (The Dark Corner) : Kathleen
  • 1946 : Two Smart People : Ricki Woodner
  • 1946 : Lover Come Back : Kay Williams
  • 1946 : Ève éternelle (Easy to Wed) : Gladys Benton
  • 1947 : Des filles disparaissent (Lured) : Sandra Carpenter
  • 1947 : Mon loufoque de mari (Her Husband's Affairs) de S. Sylvan Simon : Margaret Weldon
  • 1949 : Un crack qui craque (Sorrowful Jones) : Gladys O'Neill
  • 1949 : Miss Grain de sel (Miss Grant Takes Richmond) : Ellen Grant
  • 1949 : La vie facile (Easy Living) : Anne, Lenahan's Secretary
  • 1950 : A Woman of Distinction : Cameo appearance
  • 1950 : Propre à rien (Fancy Pants) : Agatha Floud
  • 1950 : En plein cirage (The Fuller Brush Girl) : Sally Elliot
  • 1951 : I Love Lucy (I love Lucy) (série TV) : Lucy McGillicuddy Ricardo
  • 1951 : L'Aigle rouge de Bagdad (The Magic Carpet) : Princess Narah
  • 1953 : I Love Lucy : Lucy Ricardo / Herself
  • 1954 : La roulotte du plaisir (The Long, Long Trailer) : Tacy Bolton - Collini
  • 1956 : Son ange gardien (Forever, Darling) : Susan Vega
  • 1956 : I Love Lucy Christmas Show (TV) : Lucy Ricardo
  • 1957 : The Lucy-Desi Comedy Hour (série TV) : Lucy Ricardo
  • 1960 : Voulez-vous pécher avec moi ? (The Facts of Life) : Kitty Weaver
  • 1962 : L'Extravagante Lucie (The Lucy show) (série TV) : Lucy Carmichael
  • 1963 : Critic's Choice : Angela Ballantine
  • 1964 : Mr. and Mrs. (TV) : Bonnie Blakely
  • 1966 : Lucy in London (TV) : Lucy Carmichael
  • 1967 : All About People : Narrator
  • 1967 : Petit guide pour un mari volage (A Guide for the Married Man) : Technical Adviser (Mrs. Joe X)
  • 1968 : Les tiens, les miens, le nôtre (Yours, Mine and Ours) : Helen North Beardsley
  • 1968 : Here's Lucy (série TV) : Lucille Carter
  • 1974 : Mame : Mame Dennis
  • 1974 : Happy Anniversary and Goodbye (TV) : Norma Michaels
  • 1975 : The Dean Martin Celebrity Roast: Lucille Ball (TV) : Woman of the Hour
  • 1975 : Lucy Gets Lucky (TV) : Lucy Collins
  • 1975 : A Lucille Ball Special Starring Lucille Ball and Jackie Gleason (TV) : Rita / Sally / Pauline
  • 1976 : What Now, Catherine Curtis? (TV) : Catherine Curtis
  • 1977 : Lucy Calls the President (TV) : Lucy Whittaker
  • 1985 : Stone Pillow (TV) : Florabelle
  • 1986 : Life with Lucy (série TV) : Lucy Barker
  • 1990 : I Love Lucy: The Very First Show! (TV) : Lucy Ricardo

comme productrice

  • 1962 : L'Extravagante Lucie (The Lucy show) (série TV)
  • 1966 : Lucy in London (TV)
  • 1974 : Happy Anniversary and Goodbye (TV)
  • 1975 : Lucy Gets Lucky (TV)
  • 1975 : A Lucille Ball Special Starring Lucille Ball and Jackie Gleason (TV)
  • 1976 : What Now, Catherine Curtis? (TV)
  • 1977 : Lucy Calls the President (TV)
  • 1980 : Lucy Moves to NBC (TV)
  • 1983 : L'Esprit d'équipe

comme réalisatrice

  • 1968 : Here's Lucy (série TV)
  • 1981 : Bungle Abbey (TV)

Paget Debra

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Debra Paget, de son vrai nom Debralee Griffin, née le 19 août 1933 à Denver au Colorado, est une actrice américaine. Elle débute en tant que danseuse puis continue sa carrière au théâtre et au cinéma dès 1948.

Paget DebraPaget Debra

Debralee Griffin quitte le Colorado très jeune pour s'installer à Los Angeles car sa mère envisage une carrière à Hollywood pour ses enfants. Elle prendra alors le nom de Paget en référence à ses ancêtres, Lord et Lady Paget. La jeune Debra travaille dès huit ans. En 1946, elle fait partie de la distribution de la pièce Les Joyeuses Commères de Windsor de Shakespeare. Découverte en 1949 par Robert Siodmak, un des maîtres du film noir, elle s'illustre dans le genre à ses débuts (La Maison des étrangers de Joseph Mankiewicz, où elle joue le rôle de la jeune fiancée italienne de Richard Conte, et 14 Heures de Henry Hathaway), éclipsée chaque fois par des comédiennes confirmées (Susan Hayward et Barbara Bel Geddes).

Sa spectaculaire beauté brune (et quelque peu impavide lorsque l'actrice s'ennuie) la destine aux emplois exotiques, comme la plupart des belles brunes de Hollywood : Gene Tierney, Linda Darnell, Hedy Lamarr, Yvonne De Carlo ou même Elizabeth Taylor... Elle s'illustre en Indienne (La Flèche brisée avec James Stewart la sacre vedette) ou en Hawaïenne promise au volcan, dans les films pacifistes de Delmer Daves et plus tard de Richard Brooks, dans le film d'aventures historiques (La Flibustière des Antilles dont l'héroïne est jouée par Jean Peters, Prince Vaillant où elle tient le second rôle féminin derrière la blonde Janet Leigh), le péplum (La Princesse du Nil, Les Gladiateurs où Susan Hayward s'impose encore au premier plan, Les Dix Commandements avec Anne Baxter et Yvonne De Carlo, La Vallée des Pharaons / La Fille de Cléopâtre - cosigné par Damiano Damiani - en Italie) et l'aventure exotique (Omar Khayyam et surtout les deux films de Fritz Lang qui couronnent sa carrière).

Si la jeune Debra a fort à faire avec la concurrence dans les années 1950 - Hollywood met les bouchées doubles pour contrer la télévision et les beautés fleurissent à l'écran -, très vite elle s'impose comme une des plus émouvantes interprètes de sa génération, idéale victime de toutes sortes de sévices, un peu comme Fay Wray dans les années 1930, à la fois juvénile et lointaine à la manière de Gene Tierney. Elle prête ainsi ses traits à la célèbre Cosette de Victor Hugo et, dans Les Dix Commandements, elle est harcelée par l'infâme Egyptien joué par Edward G. Robinson. Le sommet de ce parcours est évidemment l'héroïne du Tigre du Bengale et du Tombeau hindou, dans lesquels elle impose définitivement sa beauté gracieuse et touchante. Cependant ces deux chefs d'œuvre précèdent de peu le déclin de l'actrice.

La star revient périodiquement au western, un de ses genres favoris (elle est la partenaire de Elvis Presley dans Le Cavalier du crépuscule) mais, selon Michael Henry, "beaucoup plus charnelles et perverses sont ses créations dans les paraboles [policières] d'Allan Dwan". Debra Paget s'illustre ensuite dans la science-fiction avec De la Terre à la Lune et dans l'horreur (ses deux derniers films sont signés Roger Corman d'après Edgar Allan Poe et Lovecraft). Parallèlement à sa carrière devant les caméras, Paget participe de 1950 à 1956 à six pièces radiophoniques pour le Family Theater ainsi qu'à quatre épisodes de la série Lux Radio Theater ; Burt Lancaster, Tyrone Power, Cesar Romero, Ronald Colman ou Robert Stack lui donnent la réplique ; elle participe ainsi aux adaptations de deux de ses films, La Flèche brisée et Les Misérables d'après Hugo - une pratique courante à l'époque.

La belle Debra se tourne dès les années 1950 vers la télévision, apparaissant notamment dans La Grande Caravane, Rawhide (avec le débutant Clint Eastwood) et L'Homme à la Rolls (son dernier rôle en 1965). En 1955, elle postule d'ailleurs, affublée d'une perruque blonde, pour le rôle titre de Sheena, reine de la jungle - parmi ses rivales, il y a Anita Ekberg mais aucune des deux ne décroche le rôle convoité. Malgré une poignée de cinéastes prestigieux et d'indéniables réussites, Paget a trop souvent été cantonnée dans des rôles de second plan et dans des productions de second ordre. Partenaire de Louis Jourdan, Jeffrey Hunter ou Robert Wagner, elle est souvent menacée par une certaine fadeur, même si elle se confronte également à des pointures - elle est courtisée par Stewart Granger et Robert Taylor dans le western La Dernière Chasse de Brooks, et joue au côté de George Sanders, Joseph Cotten, Ray Milland, Anthony Quinn... Dans un premier temps, elle a pu être reléguée à l'arrière plan par la "vague blonde" (Betty Grable, Marilyn Monroe) au sein de son propre studio. En effet elle quitte la Fox en 1955. Surtout les ravageuses années 1960 vont la balayer comme la plupart de ses consoeurs apparues dès les années 1940 - les acteurs eux s'en tireront mieux, bien entendu.

En 1987 Debra Paget a reçu un Golden Boot Award qui rend hommage à sa contribution au développement et au maintien du western à l'écran. Côté vie privée, la douce Debra a connu pas mal d'aléas : son mariage avec l'acteur et chanteur David Street en 1958 a duré quatre mois ; en 1960 son mariage avec Budd Boetticher, prestigieux réalisateur (de westerns notamment), a duré 22 jours. Paget quitte le monde du spectacle après son mariage en 1964 avec Louis C. Kung, neveu de Madame Chiang Kai-Shek qui a fait fortune dans l'industrie pétrolière. Ils ont eu un fils, Greg, et se sont séparés en 1980.

Filmographie

  • 1948 : La Proie (Cry of the City), de Robert Siodmak
  • 1949 : Maman est étudiante (Mother Is a Freshman), de Lloyd Bacon (non créditée)
  • 1949 : It Happens Every Spring, de Lloyd Bacon (non crédité)
  • 1949 : La Maison des étrangers (House of strangers), de Joseph L. Mankiewicz
  • 1950 : La Flèche brisée (Broken Arrow), de Delmer Daves
  • 1951 : 14 heures (Fourteen Hours) de Henry Hathaway
  • 1951 : L'Oiseau de paradis (Bird of Paradise) de Delmer Daves
  • 1951 : La Flibustière des Antilles (Anne of the Indies), de Jacques Tourneur
  • 1952 : Six filles cherchent un mari (Belles on Their Toes), de Henry Levin
  • 1952 : Les Misérables (film, 1952), de Lewis Milestone
  • 1952 : Stars and Stripes Forever / La Parade de la gloire, de Henry Koster
  • 1954 : Prince Vaillant (Prince Valiant), de Henry Hathaway
  • 1954 : La Princesse du Nil (Princess of the Nile), de Harmon Jones
  • 1954 : Les Gladiateurs (Demetius and the gladiators), de Delmer Daves
  • 1954 : La Sirène de Bâton Rouge (The Gambler from Natchez), de Henry Levin
  • 1955 : Plumes blanches (White feather), de Robert D. Webb
  • 1955 : Seven Angry Men, de Charles Marquis Warren
  • 1956 : La Dernière chasse (The Last hunt), de Richard Brooks
  • 1956 : Les Dix Commandements (The Ten commandments), de Cecil B. DeMille : Lilia
  • 1956 : Le Cavalier du crépuscule (Love me tender), de Robert D. Webb
  • 1957 : Le Bord de la rivière (The River's Edge), d'Allan Dwan
  • 1957 : Les Amours d'Omar Khayyam (Omar Khayyam), de William Dieterle
  • 1958 : De la Terre à la Lune (From the Earth to the Moon), de Byron Haskin
  • 1959 : Le Tigre du Bengale, de Fritz Lang
  • 1959 : Le Tombeau hindou, de Fritz Lang
  • 1960 : Why Must I Die? de Roy Del Ruth
  • 1960 : La Vallée des pharaons (Il Sepolcro dei re) de Fernando Cerchio
  • 1961 : Most Dangerous Man Alive de Allan Dwan
  • 1961 : I masnadieri de Mario Bonnard
  • 1962 : L'Empire de la Terreur (Tales of terror) de Roger Corman
  • 1963 : La Malédiction d'Arkham (The Haunted palace) de Roger Corman

Télévision

  • 1956 : Gun in His Hand, de Lewis Allen (épisode de série)
  • 1956 : The Man Who Lost His Head (épisode de série)
  • 1957 : Carnival at Midnight (épisode de série)
  • 1958 : La Grande Caravane : "The Mary Dupree Story"
  • 1959 : Cimarron City (1 épisode)
  • 1959 : Riverboat (1 épisode)
  • 1959 : Invisible Force, d'Andrew Marton (épisode de série)
  • 1960-1962 : Rawhide, de Joseph Kane et Harmon Jones (2 épisodes)
  • 1961 : Man of Another Bree de William F. Claxton (épisode de série)
  • 1963-1965 : L'Homme à la Rolls 2 épisodes, dont l'un réalisé par Jerry Hopper

Holloway Bruce Keener

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General Bruce Keener Holloway (September 1, 1912 – September 30, 1999) was an American Air Force general. A West Point graduate, a World War II fighter ace, and the commander-in-chief of the Strategic Air Command (SAC).

Holloway  Bruce Keener Holloway  Bruce Keener

Holloway was one of two children born to Frank P. Holloway, a mill owner, and Elizabeth Keener, a homemaker. He graduated from Knoxville High School in 1929 and studied engineering for two years at the University of Tennessee before attending Marion Military Institute, preparing for appointment to the United States Military Academy, where he graduated in 1937. Assigned to the Army Air Corps, he received his pilot wings in 1938 at Kelly Field, San Antonio, Texas, then served two years with the Sixth Pursuit Squadron and 18th Pursuit Group in Hawaii before taking a postgraduate course in aeronautical engineering at the California Institute of Technology. After The US entered World War II in December 1941, Holloway was sent to China to observe Chennault's American Volunteer Group (AVG), the Flying Tigers. He became the commander of the 23rd Fighter Group USAAF. During his China tour, Holloway earned status as a fighter ace, shooting down 13 Japanese planes. He returned to the US in 1944.

As commander of the Army Air Forces' first jet-equipped fighter group in 1946, Holloway pioneered in this new field of tactical jet air operations. After graduation from the National War College in 1951, he progressed through key staff assignments in both operations and development fields at Headquarters U.S. Air Force. Later, as director of operational requirements, he played a key role in preparing and evaluating proposals for many aircraft and missiles. Holloway spent four years in Tactical Air Command (TAC) as deputy commander of both the 9th and 12th Air Forces, and in 1961 he was named deputy commander in chief of the U.S. Strike Command at MacDill Air Force Base, Florida. Later in that assignment, he also fulfilled additional responsibilities as deputy commander in chief of the Middle East/Southern Asia and Africa South of the Sahara Command. General Holloway assumed command of the U.S. Air Forces in Europe in July 1965, serving in that capacity until his appointment as vice chief of staff of the U.S. Air Force August 1, 1966 at The Pentagon. He became commander-in-chief of the Strategic Air Command at Offutt Air Force Base, Nebraska, on August 1, 1968, and remained in that position until retiring from the Air Force on 30 April 1972.

Holloway's decorations include the Army Distinguished Service Medal, Air Force Distinguished Service Medal, Silver Star, Legion of Merit, Distinguished Flying Cross, Air Medal, and foreign decorations which include the Order of the Sacred Tripod (China), Order of the Cloud and Banner, Chinese Air Force Pilot Wings, The Grand Cross of the Order of Merit of the Federal Republic of Germany with Star and Sash, German Air Force Command Pilot Wings, The Most Noble Order of the Crown of Thailand-First Class—Knight Grand Cross, Honorary Royal Thai Air Force Wings, the Order of Aeronautical Merit (Brazil), and Commander of the French Légion d'honneur. Holloway died of heart failure at age 87 in Orlando, Florida on 30 September 1999. His remains were cremated and interred in his hometown of Knoxville, Tennessee.


Aalto William

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William Eric Aalto was born in the United States. He was a member of the communist party, and he joined the Abraham Lincoln Battalion, which was a unit that volunteered to fight during the Spanish Civil War for the Popular Front.

William Eric Aalto, of Finnish extraction, was born in the Bronx, New York on July 30, 1915. His mother, a militant member of the Finnish Communist Party, had fled to the United States due to her radical political beliefs. She enrolled in the local communist party, educating her son with Marxist ideology. After leaving school, he worked as a truck driver and was a member of the Young Communist League. Aalto arrived in Spain on February 17, 1937, joining the other International Brigades at Albacete. In March 1937 he joined the Spanish Communist Party. During the war, he volunteered for dangerous guerrilla operations which frequently required him to work behind enemy lines for up to weeks at a time. Working with International brigaders, Alex Kunslich and Irving Goff, Aalto was trained by Soviet instructors in the use of pressure-sensitive explosives to destroy railroad tracks, bridges and power lines. One of their objectives was the destruction of the main supply bridge spanning the Albarracín River. The operation may have been the inspiration for Ernest Hemingway's novel For Whom the Bell Tolls.

At the end of 1937, Aalto took part in the Battle of Teruel, working behind enemy lines again with Kunslich, Goff and Spanish guerrillas. On May 23, 1938, Aalto, now a lieutenant, led the successful amphibious operation at Carchuna, Motril on the southern coast of Spain, which resulted in the rescue of 300 Republican prisoners held in the Fort of Carchuna. This raid constitutes the only operation of its kind ever undertaken by the Spanish army. In September 1938, with a Republican defeat in sight, the Abraham Lincoln Battalion was withdrawn from the front line and shortly afterwards disbanded. William Aalto returned to the United States. During his time in Spain, Aalto wrote: "A soldier who is politically conscious that he is right and who has a feeling of community with his society... will do his job well.".

In 1941, Aalto's former comrade-in-arms, Irving Goff, recommended him for recruitment to the Office of Strategic Services. At this time, Aalto confessed to Goff that he was a homosexual. Goff and other OSS Lincoln veterans reported the fact to the organization's head, General William Donovan, requesting for him to be removed from their team. In 1942, Aalto was transferred to a training camp at Camp Ritchie, Maryland. In September 1943, while training soldiers in demolition work, Aalto saw someone drop a live grenade and lunged for it. Before he could throw it away, the bomb exploded, severing his arm at the wrist.

With the help of his disability pension and the G.I. Bill, he returned to further his education, studying poetry at Columbian University. At this time, he published several pieces of his writings in the New Masses. After his betrayal by the OSS Lincoln veterans, Aalto drifted away from contact with the Veterans of the Abraham Lincoln Brigade. Aalto then travelled to Europe, where he met the poet W.H. Auden. Though sharing the company of other poets, Aalto now wrote little and tended towards alcoholism, frequently becoming violent. Toward the end of his life, he was poet James Schuyler's lover, and features in the latter's poem Dining Out with Doug and Frank. William Aalto died of leukemia in June 1958, and was buried in Long Island National Cemetery.

Klehr Josef

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Klehr Josef. Oberscharführer. Né le 17 octobre 1904 à Langenau (Haute Silésie). 

Klehr Josef

Ecole religieuse, formation de menuisier, apprentissage d’ébéniste. Entre à la SS en 1932. Il se marie en 1933, il a deux fils. Engagé par un établissement hospitalier fin 1934 dans lequel il reste jusqu’en 1938. Arrive à Buchenwald en 1939 et à Dachau en 1940 au Sanitätsdienstgrad (service de santé) en tant que Rottenführer et passe Unterscharführer en janvier 41. Peu après il est muté au HKB de Birkenau. En 1943 il devient Oberscharführer. Spécialiste des piqûres de phénol, pour les prisonniers choisis par le médecin mais aussi pour ceux qu’il sélectionnait lui-même. (Les accusés Hantl, Nierzwicki et Scherpe participaient aussi aux meurtres par piqûres de phénol). 

Au printemps 1943 il devient chef du « commando de désinfection » (Vergasungskommando) ce qui l’associe directement aux meurtres dans les chambres à gaz. La tâche de ce service était d’introduire le Zyklon dans les chambres à gaz. Celle de Klehr en particulier était d’établir le tableau de service des personnels, auquel il participait souvent lui-même en surveillant ou versant lui-même le gaz. Il a aussi fait «faire du sport». Il a été présent aux fosses où étaient brûlés les corps et à des sélections sur la rampe (comme tous les médecins et personnels de santé du camp).

En juillet 1944 il est nommé chef de l'hôpital du camp annexe de Gleiwitz. En janvier 1945, lors de la marche d’évacuation, il mène un groupe de prisonniers à Gross Rosen. Il part ensuite au front en Tchécoslovaquie. Il est arrêté par les Américains en mai 1945 puis libéré en mars 1948. Il travaille alors de nouveau comme ébéniste. Un témoin qui le voyait très souvent (GLOWAKI) a déclaré au procès de Francfort : «Pour lui, tuer était une jouissance». En préventive depuis septembre 1960, il est libéré en 1988 et meurt la même année (23 août 1988) à 84 ans.

Capesius Victor

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Sturmbannführer. Né le 07 février 1907 à Reussmarkt (Roumanie). 

Capesius Victor

Il est allé à l’école Hongroise et Allemande. Il obtient son bac en 24 puis étudie la pharmacie. En 1931 il fait son service militaire Roumain (1 an). Il reçoit son diplôme en octobre 1933. Il se marie en 1934, il a trois filles. Jusqu’en août 1943 il travaille comme visiteur médical et occasionnellement à la pharmacie de l’hôpital de l’armée de terre Roumaine de Cernavode. Du fait de la convention entre l’Allemagne et la Roumanie, il devient Allemand en août 1943. Il est versé dans la SS comme pharmacien avec le grade d’Hauptsturmführer.

Il fait de courtes durées à Berlin (service central de santé) et Dachau puis est appelé à Oranienburg où il est chargé, en décembre 1943, de la direction de la pharmacie d’Auschwitz. Il n’y arriverait pourtant qu’en février ou avril 44 (Capesius dit avril, mais certains documents évoquent février, notamment la date de la mort de Krömer : 18.02.44) en remplacement d’Heinrich Kühler (muté à Plazow) et deux semaines avant la mort de Adolf Krömer, le SS qu’il remplacera finalement.

En novembre 1944 il est promu Sturmbannführer. Il travaille et sélectionne avec Mengele. Il va sur la rampe comme tous les officiers de santé. Beaucoup le connaissaient au procès, des convois de Hongrie notamment, et a été évoqué notamment le fait qu’il « organisait » beaucoup et s’enrichissait en volant les objets de valeur des victimes gazées. À l’évacuation du camp, il part à Berlin. À Pâques 1945 il est capturé par les Anglais qui le libèrent en juin 1946. Il va s’installer à Stuttgart sous son véritable nom et ne peut exercer son activité en tant qu’ancien SS. Il étudie l’électrotechnique.

Reconnu par un témoin, la police militaire Américaine l’arrête. Il est détenu quelques semaines à la prison de Munich puis envoyé à Dachau et Ludwigsburg. Il est libéré en août 1947. Il travaille ensuite comme pharmacien jusqu’en 1950 et ouvre ensuite sa propre pharmacie puis un salon de beauté. Il est financièrement très aisé au moment du procès à Francfort. Il entre en préventive en décembre 1959 et sera libéré en 68. Il meurt en 1985 à 78 ans.

Le Bon Roger

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Roger Le Bon est un réalisateur et producteur français né à Angers le 29 septembre 1891 et décédé à Paris le 19 février 1956.

Un homme à bord - Le Miroir aux alouettesUn homme à bord - Le Miroir aux alouettes

Un homme à bord - Le Miroir aux alouettes

Filmographie

  • 1931 : coréalisé avec Reinhold Schünzel : Ronny
  • 1931 : coréalisé avec Wilhelm Thiele : La Fille et le garçon
  • 1932 : coréalisé avec Reinhold Schünzel : La Belle Aventure
  • 1932 : coréalisé avec Gustav Ucicky : Un Homme sans nom, d'après Le Colonel Chabert d'Honoré de Balzac
  • 1932 : coréalisé avec Kurt Gerron : Stupéfiants
  • 1933 : coréalisé avec Reinhold Schünzel : Georges et Georgette
  • 1933 : coréalisé avec Gerhard Lamprecht : Un certain monsieur Grant
  • 1934 : coréalisé avec Hans Steinhoff : Le Miroir aux alouettes
  • 1934 : coréalisé avec Reinhold Schünzel : La Jeune Fille d'une nuit
  • 1935 : coréalisé avec Gerhard Lamprecht : Un homme de trop à bord
  • 1935 : coréalisé avec Gerhard Lamprecht : Barcarolle
  • 1942 : producteur : L'Arlésienne de Marc Allégret

Obraztsova Elena

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Elena Vassilievna Obraztsova (née le 7 juillet 1939 à Léningrad en Union soviétique et morte à Leipzig en Allemagne le 12 janvier 2015) est une mezzo-soprano russe, reconnue parmi les plus grandes cantatrices de son temps pour sa présence sur scène et ses capacités vocales.

Obraztsova ElenaObraztsova Elena

Elena Obraztsova est, enfant, à Léningrad (aujourd'hui Saint-Pétersbourg) durant le siège de la ville, qui dure d'août 1941 à janvier 1943, pendant la Seconde Guerre mondiale. Entre 1954 et 1957, elle étudie à l'école de musique de Taganrog et participe à des concerts au théâtre de Taganrog (en). Entre 1957 et 1958, elle étudie à l'école de musique de Rostov-sur-le-Don, de laquelle elle réussit les examens en août 1958, ce qui lui permet d'entrer au Conservatoire Rimski-Korsakov de Saint-Pétersbourg. En 1963, elle est invitée à chanter au théâtre Bolchoï, à Moscou, à l'occasion d'une représentation de l'opéra Boris Godounov. Son premier succès est un récital donné à la salle Pleyel, à Paris. Par la suite, elle joue de nombreux rôles, notamment sous la direction de Claudio Abbado ou Herbert von Karajan. En 1977, elle fait l'ouverture de la 200e saison de La Scala dans l'opéra Don Carlos, dirigé par Abbado. En 1978, elle joue Carmen dans la production télévisuelle du même nom avec Plácido Domingo et réalisée par Franco Zeffirelli, puis dans Cavalleria rusticana, du même directeur.

En juin 2007, elle est nommée directrice artistique au théâtre Michel (Saint-Pétersbourg). Parallèlement, elle entraîne de jeunes solistes dans son propre centre culturel de Saint-Pétersbourg. Elle apparaît toujours régulièrement au théâtre Michel, dans le rôle de la comtesse dans l'opéra la Dame de pique de Piotr Ilitch Tchaïkovski par exemple. Le 7 juillet 2009, pour le 70e anniversaire de la cantatrice, un programme spécial comprenant des récitals, des opéras ou des ballets est composé au théâtre Michel. Elle annonce son soutien envers l'ONG International Delphic Council (en), qui gère les jeux delphiques modernes, lors des IIIe jeux delphiques à Jeju, en Corée du Sud, en 2009, qu'elle suit avec la devise « en harmonie avec la nature », puis aux IVe jeux delphiques junior de 2011, à Johannesburg, avec le slogan « provoquer, innover, inspirer ». En 2014, Obraztsova souffre de leucémie et doit annuler son concert prévu au Kremlin le 11 décembre. Depuis la mi-novembre, elle est en cours de traitement dans une clinique à Leipzig, où elle trouve un donneur compatible et subit une transplantation de moelle osseuse. Mais l'opération n'apporte pas l'effet désiré, car son corps affaibli ne répond pas correctement. Elle meurt le 12 janvier 2015.

Titres et récompenses

  • Glinka State Prize of the RSFSR (en) (1er prix, 1962 et 1973)
  • Viñas prize (1er prix, 1970)
  • Artiste émérite
  • Prix Tchaikovsky (1er prix, 1970)
  • Ordre du Drapeau rouge du Travail (1971 et 1980)
  • Artiste du peuple de l'URSS (1973 et 1976)
  • Prix Lénine (1976)
  • Hero of Labour (en) (1990)
  • Ordre de Lénine (1990)
  • Ordre du Mérite pour la Patrie (3e classe en 1999, puis 2de classe en 2009)
  • Prix Casta Diva (2002)
  • Order of Holy Prince Daniel of Moscow (en) (1re classe, 2009)
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