Rosalba Neri (née le 19 juin 1939 à Forlì, dans la province de Forlì-Césène en Émilie-Romagne), est une actrice italienne, qui a tourné dans un grand nombre de films en Italie et en Espagne, entre 1958 et 1976.

Rosalba Neri a joué dans un certain nombre de films de série B (horreur, péplums, western spaghetti, comédies érotiques à l'italienne), souvent dans des rôles de femmes fascinantes et cruelles. Elle a parfois joué aussi sous les pseudonymes de Sara Bey et Sara Bay.

Filmographie

• 1958 : Mogli pericolose, de Luigi Comencini : Angelina
• 1960 : Les Évadés de la nuit (Era notte a Roma), de Roberto Rossellini : Erika Almagia
• 1960 : Esther et le Roi (Esther and the King), de Raoul Walsh : Keresh
• 1960 : La Vallée des pharaons (Il sepolcro dei re), de Fernando Cerchio : Meris
• 1960 : Il Corazziere, de Camillo Mastrocinque : Giovana
• 1961 : L'Épave (Il relitto), de Giovanni Paolucci : la fille dans le night club 'Le Colonne'
• 1961 : Totò, Peppino e la dolce vita, de Sergio Corbucci : Magda
• 1961 : Vacanze alla baia d'argento, de Filippo W. Ratti : Santuzza
• 1961 : La Ragazza di mille mesi, de Stefano Vanzina :
• 1961 : Le Cid (El Cid), d' Anthony Mann : fille de harem
• 1961 : Les Femmes accusent (Le italiane e l'amore) : la secrétaire (segment "L'infedeltà coniugale" de Marco Ferreri)
• 1962 : Noche de verano, de Jorge Grau : Rosa
• 1962 : Il sangue e la sfida, de Nick Nostro :
• 1962 : I due della legione straniera, de Lucio Fulci :
• 1962 : Le Cheik rouge (Lo sceicco rosso), de Fernando Cerchio : Hammel
• 1963 : Uno strano tipo, de Lucio Fulci : Marina
• 1963 : La ballata dei mariti, de Fabrizio Taglioni : première auto-stoppeuse
• 1963 : Hercule contre Moloch (Ercole contro Moloch), de Giorgio Ferroni : la reine Demeter
• 1964 : Sansone contro il corsaro nero, de Luigi Capuano : Rosita
• 1964 : La Terreur des gladiateurs, de Giorgio Ferroni : Virginia
• 1964 : Hélène, reine de Troie (Il leone di Tebe), de Giorgio Ferroni : Nais, l'épouse de Ramsès
• 1964 : Le Vainqueur du désert (Il dominatore del deserto), de Tanio Boccia : Fatima
• 1964 : Cadavere per signora, de Mario Mattòli : Giovanna
• 1964 : Maciste et les filles de la vallée (La valle dell'eco tonante), de Tanio Boccia : Ramhis
• 1964 : Ursus l'invincible (Gli invincibili tre), de Gianfranco Parolini : Demora
• 1964 : Angélique Marquise des Anges, de Bernard Borderie : la Polak
• 1965 : Kindar l'invulnerabile, d' Osvaldo Civirani : Kyra
• 1965 : Merveilleuse Angélique, de Bernard Borderie : la Polak
• 1965 : Meurtre à l'italienne (Io uccido, tu uccidi), de Gianni Puccini : Santuzza (segment "Cavalleria rustiacana")
• 1965 : I grandi condottieri, de Marcello Baldi et Francisco Pérez-Dolz : Delilah
• 1965 : Due mafiosi contro Goldginger, de Giorgio Simonelli : agent 0024, la "Goldengirl"
• 1965 : Super 7 appelle le sphinx (en) (Superseven chiama Cairo), d' Umberto Lenzi : Faddja
• 1965 : Za-bum N. 2 (feuilleton TV)
• 1966 : Espionnage à Capetown (Der Mann mit den 1000 Masken), d' Alberto De Martino : Pauline
• 1966 : L'Agent Gordon se déchaîne (Password: Uccidete agente Gordon), de Sergio Grieco : Amalia
• 1966 : Dinamite Jim, d' Alfonso Balcázar : Margaret
• 1966 : Johnny Yuma, de Romolo Guerrieri : Samantha Felton
• 1966 : Arizona Colt, de Michele Lupo : Dolores
• 1967 : Johnny Texas (Wanted Johnny Texas), d' Emimmo Salvi : Rosita
• 1967 : Opération Re Mida (Lucky, el intrépido), de Jesús Franco : Yaka
• 1967 : Typhon sur Hambourg (Con la muerte a la espalda), d' Alfonso Balcázar : Silvana
• 1967 : Feuer frei auf Frankie, de José Antonio de la Loma : Elena
• 1967 : Furie au Missouri (I giorni della violenza), d' Alfonso Brescia : Lizzy
• 1967 : Steve, à toi de crever (L'uomo del colpo perfetto), d' Aldo Florio : Margot
• 1968 : Qui a tué Fanny Hand? (Killer, adios), de Primo Zeglio : Fanny Endes
• 1968 : Ringo ne devait pas mourir (I lunghi giorni dell'odio), de Gianfranco Baldanello : Jenny Benson
• 1968 : L'evadé de Fort Yuma (Vivo per la tua morte), de Camillo Bazzoni : Incarnacion
• 1968 : Pas de roses pour OSS 117 (Niente rose per OSS 117), de Renzo Cerrato et Jean-Pierre Desagnat : Conchita Esteban
• 1968 : Sonora, d' Alfonso Balcázar : une passagère
• 1969 : L'Amour dans les prisons des femmes (99 Women), de Jesús Franco : Zoe
• 1969 : Top Sensation de Ottavio Alessi : Paula
• 1969 : Les Deux beautés (Marquis de Sade's Justine), de Jesús Franco : Florette
• 1969 : The Castle of Fu Manchu (Die Folterkammer des Dr. Fu Man Chu), de Jesús Franco : Lisa
• 1969 : Barbagia, de Carlo Lizzani : la fille dans la fête
• 1969 : El Puro, la rançon est pour toi (La taglia è tua... l'uomo l'ammazzo io), d' Edoardo Mulargia : Rosie
• 1970 : Frau Wirtin bläst auch gern Trompete, de Franz Antel : Leontina
• 1970 : Arizona se déchaîne (Arizona si scatenò... e li fece fuori tutti), de Sergio Martino : Paloma
• 1971 : La Clinique sanglante (La bestia uccide a sangue freddo), de Fernando Di Leo : Anne Palmieri
• 1971 : Mio padre Monsignore, d' Antonio Racioppi : Bianca
• 1971 : Le Jour du jugement (Il giorno del giudizio), de Mario Gariazzo : "Rising Sun"
• 1971 : Deux mâles pour Alexa (Fieras sin jaula), de Juan Logar : Alexa
• 1971 : Lady Frankenstein, cette obsédée sexuelle (La Figlia di Frankenstein), de Mel Welles : Tania von Frankenstein
• 1971 : Alla ricerca del piacere, de Silvio Amadio : Eleanora Stuart
• 1971 : L'amante del demonio, de Paolo Lombardo : Helga
• 1971 : Cinq pour l'or de los Quadros (Monta in sella, figlio di...!), de Tonino Ricci : Agnes
• 1972 : Colpo grosso, grossissimo... anzi probabile, de Tonino Ricci : la femme de Pierre
• 1972 : Attento gringo, è tornato Sabata d' Alfonso Balcázar : la fille
• 1972 : Il sorriso della iena, de Silvio Amadio : Gianna
• 1972 : Maison de rendez-vous (Casa d'appuntamento), de Ferdinando Merighi : Marianne
• 1972 : Plaisir charnel du nouveau decameron 300 (Decameron 300), de Renato Savino :
• 1972 : Meo patacca, de Marcello Ciorciolini : la princesse
• 1972 : Il prode Anselmo e il suo scudiero, de Bruno Corbucci : la sœur de Laura
• 1973 : La muerte incierta, de José Ramón Larraz : Shaheen
• 1973 : Lo chiamavano Tresette... giocava sempre col morto, de Giuliano Carnimeo : Miss Pappalardo
• 1973 : Crescete e moltiplicatevi, de Giulio Petroni : une religieuse
• 1973 : Les Vierges de la pleine lune (Il plenilunio delle vergini), de Luigi Batzella : la comtesse Dracula
• 1973 : Sentivano uno strano, eccitante, pericoloso puzzo di dollari, d' Italo Alfaro : Maria Costello
• 1973 : I racconti di Viterbury, de Mario Caiano : Bona
• 1973 : Primo tango a Roma, d' Enzo Gicca Palli :
• 1973 : Les Grands fusils (Tony Arzenta), de Duccio Tessari : Signora Cutitta
• 1973 : Confessioni segrete di un convento di clausura, de Luigi Batzella : Madonna Lisa
• 1973 : La casa della paura, de William L. Rose : Alicia Songbird
• 1974 : Cugini carnali, de Sergio Martino : Altamare
• 1974 : La Révolte des gladiatrices (The Arena), de Steve Carver et Joe D'Amato: Cornelia
• 1974 : Lo strano ricatto di una ragazza per bene, de Luigi Batzella : Stella
• 1974 : Dieci bianchi uccisi da un piccolo indiano, de Gianfranco Baldanello : Katherine
• 1975 : Liberté, mon amour (Libera, amore mio), de Mauro Bolognini : Wanda, l'épouse de Testa
• 1976 : Il Pomicione, de Roberto Bianchi Montero : Liliana
• 1985 : Olga e i suoi figli (feuilleton TV)

Elisa Cegani (née le 11 juin 1911 à Turin, Piémont, Italie, et morte le 23 février 1996 à Rome, Latium, Italie) était une actrice italienne.

Elisa Cegani a tourné 60 films entre 1935 et 1983. Elle a parfois utilisé le pseudonyme d'Elisa Sandri. Mariée au réalisateur Alessandro Blasetti, elle a également joué au théâtre et tourné pour la télévision.

Filmographie

• 1935 : Aldébaran d'Alessandro Blasetti : Nora Bandi
• 1936 : Ma non è una cosa seria (it) de Mario Camerini : Gasperina
• 1936 : Cavalleria (it) de Goffredo Alessandrini - Speranza di Frassineto
• 1941 : La Couronne de fer (La corona di ferro) d'Alessandro Blasetti : mère d'Elsa et Elsa
• 1946 : Un giorno nella vita (it) d'Alessandro Blasetti : sœur Marie
• 1949 : Fabiola d'Alessandro Blasetti : Sira
• 1950 : Le Château de verre de René Clément : Eléna
• 1954 : La Maison du souvenir (Casa Ricordi) de Carmine Gallone : Giuseppina Strepponi
• 1954 : Quelques pas dans la vie (Tempi nostri) d'Alessandro Blasetti et Paul Paviot : Mme Lidia
• 1954 : Graziella
• 1955 : Nana de Christian-Jaque
• 1956 : La Chance d'être femme (La fortuna di essere donna) d'Alessandro Blasetti : Elena Sennetti
• 1962 : The Reluctant Saint (en) d'Edward Dmytryk
• 1962 : Escapade in Florence (TV) : Felicia
• 1964 : Le Coq du village (Liolà) d'Alessandro Blasetti
• 1966 : Io, io, io... e gli altri (en) d'Alessandro Blasetti : la gouvernante de Peppino
• 1966 : Le Clan des Siciliens
• 1977 : Au-delà du bien et du mal (Al di là del bene e del male) de Liliana Cavani

Télévision

• 1967 : Questi nostri figli de Mario Landi

Violence et Passion (titre original : Gruppo di famiglia in un interno) est un film italien de Luchino Visconti, sorti en 1974. Un professeur en retraite mène une existence recluse dans sa somptueuse demeure, où trône une collection de tableaux du XVIIIe siècle. Sa tranquillité va bientôt être perturbée par l'installation de bruyants locataires à l'étage au-dessus : une mère, son jeune amant, sa fille et le fiancé de celle-ci... Considéré comme l'œuvre testamentaire d'un réalisateur fort diminué par la maladie — Luchino Visconti mourra en mars 1976 —, Violence et Passion est un huis clos à la fois sombre et raffiné dans lequel Burt Lancaster endosse le rôle d'un professeur vieillissant, passionné par les portraits de famille anglais du XVIIIe siècle (les « conversation pieces » d'un William Hogarth, ou ici de Gawen Hamilton et Philip Mercier) et évoluant dans l'ambiance feutrée d'un appartement cossu du centre de Rome. 

Selon Visconti lui-même, ce personnage lui a été inspiré par le professeur Mario Praz, collectionneur de « conversation pieces » qui vivait en reclus dans un palais romain. Rien ne semble pouvoir changer jusqu'à son dernier souffle, jusqu'au jour où s'incruste dans son salon la marquise Brumonti (interprétée par Silvana Mangano), l'épouse d'un riche industriel (que l'on suppose fasciste), qui cherche à tout prix à lui louer l'appartement de l'étage supérieur. Très réticent, le professeur finit par capituler et laisse le désordre prendre le dessus sur sa vie qui semblait vouée au silence, à la discrétion et aux regrets du temps passé. Impuissant, il voit se reconstituer autour de lui une famille dont l'arrogance et l'impertinence le dépassent.

Une famille hors du commun qu'il apprend progressivement à aimer. Il y a tout d'abord Bianca Brumonti, cette aristocrate délaissée par un époux dont elle ignore tout des desseins politiques. Il y a aussi et surtout le séduisant Konrad (Helmut Berger), l'amant opportuniste qui détient un lourd secret. Enfin, il y a Lietta, une fille aussi futile que désinvolte, et son petit ami Stefano, un jeune homme sombre capable du pire pour défendre ses idées et qui entretient une étrange relation avec Konrad.

Fiche technique

• Titre original : Gruppo di famiglia in un interno
• Titre français : Violence et Passion
• Scénario : Enrico Medioli, Suso Cecchi d'Amico et Luchino Visconti
• Photographie : Pasqualino De Santis
• Montage : Ruggero Mastroianni
• Décors : Mario Garbuglia
• Costumes : Véra Marzot, Piero Tosi, Yves Saint Laurent, Fendi
• Maquillages : Alberto De Rossi
• Musique : Franco Mannino ainsi que des extraits d'œuvres de Mozart (Symphonie concertante pour violon et alto, K. 364 et « Vorrei spiegarvi », K. 418) par l'Orchestre symphonique de Prague ; Chanson originale Testarda Io de Roberto Carlos (non créditée), interprétée par Iva Zanicchi
• Production : Giovanni Bertolucci
• Sociétés de production : Roscuni Films, Gaumont
• Société de distribution : Gaumont
• Genre: Drame
• Durée : 120 minutes
• Tournage : avril-juillet 1974 aux studios De Paolis (Rome)
• Format : Couleurs (Technicolor) - 35 mm (Todd-AO) - 2,35:1 - Son mono (Westrex Recording System)
• Dates de sortie : Italie : 10 décembre 1974 ; France : 19 mars 1975

Distribution

• Burt Lancaster (VF : Georges Aminel) : le professeur
• Helmut Berger : Konrad Huebel
• Silvana Mangano: Marquise Bianca Brumonti
• Claudia Marsani (it) : Lietta Brumonti
• Stefano Patrizi (it) : Stefano, le petit ami de Lietta
• Elvira Cortese (it) : Erminia, la bonne du professeur
• Romolo Valli : Michelli, l'avocat du professeur
• Jean-Pierre Zola : Blanchard, un antiquaire
• Guy Tréjean : l'associé de Blanchard
• Philippe Hersent : un bagagiste
• Enzo Fiermonte : l'officier de police
• Claudia Cardinale : l'épouse du professeur (non créditée)
• Dominique Sanda : la mère du professeur (non créditée)

Né à Goldap, Gotthard Fischer entre le 2 mars 1909 comme cadet dans le 37e régiment d'artillerie. Le 22 août 1910, il est promu au grade de leutnant.

Fischer participe à la première guerre mondiale, il est promu au grade d'oberleutnant le 25 février 1915 et il est nommé adjudant de la 2e brigade d'artillerie le 14 novembre 1916. Le 18 décembre 1917, il est promu au grade de hauptmann. Fischer est transféré le 2 juillet 1918 à l'état-major à la 12e Division de réserve. Après la guerre, Fischer devient le commandant pendant une brève utilisation comme officier de l'état-major de la 2e Section dans la zone neutre, puis il quitte l'armée à la fin d'année 1920.

Le 1er octobre 1933, il revient de nouveau dans l'armée et il est de nouveau commandant le 1er octobre 1934 du district militaire à Angerburg en Prusse-orientale. Le 1er septembre 1935, il est promu major et le 1er octobre 1936, il est transféré au 37e régiment d'artillerie, le 1er juin 1938, Fischer est promu au grade d'oberstleutnant un mois plus tard et devient le commandant du 47e régiment d'artillerie.

Fischer participe à l'invasion de la Pologne et de la France. le 15 avril 1940, il est nommé commandant du 21e régiment d'artillerie, et il est promu au grade d'oberst le 1er juin 1941. Il reçoit la croix allemande en or le 29 janvier 1942. Le 1er février 1942, il est nommé commandant du 123e régiment d'artillerie. Le 1er août 1943, il remet son commandement, et commande comme chef une formation de division.

Le 1er décembre 1943, il prend la direction de la 126e Division d'infanterie jusqu'au 1er mars 1944. Dans le même temps, il est promu au grade de generalmajor et devient le commandement de la division, il reçoit la croix de chevalier de la croix de fer le 7 février 1944. Le 1er septembre 1944, il est nommé generalleutnant et le 1er mars 1945, il est le commandant du 303e régiment d'artillerie de la 18e Armée. Lorsque la guerre prend fin, il est capturé par les soviétique, dont il est libéré le 10 octobre 1955.

Promotions

• Fähnrich 21 décembre 1909
• Leutnant 22 août 1910
• Oberleutnant 25 février 1915
• Hauptmann 18 décembre 1917
• Major 1er septembre 1935
• Oberstleutnant 1er juin 1938
• Oberst 1er juin 1941
• Generalmajor 1er mars 1944
• Generalleutnant 1er septembre 1944

Décorations

• Croix de fer (1914) 2e Classe, 1re Classe
• Croix d'honneur des combattants 1914-1918, Agrafe de la Croix de fer (1939), 2e Classe, 1re Classe
• Médaille du Front de l'Est
• Croix allemande en Or (29 janvier 1942)
• Croix de chevalier de la Croix de fer, 
• Croix de chevalier le 7 février 1944 en tant que Oberst et commandant de la 126. Infanterie-Division

Barbara De Rossi est une actrice italienne née le 9 août 1960 à Rome (Italie).

Filmographie

• 1978 : La Fille (Così come sei) : Ilaria Marengo
• 1980 : La Cicala : Saveria, la figlia di Wilma
• 1982 : Storia d'amore e d'amicizia (TV) : Rina
• 1983 : Son contento
• 1983 : Le Lieutenant du diable (Der Leutnant und sein Richter) (TV) : Marianne Dorfrichter
• 1983 : Le Choix des seigneurs (I Paladini - storia d'armi e d'amori) : Bradamante
• 1984 : La Mafia (feuilleton TV) : Comtessa Raffaella Pecci Scialoia / Titti
• 1985 : Quo Vadis? (feuilleton TV) : Eunice
• 1985 : Mamma Ebe : Laura Bonetti
• 1985 : La Chute de Mussolini (Mussolini and I) (TV) : Clara Petacci
• 1985 : Juke box
• 1986 : Tre giorni ai tropici : Vanessa Valverde
• 1986 : Il Cugino americano : Louisa Masseria
• 1987 : Vado a riprendermi il gatto
• 1987 : Uomo contro uomo (TV)
• 1987 : Pehavý Max a strasidlá : Klára
• 1987 : Caramelle da uno sconosciuto : Lena
• 1987 : La Tante de Frankenstein ("Frankensteinova teta") (feuilleton TV) : Klara
• 1988 : L'Eterna giovinezza (TV)
• 1988 : Angela come te
• 1988 : Nosferatu à Venise (Nosferatu a Venezia) : Helietta Canins
• 1989 : Oggi ho vinto anch'io (TV)
• 1989 : L'Orchestre rouge : Georgie
• 1990 : Pronto soccorso (feuilleton TV)
• 1990 : Nel giardino delle rose
• 1990 : Jours tranquilles à Clichy : Nys
• 1990 : La Storia spezzata (feuilleton TV) : Chiara
• 1992 : Pronto soccorso 2 (feuilleton TV) : Giovanna
• 1992 : Il Giardino dei ciliegi : Vania
• 1993 : Si, ti voglio bene (feuilleton TV)
• 1993 : La Scalata (feuilleton TV) : Aurelia Zingales
• 1994 : Maniaci sentimentali : Mara
• 1995 : Vörös Colibri : Anna
• 1996 : Herzen im Sturm (TV) : Chiara
• 1996 : La Casa dove abitava Corinne (TV) : Doriana Polis
• 1997 : In fondo al cuore (TV) : Laura Santi
• 1997 : Dove comincia il sole (feuilleton TV) : Elena Amati
• 1998 : Il Commissario Raimondi (feuilleton TV)
• 1998 : A Bedfull of Foreigners : Ursula Dieterman
• 1998 : La Missione (TV)
• 1999 : Torniamo a casa (TV)
• 2000 : Senso di colpa (TV) : Giulia
• 2002 : La Casa dell'angelo (TV) : Carla Mayer
• 2003 : Cinecittà (feuilleton TV)
• 2003 : Babiy Yar : Natalya Lerner
• 2003 : Il Pranzo della domenica : Barbara Proietti
• 2004 : Amiche (feuilleton TV) : Betta
• 2004 : La Stagione dei delitti (feuilleton TV) : Anita Sciortino
• 2005 : Un Ciclone in famiglia (feuilleton TV) : Tilly Fumagalli

Benedicta Boccoli, née à Milan (Italie) le 11 novembre 1966, est une actrice et animatrice de télévision italienne. «  Une déesse vaporeuse et lunaire à demi entre le souvenir de Assia Noris dans les comédies de Mario Camerini et l’admiration pour le tip-tap d'Eleanor Powell  » — Il Giornale.

Née à Milan (Italie) le 11 novembre 1966, Benedicta Boccoli emménage à Rome avec sa famille pendant son enfance. Elle est la sœur de l’actrice Brigitta Boccoli. Elle commence sa carrière artistique avec le programme Pronto, chi gioca?, dans les années 1980. Depuis, elle travaille à la télévision et, aujourd'hui, principalement pour le théâtre. Durant les années 1990, elle a été la femme de l’acteur Maurizio Micheli, avec qui elle a vécu onze ans. Giorgio Albertazzi l'a décrit comme l’« Artistissima ».

Télévision

• Pronto, chi gioca ? - de Gianni Boncompagni
• 1987-1990 : Domenica In - avec sa sœur Brigitta Boccoli,
• Gelato al limone - avec Massimiliano Pani
• 1994 : Unomattina
• 1997 : Due come Noi - TV italienne, avec Wilma De Angelis (TMC)
• Incantesimo - Série télévisée
• 2006-2007 : Reality Circus - Reality show de Canale 5 avec Barbara D'Urso

Théâtre

• 1992-1993 : Spirito Allegro de Noël Coward, directeur Franco Però - Protagoniste
• 1994-1995 : Cantando Cantando de Maurizio Micheli, avec Maurizio Micheli, Aldo Ralli et Gianluca Guidi - Coprotagoniste
• 1995-1996-1997 : Buonanotte Bettina, di Garinei & Giovannini, directeur Gianni Fenzi, avec Maurizio Micheli, Aldo Ralli e Miranda Martino - Protagoniste
• 1998-1999 : Can Can - Musical de Abe Burrows, directeur Gino Landi, avec Mino Bellei et Corrado Tedeschi - Protagoniste
• 1999 : Orphée aux Enfers - Opéra de Jacques Offenbach - Rôle: Terpsichore
• 2000-2001-2002 : Polvere di stelle, directeur Marco Mattolini -
• 2002-2003-2004 : Le Pillole d'Ercole de Maurice Hennequin et Paul Bilhaud, directeur Maurizio Nichetti
• 2004 : Amphitruo, de Plaute, directeur Michèle Mirabella
• 2004 : Stalker de Rebecca Gilmann, directeur Marcello Cotugno
• 2004 : Ploutos de Aristophane, directeur Michele Mirabella
• 2004-2005-2006 : Fiore di cactus de Pierre Barillet et Jean-Pierre Grédy, directeur Tonino Pulci
• 2006 : Prova a farmi ridere de Alan Aykbourn, directeur Maurizio Micheli, avec Pino Quartullo
• 2007 : Sunshine de William Mastrosimone, directeur Giorgio Albertazzi, avec Sebastiano Somma - Protagoniste
• 2010 : L'Appartamento, de Billy Wilder, directeur Patrik Rossi Gastaldi, avec Massimo Dapporto
• 2012-2013 : Vite private, de Noël Coward, avec Corrado Tedeschi

Radio

• Depuis février 2005, elle anime un programme sur RTL 102.5 le soir, durant le week-end
• Depuis mai 2011, elle travaille avec Paolo Notari dans le programme Métro, en nocturne sur Radio1 Rai. De septembre 2011 à décembre 2012, ils ont joué le programme Check-in
• 2013 : Figure, figurine, figuracce, écrit et mis en scène par Benedicta Boccoli, Radio1 Rai

Carl Bosch (27 août 1874 à Cologne, Allemagne - 26 avril 1940 à Heidelberg, Allemagne) est un ingénieur et chimiste allemand. Il est surtout connu pour avoir supervisé la première industrialisation du procédé Haber et dirigé IG Farben. 

Carl Bosch fait ses études à l'université technique de Charlottenburg (aujourd'hui Université technique de Berlin), puis à l'université de Leipzig de 1892 à 1898. En 1899, il commence à travailler au sein de BASF. De 1908 à 1913, il industrialise le procédé Haber en collaboration avec Fritz Haber. À cause de son apport déterminant, le procédé industriel est aussi appelé « procédé Haber-Bosch ». Après la Première Guerre mondiale, il travaille sur le pétrole et la synthèse de méthanol par chimie à haute pression. En 1919, il obtient la médaille Liebig. En 1925, Bosch est l'un des fondateurs d'IG Farben, dont il deviendra président du conseil de direction à partir de 1935. En 1931, il est colauréat avec Friedrich Bergius du prix Nobel de chimie pour le développement de la chimie à haute pression.

C'est le projet d'un musée près de Duisbourg. Une idée qui est loin de faire l'unanimité, surtout à l'heure où des xénophobes paradent dans les rues.

Nous faisons tout pour que cela ne se produise pas... " : le musée de l'espionnage situé à Oberhausen près de Duisbourg souhaite ouvrir cet été une reproduction du bunker dans lequel Hitler a vécu ses dernières semaines avant de se suicider. Cinq des 40 pièces du "Führerbunker" devraient être reconstruites à l'identique. Des architectes préparent actuellement avec l'aide de trois historiens les plans de ce chantier en se basant sur les archives fédérales récupérées auprès des troupes russes.

Des précautions sont prises, explique Ingo Mersmann, le directeur du musée : les nombreux portraits du dictateur qui "décoraient" le bunker seront remplacés par des cadres noirs. "Nous ne voulons certainement pas recréer un endroit qui deviendrait un lieu de pèlerinage pour les personnes égarées qui continuent de considérer (Hitler) comme un héros", assure-t-il dans un entretien accordé à The Local.

Un "must" pour les nazillons ?

Certes, mais comment éviter que des nazillons considèrent ce musée comme un lieu de mémoire ? Pour ces extrémistes, voir les anciens appartements privés du Führer, marcher dans le bureau de sa secrétaire ou le cabinet de son docteur particulier représentera forcément un "must". Construire une reproduction du bunker hitlérien à 545 kilomètres de distance de Berlin peut également sembler incongru surtout pour un musée consacré à l'espionnage et non pas, par exemple, à la Seconde Guerre mondiale.

Ce projet ne va pas manquer de soulever d'importantes protestations outre-Rhin. Lors de l'inauguration du musée Tussauds à Berlin, le 5 juillet 2008, le deuxième visiteur du jour, un ancien policier au chômage, s'était empressé de décapiter la statue en cire d'Adolf Hitler en hurlant : "Plus jamais de guerre !" La reproduction du bunker nazi pourrait ainsi devenir un autre lieu "sensible". Surtout dans la période actuelle. Depuis trois mois, des milliers de "patriotes européens contre l'islamisation de l'Occident" (c'est le nom qu'ils se donnent) défilent dans les rues de Dresde pour manifester contre l'augmentation du nombre de musulmans en Allemagne. Les partisans de ce mouvement, baptisé Pegida, ont provoqué un véritable schisme dans la population et des contre-manifestations monstres se multiplient dans tout le pays pour lutter contre ces opposants à l'immigration. Est-il en conséquence réellement importun de reconstruire le "Führerbunker" dans un tel moment ?

Homme Politique (20/04/1889 - 30/04/1945). Né à Braunau (Autriche) le 20/04/1889 ; Mort à Berlin (Allemagne) le 30/04/1945.

Adolf Hitler bouleversa l’histoire du XXe siècle. Autodidacte et orateur brillant, il répandit son idéologie nazie dans toute l’Allemagne. Nommé chancelier en 1933, il instaura sa dictature à partir de 1934, époque où il devint le « Führer ». Face à sa politique militaire d’annexion de territoires, la Seconde Guerre mondiale était devenue inévitable. Comme il l’avait annoncé dans son livre Mein Kampf, il mit en place la solution finale destinée à l’extermination des Juifs. 6 millions de personnes trouvèrent la mort dans les camps de concentration (Juifs, Tsiganes, homosexuels, handicapés).  

La vie dure

Né en 1889 à Braunau am Inn (Autriche), Adolf Hitler est le quatrième enfant d’un douanier et d’une mère d’origine paysanne. Le jeune Adolf, qui aurait subi les violences de son père, devient orphelin à quatorze ans. Elève médiocre, il abandonne ses études à l’âge de seize ans. Il mène une existence de bohème, fréquentant les théâtres. Il apprécie la musique de Wagner et s’intéresse à l’architecture. Il tente par deux fois sans succès d’entrer à l’Académie des Beaux-Arts de Vienne en 1907 et 1908. 

En proie à des difficultés financières, Adolf Hitler, qui touche une petite pension d’orphelin, peint et vend des tableaux pour gagner sa vie. Il découvre des écrits prônant l'antiparlementarisme, le pangermanisme, le racisme, le nationaliste et se forge ses propres convictions. Il éprouve un grand mépris pour les masses et pense que le peuple juif est la source de tous les problèmes que connaît la nation allemande.

Hitler s’installe à Munich pour échapper au service militaire dans l’armée autrichienne. Sa tentative échoue. Mais un examen médical des autorités autrichiennes le déclare inapte pour faiblesse de constitution. Hitler retourne en Allemagne.

Au service de l’armée bavaroise

Lorsque la Première Guerre mondiale éclate, Hitler se porte volontaire. Il est blessé deux fois et reçoit la Croix de fer de 1ère classe. A la fin de la guerre en 1918, il reste dans l’Armée et rentre à Munich. En 1919, il assiste la répression de la révolution de l’extrême gauche. Il participe à une commission enquêtant sur ces événements. Il reçoit la mission de combattre les idées marxistes et commence à faire de la propagande. Hitler adhère au petit parti ouvrier allemand (DAP) en 1919, qui deviendra l’année suivante le parti socialiste nationaliste des travailleurs allemands (NSDAP). En 1921, il devient Führer ou président de ce parti qui compte alors plus de 3 000 militants.

Hitler organise des meetings pour répandre ses idées qui deviennent  la base de l’idéologie nazie. Orateur de talent, il gagne en popularité et devient un des personnages incontournables de la scène politique de Bavière. Il tente de s’emparer du pouvoir par la force le 8 novembre 1923 mais le putsch de Munich échoue. Hitler est arrêté. Lors de son procès, il se revendique comme un patriote indigné et gagne la sympathie de tous les allemands nationalistes. Il est condamné à cinq ans de prison, mais n’y passe que neuf mois pendant lesquels il rédige Mein Kampf  (Mon combat), qui paraît en 1925. Cette expérience lui fait comprendre que s’il veut arriver à la tête de la nation allemande, il devra le faire de façon légale.

Il est libéré lors de l’amnistie générale de 1924. Hitler modifie son parti. C’est à cette époque qu’il fait la connaissance de Joseph Goebbels. Le NSDAP voit sa popularité monter en flèche entre 1928 et 1932. Le climat politique instable et la situation économique catastrophique suite à la crise de 1929 contribuèrent au succès du parti. Aux élections de 1930,  le parti obtient 107 sièges au Reichstag.

Hitler continue sa propagande, attribuant la mauvaise situation économique du pays aux Juifs et aux communistes. Ses fidèles (Göring, Goebbels, Rosenberg) mettent en place un véritable culte de la personnalité. Hitler apparaît comme l’homme dont l’Allemagne a besoin.

La montée au pouvoir

Le président de la République allemande, le maréchal Paul von Hindenburg, refuse un temps de nommer Hitler chancelier bien que le NSDAP marquait d’importants scores aux élections régionales. Le climat se dégrade considérablement et le pays est au bord de la guerre civile.

C’est dans ce contexte que le président Hindenburg décide contre son gré de nommer Hitler à la chancellerie du Reich le 30 janvier 1933. Il n'a aucune sympathie pour le leader du Parti national-socialiste qu'il traite de "caporal bohémien". Dans son entourage, il est poussé par l'ancien Chancelier Franz von Papen et le magnat de la presse nationaliste Alfred Hugenberg. Les deux hommes espéraient récupérer la popularité du NSDAP à leur profit et pouvoir contrôler son leader charismatique.

Hindenburg charge le nouveau chancelier de former un gouvernement de "concentration nationale". Le nouveau cabinet comprend trois membres du parti nazi à des places stratégiques : Hitler à la tête du gouvernement, Göring en tant que commissaire intérieur pour la Prusse et Frick au ministère de l'Intérieur.  

La dictature hitlérienne

Dans la nuit du 27 février 1933, un incendie ravage le Reichstag. Le communiste néerlandais Marinus van der Lubbe est arrêté sur les lieux de l'incendie. Il est immédiatement désigné comme coupable par le nouveau chancelier qui voit dans cet acte criminel un complot communiste. Le parti national-socialiste (NSDAP) s'empare de l'accident pour procéder à l'élimination des communistes allemands. Dès le lendemain 4 000 responsables du PC sont arrêtés.

Au lendemain de cet événement, le président du Reich promulgue une ordonnance qui instaure l'Etat d'urgence et donne tous les pouvoirs au gouvernement. La dictature se met en place et la répression contre les opposants politiques se développe. L'interdiction du parti communiste et le soutien des conservateurs engendrent une nouvelle victoire du NSDAP lors des élections de mars 1933. Le 23 mars, le vote d'une "loi d'autorisation" donne pour quatre ans les pleins pouvoirs à Hitler. Hitler a à présent le champ libre pour interdire tous les syndicats et tous les partis politiques. Tous les signes de désaccord sont réprimés et la Gestapo, la police secrète, fait régner la peur.

Dans la nuit du 30 juin 1934, nommé « la Nuit des longs couteaux », Hitler ordonne à l’armée d’arrêter et de tuer divers opposants politiques, dont Ernst Röhm et Franz von Papen. A la mort d'Hindenburg, le 2 août 1934, Hitler lui succède à la présidence du Reich et cumule les postes de chancelier et de Führer. Hitler prend des mesures antisémites avec les lois de Nuremberg en 1935. Les Juifs, les opposants politiques et les démocrates sont envoyés dans des camps de concentration. Le 16 mars 1935, le Führer rétablit le service militaire obligatoire.

Se basant sur l’idée d’appartenance à une race supérieure (la race aryenne), Hitler décide d’annexer les pays germanophones limitrophes (Anschluss) : l’Autriche, la Tchécoslovaquie. Face à l’invasion de la Pologne pour assurer l’« espace vital », la communauté internationale réagit et la Seconde Guerre mondiale éclate.  

La Seconde Guerre Mondiale

En 1940, les armées allemandes envahissent le Danemark et la Norvège puis les Pays-Bas, la Belgique et la France. Hitler devient le maître d'une grande partie de l'Europe. Le Führer adopte parfois des stratégies payantes mais il est parfois trop ambitieux comme à Stalingrad. Il porte peu de considération à l’avis de généraux expérimentés.

Parallèlement à ces combats, il applique la solution finale qui doit aboutir à l’extermination des Juifs. 6 millions de personnes furent tués dans les camps de concentration et d’extermination.

En 1941, les troupes d’Hitler entrent en Union soviétique. Prévoyant une guerre rapide, Hitler ne prévoit pas de provisions pour l’hiver. Les armées allemandes progressent, sont arrêtées dans la proche région de Moscou, puis subissent la contre-attaque des armées soviétiques en décembre 1941. Occupé sur le front est, Hitler délaisse un peu la façade atlantique. Les défaites rendent le Führer de plus en plus irritable.

Le 20 juillet 1944, le Führer échappe à une tentative d’assassinat orchestrée par le colonel Stauffenberg et quelques autres officiers. Il sent la défaite se profiler et ordonne la destruction de l’ensemble des infrastructures industrielles de l’Allemagne (ordre que très partiellement exécuté).

Le 30 avril 1945, alors que les troupes de l’Armée rouge pénètrent dans Berlin, Hitler met fin à ses jours dans son bunker. Sa maîtresse, Eva Braun, qu’il a épousée la veille, se suicide avec du cyanure. Dans son testament, Hitler désigne comme successeur l'amiral Karl Dönitz.  

Adolf Hitler tenta d’imposer sa vision du monde, basée sur une différence de race entre les hommes. Sa dictature, heures parmi les plus sombres du XXème siècle, reste dans la mémoire collective une mise en garde contre la folie des hommes.

Alfred Hugenberg (19 juin 1865 - 12 mars 1951) était un affairiste et un politicien allemand influent. Il fut membre du premier gouvernement d'Hitler en 1933. 

En 1918, Hugenberg rejoint le Deutschnationale Volkspartei ou DNVP (Parti national du peuple allemand), qu'il représenta à l'assemblée nationale (qui produisit en 1919 la constitution de la République de Weimar), puis au Reichstag. Il devint secrétaire du DNVP après une défaite électorale désastreuse en 1928. Il resta membre du Reichstag jusqu'en 1945, malgré la dissolution du DNVP (et de tous les autres partis) à l'arrivée au pouvoir des nazis. Hugenberg fit prendre à son parti une direction beaucoup plus radicale que celle qu'elle avait avec son précédent dirigeant, Kuno Graf von Westarp.

Il espérait utiliser le nationalisme radical pour en restaurer le succès, et à terme renverser la République de Weimar et restaurer un régime autoritaire. Sous la direction de Hugenberg, le DNVP atténua le monarchisme qui l'avait caractérisé dans ses premières années, avant de l'abandonner complètement. Le radicalisme de Hugenberg entraîna une controverse dans le parti, qui conduisit ses membres les plus conservateurs à le quitter pour fonder le Parti conservateur du peuple (Konservative Volkspartei, KVP).

Dans les dernières années de la république de Weimar, jusqu'à la désignation d'Adolf Hitler comme Reichskanzler (chancellier) en 1933, Hugenberg et le DNVP collabora avec les nazis dans leur opposition au gouvernement Brüning et, jusqu'à un certain point, à la République elle-même. Pourtant Hugenberg choisit de soutenir von Papen en 1932. Il devint ministre de l'économie, de l'agriculture et de l'alimentation dans le premier gouvernement d'Hitler en 1933, tout en espérant que celui-ci ne resterait pas longtemps au pouvoir. En juin 1933 il fut contraint d'abandonner ses portefeuilles ministériels. À partir de la fin 1933, les nazis l'obligèrent à leur céder ses entreprises de médias. Après la guerre, Hugenberg fut emprisonné par les britanniques. Il mourut le 12 mars 1951, près de Rinteln.

Karl Dönitz (16 septembre 1891 à Berlin-Grenau - 24 décembre 1980 à Aumühle, Schleswig-Holstein) est amiral allemand, que Adolf Hitler désigne par testament comme son successeur à la tête du Troisième Reich. Karl Dönitz (16 septembre 1891 à Berlin-Grenau - 24 décembre 1980 à Aumühle, Schleswig-Holstein) est amiral allemand, que Adolf Hitler désigne par testament comme son successeur à la tête du Troisième Reich. 

Karl Dönitz atteint le rang de grand amiral dans l'Allemagne nazie, sans avoir adhéré formellement au parti nazi. Il sert comme commandant en chef des sous-marins (Befehlshaber der Unterseeboote) de la Kriegsmarine pendant la Seconde Guerre mondiale. Sous son commandement, la flotte des U-boote participe à la bataille de l'Atlantique, en essayant notamment de priver le Royaume-Uni des approvisionnements indispensables des États-Unis et d'ailleurs. Il sert enfin pendant vingt jours comme président du Reich (Reichspräsident), après le suicide d'Adolf Hitler. Après la guerre, il est condamné lors du procès de Nuremberg pour crimes de guerre et fait dix ans de prison pour sa participation à la guerre sous-marine illimitée menée par l'Allemagne.

Bien qu'il se soit toujours présenté comme un simple militaire apolitique, des recherches historique récentent prennent le parti d'un homme ayant largement épousé la vision du monde nazie. Jeune officier pendant la première guerre mondiale, il sert sur le croiseur SMS Breslau en méditerranée. A partir de 1916, il passe quelques mois à bord du U-39 au sein duquel il effectue 5 patrouilles entre janvier et décembre 1917. Il prend ensuite le commandement du UC-25 avec lequel il effectue 2 patrouilles entre mars et septembre 1918 et coule 4 navires. Le 5 septembre 1918, il est nommé commandant du UB-68, qui est coulé le 4 octobre 1918.

Avant le conflit, Karl Dönitz insista pour convertir la flotte de surface presque entièrement en une grande flotte de sous-marins. Il défendit la stratégie de n'attaquer que la marine marchande, cible moins dangereuse que les grandes flottes cuirassées de l'Empire Britannique. Il mit en avant que la destruction de la flotte de pétroliers priverait la Royal Navy de son carburant pour opérer ses navires, ce qui serait au final aussi efficace que de les couler. Au début de la guerre, quand le Royaume-Uni de Winston Churchill se trouva seul face à l'Axe, Dönitz calcula que s'il coulait 500 000 tonnes de navires marchands britanniques, le Royaume-Uni ne pourrait tenir bien longtemps vu qu'elle ne pouvait fabriquer que 1 500 000 tonnes de navires par an et que Roosevelt avait déjà fourni à Churchill plus de 50 destroyers jugés démodés par le Congrès. Les destroyers étaient bien les adversaires des sous-marins que craignait l'amiral, car il se moderniseraient vite et limiteraient progressivement l'efficacité des U-boote. Malgré l'entrée en guerre des États-Unis, Dönitz continua de détruire une bonne partie des convois de l'Atlantique car ceux-ci étaient mal protégés.

Plusieurs U-Boote patrouillèrent même près de la Floride et coulèrent un Liberty ship devant des milliers de baigneurs près d'une plage. Il affirma qu'avec une flotte de 300 des nouveaux U-boote type VII, l'Allemagne mettrait le Royaume-Uni « sur la touche ». Afin de neutraliser et accabler les vaisseaux d'escorte, les destroyers de plus en plus redoutables, soutenus par l'aviation embarquée sur les porte-avions, il imagina une nouvelle tactique, l'attaque groupée en meute. A l'époque beaucoup pensaient, en Allemagne, que cette stratégie était une marque de faiblesse, y compris son supérieur hiérarchique, l'amiral Erich Raeder. Les deux s'opposèrent constamment pour les priorités budgétaires.

Raeder avait pourtant une attitude assez pessimiste ; il ne croyait pas, par exemple, que les cuirassés, navires de prestige, étaient vraiment utiles vu leur faible nombre comparativement avec la flotte britannique. Il aurait notamment déclaré que tout ce que les cuirassés pouvaient faire était de mourir vaillamment. Dönitz n'avait pas un tel fatalisme, car il pensait que l'attaque des convois de munitions et de pétrole en route vers Mourmansk au large de l'Île aux Ours et le cap Nord seraient une opportunité à saisir pour les grands navires de surface basés dans les fjords de Norvège.

En 1943, la guerre de l'Atlantique prit un tournant défavorable, les Allemands accumulant les pertes de sous-marins et d'équipages. Dönitz continuait cependant à pousser à la construction d'U-boot et à la poursuite des améliorations techniques. A la fin de la guerre, la flotte allemande de sous-marins étaient de loin la plus avancée du monde et les modèles Unterseeboot type XXI servirent de modèle pour les sous-marins soviétiques et américains d'après-guerre. Son propre fils, lieutenant dans le U-Boot 954, est mort pendant la bataille de l'Atlantique.

Dans son testament final, du 30 avril 1945, Hitler choisit Dönitz comme son successeur en tant que chef de l'État (bien que le poste soit aboli depuis des années au profit de celui de Führer), montrant à quel point il était devenu suspicieux à l'encontre de Goering et Himmler. Dönitz dirigea alors un éphémère gouvernement provisoire connu sous le nom de gouvernement de Flensbourg. Dönitz consacra son énergie à ce que les troupes allemandes se rendent aux Alliés occidentaux et non aux soviétiques, dans l'espoir de donner à l'armée allemande une place importante dans le futur affrontement entre l'Occident et l'URSS que, comme Hitler, il espérait. Le 5 mai, il fit capituler les armées de l'Ouest à Lüneburg devant les forces du général Montgomery, mais ruinant ses espoirs de paix séparée, les Alliés n'en continuèrent pas moins d'exiger une capitulation globale et inconditionnelle.

À contre-cœur, Dönitz envoya Alfred Jodl la signer à Reims le 7 mai, acte confirmé le lendemain à Berlin par Keitel. Pendant les huit jours précédant la capitulation, Dönitz employa la marine à évacuer le maximum de réfugiés allemands fuyant l'avancée de l'Armée rouge. Mais dans le même temps, il ordonna aux tribunaux militaires et aux commandos de la marine d'exécuter sommairement les jeunes soldats allemands qui osaient déserter un combat sans espoir, dans la lignée des pendaisons de civils défaillants pratiquées par les SS au cours des récentes batailles de rues de Vienne et Berlin. S'il finit par révoquer officiellement Himmler le 5 mai, il n'interdit jamais ni les SS ni le NSDAP. Les portraits de Hitler restèrent accrochés aux murs du gouvernement de Flensburg jusqu'à sa dissolution le 23 mai, et le salut nazi resta en vigueur sauf dans l'armée.

Quelques jours après la capitulation, pour sauver l'existence du gouvernement de Flensburg, Dönitz publia un communiqué exprimant son horreur des camps de concentration, mais rejetant les fautes du régime hitlérien sur les seuls SS, et lavant les forces militaires traditionnelles de toute complicité. En réalité, ces dernières s'étaient rendues également coupables de plusieurs crimes tout au long de la guerre. Le 23 mai, Dönitz fut finalement arrêté en même temps que ses ministres Alfred Jodl et Albert Speer. La dissolution de son gouvernement mettait un point final à l'existence sanglante du IIIe Reich et donnait le coup de grâce à la dernière fiction d'un État allemand, le pays ne devant renaître en tant qu'État (divisé) qu'en 1949. La fouille au corps humiliante à laquelle furent soumis le grand-amiral et ses ministres symbolisa la fin dérisoire et sans gloire d'un Reich auquel son Führer avait promis jadis mille ans de règne.

Nombreux témoignages à l'appui, Guido Knopp, dans son documentaire sur Dönitz (1996), deuxième épisode de la série consacrée aux Complices de Hitler (Grancher, 1999), brosse de l'amiral un portrait sensiblement éloigné de celui de l'honnête soldat apolitique que ce dernier se complaisait à tracer de lui-même après la guerre. Apparaît en fait un homme indiscutablement raciste et antisémite, qui nourrissait une véritable phobie à l'encontre des partis politiques et de la démocratie de Weimar. Très intelligent et excellent organisateur, il n'en était pas moins un admirateur inconditionnel de Hitler, qu'il a considéré jusqu'à la fin comme un homme d'État exceptionnel. Il a prêché pendant tout le IIIème Reich une fidélité fanatique au Führer, et s'est déclaré convaincu, même des années après la défaite finale, que ce dernier avait sauvé l’existence de l’Allemagne.

Jusqu’au-boutiste sans état d’âme, il a envoyé jusqu'au dernier jour des troupes à la mort ; responsable de crimes de guerre pendant la guerre sous-marine contre les Alliés, il fait encore abattre en mai 1945 de nombreux jeunes déserteurs par les commandos de sa marine, qui accomplissent cette tâche avec non moins de zèle que les SS, alors même que le conflit est à l'évidence perdu. Au procès de Nuremberg, il se dira toujours convaincu que les camps de concentration étaient seulement peuplés de criminels de droit commun, ou au moins de seuls communistes. Selon le témoignage de son codétenu Albert Speer, en 1955, au moment d'être libéré de la prison de Spandau, il n'avait de pensée que pour sa carrière militaire brisée. Indigné de son insensibilité et de son indifférence aux dizaines de millions de morts de la guerre provoquée par le Reich, Speer lui reprocha de ne manifester ni regrets ni remise en question personnelle après avoir servi un régime criminel. Goering avait confirmé au cours du procès que d'amiral compétent, Dönitz était vraiment devenu un nazi de cœur, même sans adhérer au NSDAP, et que sans cette adhésion idéologique de fait, jamais il n'aurait gardé son poste, ni pu être désigné comme le successeur du Führer en personne. Dönitz fut mis en accusation comme criminel de guerre lors des procès de Nuremberg.

Contrairement à beaucoup, il ne fut pas mis en cause pour crime contre l'humanité. La charge principale était l'ordre qu'il avait donné de ne pas secourir les naufragés. Pour sa défense, Dönitz produisit notamment une lettre officielle de l'amiral Chester Nimitz qui affirmait que les États-Unis avaient utilisé la même consigne et en particulier lorsque la sécurité des sous-marins était en cause.

Malgré tout, le tribunal le jugea coupable de « crimes contre la paix » et de crimes de guerre pour lesquels il fut condamné, et fit dix ans à la prison de Spandau. Ses mémoires, intitulés Dix ans et vingt jours furent publiés en Allemagne en 1958. Il fit tous ses efforts pour répondre aux questions que ses collègues lui posaient au fil des années. Karl Dönitz décède d'une attaque cardiaque le 24 décembre 1980, à Aumühle. Étant le dernier officier allemand avec le grade de Grand Amiral, il est honoré par de nombreux anciens militaires et officiers de marine étrangers qui assistent à ses funérailles, le 6 janvier 1981.

Promotions militaires

• Fähnrich zur See 15 avril 1911
• Leutnant zur See 27 septembre 1913
• Oberleutnant zur See 22 mars 1916
• Kapitänleutnant  1er janvier 1921
• Korvettenkapitän 1er novembre 1928
• Fregattenkapitän 1er octobre 1933
• Kapitän zur See  1er octobre 1935
• Kommodore 28 janvier 1939
• Konteradmiral 1er octobre 1939
• Vizeadmiral 1er septembre 1940
• Admiral  14 mars 1942
• Großadmiral 30 janvier 1943

Robert Aristide Vasseux dit Robert Rollis, né le 14 mars 1921 à Épinal (Vosges) et décédé le 6 novembre 2007 à Paris 18ème, est un acteur français. 

Il fait partie des seconds rôles que le public francophone aime particulièrement : la « pointe d'ail qui donne du goût au gigot » (Raimu). Il est aussi un homme de théâtre en apparaissant notamment dans La Bonne Planque, de Michel André. Sa filmographie comprend plus de 144 apparitions au cinéma ou à la télévision. Sans compter les pièces de théâtre qu'il a jouées. Il est également une voix récurrente et familière dans le domaine du doublage de dessins animés. (Les Quat'z'amis, Les Aventures de Tintin, Le Secret des Sélénites...). Il avait aussi créé un sketch de camelot vendant de la Collofix. Robert Rollis fut l'un des membres de la troupe des Branquignols, de Robert Dhéry et Colette Brosset. Il est l'un des interprètes fétiches des films de Robert Lamoureux. Il meurt d'un cancer généralisé foudroyant. Il est enterré au cimetière de Montmartre (25e division).

Filmographie

• 1938 : La Marseillaise de Jean Renoir
• 1938 : Les Disparus de Saint-Agil de Christian Jaque  : un élève
• 1938 : Carrefour ou "L'homme de la nuit" de Kurt Bernhardt : un élève
• 1939 : La Fin du jour de Julien Duvivier : un scout
• 1939 : L'Homme qui cherche la vérité d'Alexandre Esway : le livreur de pneumatique
• 1939 : Le Roman de Werther de Max Ophuls
• 1941 : L'Enfer des anges de Christian Jaque
• 1941 : Notre Dame de la Mouise de Robert Péguy
• 1941 : Premier rendez-vous de Henri Decoin : un élève du collège
• 1941 : Péchés de jeunesse de Maurice Tourneur : le groom
• 1942 : Caprices de Léo Joannon : Ernest
• 1942 : Annette et la Dame blonde de Jean Dréville : le groom
• 1943 : Le Carrefour des enfants perdus de Léo Joannon : un jeune du centre
• 1945 : Les Cadets de l'océan de Jean Dréville  : Cazalet
• 1946 : Les Démons de l'aube ou "Âmes qui vivent" d'Yves Allégret : Blot
• 1947 : Amours, délices et orgues ou "Collège swing" d'André Berthomieu : Robinot
• 1948 : Blanc comme neige d'André Berthomieu : le copain
• 1949 : La Petite Chocolatière d'André Berthomieu : le collègue de Paul
• 1949 : Tous les deux de Louis Cuny : le garçon
• 1949 : Les Amants de Vérone d'André Cayatte : la doublure
• 1949 : Le Bal des pompiers d'André Berthomieu : Raymond
• 1949 : La Femme nue de André Berthomieu : le menuisier
• 1949 : On ne triche pas avec la vie ou "Docteur Louise" de René Delacroix et Paul Vandenberghe : Eugène
• 1950 : Justice est faite d'André Cayatte : le garçon d'hôtel
• 1950 : Le Roi des camelots d'André Berthomieu : Fil de Fer
• 1950 : Une fille à croquer ou Le petit chaperon rouge de Raoul André
• 1951 : Chacun son tour de André Berthomieu : Benoît
• 1951 : Drôle de noces de Léo Joannon : un amoureux de Marie
• 1951 : Jamais deux sans trois de André Berthomieu : le caviste
• 1951 : La Maison Bonnadieu de Carlo Rim : un habitué
• 1952 : La Maison dans la dune de Georges Lampin : le matelot
• 1952 : Les Dents longues de Daniel Gélin: Bob
• 1952 : Allô... je t'aime de André Berthomieu : Calinot
• 1952 : Adorables Créatures de Christian-Jaque : Bob
• 1952 : Belle mentalité d'André Berthomieu : un photographe de presse
• 1953 : Faites-moi confiance de Gilles Grangier : Cliquet
• 1953 : L'Œil en coulisse d'André Berthomieu : un bruiteur
• 1953 : Le Portrait de son père de André Berthomieu : Ferdinand
• 1953 : Pattes de velours - (L'incantevole nemica) de Claudio Gora
• 1953 : Une vie de garçon de Jean Boyer : Marcel
• 1953 : Le Village magique de Jean-Paul Le Chanois : le campeur idéal
• 1953 : Virgile de Carlo Rim : un collègue de François
• 1954 : Papa, maman, la bonne et moi... de Jean-Paul Le Chanois : Léon, dit « Léon l'alibi »
• 1954 : Les Évadés de Jean-Paul Le Chanois : un prisonnier
• 1955 : Les Deux font la paire d'André Berthomieu : Pinard
• 1955 : Le Dossier noir d'André Cayatte : Félix
• 1955 : Les Duraton d'André Berthomieu
• 1955 : La Madelon de Jean Boyer : Julot
• 1955 : Papa, maman, ma femme et moi... de Jean-Paul Le Chanois : Léon dit « Léon l'alibi »
• 1956 : Cette sacrée gamine ou Mademoiselle Pigallede Michel Boisrond  : un gendarme
• 1956 : Nous autres à Champignol de Jean Bastia : Milou
• 1956 : La vie est belle de Roger Pierre et Jean-Marc Thibault : l'Écossais
• 1957 : La Garçonne de Jacqueline Audry : le chauffeur
• 1957 : L'Étrange Monsieur Steve de Raymond Bailly : André
• 1957 : Trois Jours à vivre de Gilles Grangier : Lucien Moriso
• 1957 : Le Grand Bluff de Patrice Dally : un joueur au casino
• 1957 : L'amour est en jeu de Marc Allégret : le portier
• 1958 : En légitime défense de André Berthomieu
• 1958 : Le Miroir à deux faces de André Cayatte : Le steward
• 1958 : Suivez-moi jeune homme de Guy Lefranc : un amoureux de Françoise
• 1959 : Le Grand Chef de Henri Verneuil : un infirmier
• 1959 : L'Increvable de Jean Boyer : l'agent d'assurances
• 1959 : Le Gendarme de Champignol de Jean Bastia : Antoine
• 1959 : Signé Arsène Lupin de Yves Robert : un voyageur dans le train
• 1959 : Sans tambour ni trompette de Helmut Kaütner : un soldat français
• 1960 : L'Homme à femmes de Jacques-Gérard Cornu
• 1960 : Quai Notre-Dame de Jacques Berthier
• 1960 : La Brune que voilà de Robert Lamoureux : un mécano
• 1960 : La Famille Fenouillard d'Yves Robert
• 1960 : Ravissante de Robert Lamoureux : l'homme qui renseigne Thierry
• 1960 : Les Tortillards de Jean Bastia : Ernest, un membre de la troupe
• 1960 : La Française et l'Amour de Jean-Paul Le Chanois dans le sketch : La femme seule
• 1960 : Ma femme est une panthère de Raymond Bailly
• 1961 : Les Amours de Paris de Jacques Poitrenaud
• 1961 : Les Moutons de Panurge de Jean Girault
• 1961 : La Belle Américaine de Robert Dhéry et Pierre Tchernia : le coiffeur dit « le Lapin »
• 1961 : Tout l'or du monde de René Clair : un automobiliste
• 1962 : Les Culottes rouges d'Alex Joffé : P'tit Louis
• 1962 : Les Veinards : le chauffeur de taxi dans le sketch : "Le gros lot" de Jack Pinoteau
• 1962 : Le Petit Garçon de l'ascenseur de Pierre Granier-Deferre
• 1962 : La Guerre des boutons de Yves Robert : Le père de "Migue la Lune"
• 1962 : C'est pas moi, c'est l'autre de Jean Boyer : le second gendarme
• 1963 : Le Glaive et la Balance d'André Cayatte
• 1963 : Mélodie en sous-sol de Henri Verneuil : le représentant dans le train de banlieue
• 1963 : L'Honorable Stanislas, agent secret de Jean-Charles Dudrumet : le facteur
• 1964 : Laissez tirer les tireurs de Guy Lefranc : le scout
• 1964 : Allez France ! de Robert Dhéry : le Parisien
• 1964 : Week-end à Zuydcoote de Henri Verneuil : le soldat à bicyclette
• 1965 : Le Caïd de Champignol de Jean Bastia : Gustave
• 1965 : Les Baratineurs de Francis Rigaud : l'électricien
• 1965 : Quoi de neuf, Pussycat ? (What's new Pussycat) de Clive Donner : le loueur de voitures
• 1965 : La Tête du client de Jacques Poitrenaud : l'agent François-Joseph
• 1966 : Trois enfants... dans le désordre de Léo Joannon
• 1966 : Le Jardinier d'Argenteuil de Jean-Paul Le Chanois
• 1966 : Monsieur le président-directeur général de Jean Girault
• 1967 : Le Petit Baigneur de Robert Dhéry : le matelot
• 1968 : Un drôle de colonel de Jean Girault : le cireur
• 1968 : La Femme écarlate de Jean Valère
• 1969 : La Maison de campagne de Jean Girault : un peintre
• 1969 : Faites donc plaisir aux amis de Francis Rigaud : le barman de l'auberge
• 1970 : Trois hommes sur un cheval de Marcel Moussy : un fonctionnaire
• 1973 : L'Événement le plus important depuis que l'homme a marché sur la lune de Jacques Demy
• 1973 : La Raison du plus fou de François Reichenbach
• 1973 : Le Concierge de Jean Girault : le réparateur TV
• 1974 : Les Gaspards de Pierre Tchernia : Merlin Marcel
• 1974 : Vos gueules, les mouettes ! de Robert Dhéry : le cul-de-jatte
• 1974 : Impossible... pas français de Robert Lamoureux : le cycliste
• 1975 : Opération Lady Marlène de Robert Lamoureux : Dutaillis
• 1975 : On a retrouvé la septième compagnie de Robert Lamoureux : Cornebus
• 1976 : Le Jour de gloire de Jacques Besnard : Gaston Machu
• 1977 : Dis bonjour à la dame de Michel Gérard
• 1977 : Moi, fleur bleue de Jacques Besnard : le voisin
• 1978 : Général... nous voilà ! de Jacques Besnard : le boulanger
• 1978 : Les Fabuleuses Aventures du baron de Münchlausen - Dessin animé - de Jean Image : voix
• 1979 : La Gueule de l'autre de Pierre Tchernia : l'ingénieur du son peu doué
• 1980 : Touch' pas à mon biniou de Bernard Launois : le patron du bistrot
• 1981 : Le jour se lève et les conneries commencent de Claude Mulot
• 1982 : Te marre pas ... c'est pour rire ! de Jacques Besnard
• 1983 : Le Secret des sélénites - dessin animé - de Jean Image : voix
• 1983 : Le Braconnier de Dieu de Jean-Pierre Darras  : le lieutenant CRS
• 1987 : Nuit docile de Guy Gilles : l'ami de Simone Dubois
• 1988 : À notre regrettable époux de Serge Korber
• 1988 : Bonjour l'angoisse de Pierre Tchernia : un déménageur
• 1999 : Tout tout près (court métrage) de Fabrice Macura : M. Huart
• 2002 : Monique : toujours contente de Valérie Guignabodet : René, le vieil homme de l'hospice
• 2003 : Les Amateurs de Martin Valente : le père d'Adrien
• 2005 : Camping à la ferme : M. « 72 moissons »

Télévision

• 1962 : L'inspecteur Leclerc enquête de Marcel Bluwal, épisode : Face à face, (série TV) : l'homme de l'hôtel
• 1963-1966 : Thierry la fronde de Robert Guez (série TV) : Jehan
• 1965 : Bob Morane de Robert Vernay (série TV) : Le garagiste
• 1965 : La Bonne Planque de Michel André (téléfilm) : Émile
• 1965 : Médard et Barnabé de Raymond Bailly
• 1965 : Les Saintes chéries de Jean Becker (série TV) : M. Martin, l'ami casse-pieds
• 1967 : Saturnin Belloir de Jacques-Gérard Cornu (série TV)
• 1970 : Au théâtre ce soir : Frédéric de Robert Lamoureux, mise en scène Pierre Mondy, réalisation Pierre Sabbagh, Théâtre Marigny
• 1970 : Au théâtre ce soir : La Brune que voilà de Robert Lamoureux, mise en scène Robert Thomas, réalisation Pierre Sabbagh, Théâtre Marigny
• 1973 : Au théâtre ce soir : La Poulette aux œufs d'or de Robert Thomas, mise en scène de l'auteur, réalisation Georges Folgoas, Théâtre Marigny
• 1973 : Arsène Lupin (série TV) : le bobby qui garde les trésors de la reine
• 1974 : Le Vagabond (série TV) : René
• 1975 : Pilotes de courses de Robert Guez (série TV) : Marcel
• 1975 : La Vie de plaisance (téléfilm) : le marchand de journaux
• 1975 : Poiret est à vous : lui-même (documentaire musical)
• 1976 : Le Milliardaire téléfilm de Robert Guez :
• 1977 : Le Passe-muraille (téléfilm) : le coiffeur
• 1977 : Les Folies Offenbach (série TV) : Coquillard
• 1977 : Commissaire Moulin de Claude-Jean Bonnardot, épisode : Cent mille soleils (série TV)
• 1980 : Tout le monde m'appelle Pat (téléfilm) : Duroy
• 1980 : Arsène Lupin joue et perd d'Alexandre Astruc (série TV) : Philippe
• 1980 : La Vie des autres (série TV) : Van Kempen
• 1982 : Des yeux pour pleurer (Téléfilm)
• 1982 : Toutes griffes dehors (Série TV)
• 1982 : Père Noël et fils d'André Flédérick (Téléfilm)
• 1984 : Péchés originaux (série TV) : le gardien d'immeuble
• 1988 : Vivement Lundi de Didier Albert (série TV)
• 1992 : Un beau petit milliard (Téléfilm)
• 1998 : Dossier: disparus (série TV) : le joueur de Coules
• 2000 : Avocats et associés (série TV) : Aimé Deleuze
• 2005 : Faites comme chez vous (série TV) : Bernard

Théâtre

• 1947 : L'amour vient en jouant de Jean Bernard-Luc, mise en scène Pierre-Louis, Théâtre Édouard VII
• 1954 : La Manière forte de Jacques Deval, mise en scène de l'auteur, Théâtre de l'Athénée
• 1957 : La Prétentaine de Jacques Deval, mise en scène Robert Manuel, Théâtre des Ambassadeurs
• 1958 : Pommes à l'anglaise de Robert Dhéry, Colette Brosset, musique Gérard Calvi, Théâtre de Paris
• 1959 : La Brune que voilà de Robert Lamoureux, mise en scène de l'auteur, Théâtre des Célestins
• 1960 : Le Sexe et le néant de Thierry Maulnier, mise en scène Marcelle Tassencourt, Théâtre de l'Athénée
• 1962 : La Bonne Planque de Michel André, mise en scène Roland Bailly, Théâtre des Nouveautés
• 1965 : Ouah ! Ouah ! opérette de Michel André, mise en scène Roland Bailly, musique Étienne Lorin et Gaby Wagenheim, Théâtre de l'Alhambra
• 1984 : Nos Premiers Adieux de Roger Pierre et Jean-Marc Thibault, Théâtre Antoine
• 1985 : Nos Premiers Adieux de Roger Pierre et Jean-Marc Thibault, Théâtre des Célestins
• 1991 : N'écoutez pas Mesdames de Sacha Guitry, mise en scène Pierre Mondy, Théâtre de la Madeleine
• 2000 : Si Dieu veut de Patrick Burgel, mise en scène Bernard Sevège, T-BB

Aimé Clariond est un acteur français né le 10 mai 1894 à Périgueux et mort le 31 décembre 1959 à Neuilly-sur-Seine. 

Son parcours reste atypique puisqu'il n'a jamais pu intégrer le Conservatoire : il est recalé à trois reprises au concours d'entrée. Il entre au théâtre de l'Odéon, où il interprète les « classiques », en 1921 avant de rejoindre, à partir de 1926, la troupe d'André Antoine puis celle de Lugné-Poë au théâtre de l'Œuvre. Il entame parallèlement une carrière au cinéma qui s'avèrera exceptionnelle pour un comédien de théâtre. Engagé comme pensionnaire en 1936 à la Comédie-Française1 alors que le gouvernement de Front populaire a nommé Édouard Bourdet administrateur général, il est nommé sociétaire dès 1937, un an après son engagement. Il y demeure jusqu'à sa mort en 1959. Au milieu des années 1930, il fait la connaissance de la comédienne Renée Simonot, pensionnaire du théâtre de l'Odéon, avec laquelle il a eu une fille en 1937. Le couple se sépare peu de temps après.

Acteur d'une grande puissance de jeu, à la voix légèrement voilée, il donne vie avec une force peu commune aux personnages qu'il incarne tant dans le répertoire classique Alceste du Misanthrope de Molière, Othello dans Othello de Shakespeare, Antoine dans Antoine et Cléopâtre, adapté par Gide, mis en scène par Barrault ou Le Carrosse du Saint-Sacrement de Prosper Mérimée (qu'il joue avec Maria Casarès) que contemporain dans Le Soulier de satin de Paul Claudel, François Mauriac (Asmodée et Les Mal-Aimés) ou Port-Royal de Montherlant dont il interprète le rôle principal en alternance avec son camarade Jean Debucourt. Il est inhumé à Fouquenies (Oise) le 4 janvier 1960.

Filmographie

• 1931 : Les Frères Karamazoff de Fedor Ozep : Ivan Karamazoff
• 1932 : L'Amoureuse Aventure de Wilhelm Thiele
• 1932 : Occupe-toi d'Amélie de Richard Weisbach et Marguerite Viel : Étienne
• 1933 : La Voix du châtiment (ou La Voix sans visage) de Léo Mittler : Maître Clément
• 1933 : Mariage à responsabilité limitée de Jean de Limur
• 1933 : Belle de nuit de Louis Valray : Claude Davène
• 1934 : Le Prince Jean de Jean de Marguenat : Le baron d'Arnheim
• 1934 : Sans famille de Marc Allégret : James Miligan
• 1935 : Lucrèce Borgia de Abel Gance : Niccollo Machiavelli
• 1935 : Soir d'orage - court métrage - de Joseph Guarino-Glavany
• 1935 : La Route impériale de Marcel L'Herbier : Col. Stark
• 1935 : Crime et Châtiment de Pierre Chenal : Loujine
• 1936 : L'Île des veuves de Claude Heymann : Richard Trent
• 1937 : Le Mensonge de Nina Petrovna de Victor Tourjansky : Baron Engern
• 1938 : Le Révolté de Léon Mathot : Commandant Derive
• 1938 : Le Petit Chose de Maurice Cloche : M. Eyssette
• 1938 : La Marseillaise de Jean Renoir : M. de Saint Laurent
• 1938 : Les Disparus de Saint-Agil de Christian-Jaque : M. Boisse, le directeur
• 1938 : Katia de Maurice Tourneur : Comte Schowaloff
• 1939 : Derrière la façade de Yves Mirande et Georges Lacombe : Président Bernier
• 1939 : Entente cordiale de Marcel L'Herbier : L'ambassadeur de Russie
• 1939 : Coups de feu de René Barberis : Le Capitaine Hans von Mahringer
• 1940 : Paris-New York de Yves Mirande : M. de Saintonge
• 1940 : De Mayerling à Sarajevo de Max Ophüls : Le prince de Montenuovo
• 1941 : Madame Sans-Gêne de Roger Richebé : Fouché
• 1942 : Mam'zelle Bonaparte de Maurice Tourneur : Le duc de Morny
• 1942 : La Duchesse de Langeais de Jacques de Baroncelli d'après le roman d'Honoré de Balzac : Ronquerolles
• 1942 : L'Homme qui joue avec le feu de Jean de Limur : Monsieur Desert
• 1942 : Le Destin fabuleux de Désirée Clary de Sacha Guitry : Joseph Bonaparte
• 1942 : Les affaires sont les affaires de Jean Dréville : Le marquis de Porcellet
• 1942 : Monsieur La Souris de Georges Lacombe : Simon Negretti
• 1942 : Patricia de Paul Mesnier: Pressart
• 1942 : Le Voile bleu de Jean Stelli : Le juge d'instruction
• 1943 : Le Comte de Monte-Cristo de Robert Vernay: Monsieur de Villefort
• 1943 : L'Auberge de l'abîme de Willy Rozier : Le docteur Thierry
• 1943 : Le Chant de l'exilé de André Hugon : Riedgo
• 1943 : Le Baron fantôme de Serge de Poligny : L'évêque
• 1943 : Le Soleil de minuit de Bernard-Roland : Grégor
• 1943 : Domino de Roger Richebé : Heller
• 1943 : Les Roquevillard de Jean Dréville : Maître Bastard
• 1943 : Donne-moi tes yeux de Sacha Guitry : Jean Laurent
• 1943 : Le Colonel Chabert de René Le Hénaff: Maître Derville
• 1943 : La Valse blanche de Jean Stelli : Le professeur d'Estérel
• 1943 : Ceux du rivage de Jacques Séverac : Rocheteau
• 1944 : La Vie de plaisir de Albert Valentin : Monsieur de Lormel
• 1944 : L'Enfant de l'amour de Jean Stelli : Rantz
• 1945 : Mademoiselle X de Pierre Billon : Michel Courbet
• 1945 : La Grande Meute de Jean de Limur : Martin du Bocage
• 1945 : J'ai dix-sept ans de André Berthomieu : Maurice Fleurville
• 1946 : Le Capitan de Robert Vernay : Concini
• 1946 : Monsieur Grégoire s'évade de Jacques Daniel-Norman : M. Berny
• 1946 : Étrange destin de Louis Cuny : Le professeur Gallois
• 1946 : L'Homme au chapeau rond de Pierre Billon : Michel
• 1947 : Les Aventures de Casanova de Jean Boyer : Don Luis
• 1947 : Le Café du Cadran de Jean Gehret : Lugi
• 1947 : Monsieur Vincent de Maurice Cloche : Le cardinal de Richelieu
• 1948 : La Septième Porte de André Zwobada : Le fonctionnaire
• 1949 : La Ronde des heures de Alexandre Ryder  : Méry-Mirecourt
• 1949 : La Danseuse de Marrakech de Léon Mathot : Barjac
• 1949 : Fantômas contre Fantômas de Robert Vernay : Bréval
• 1949 : 56, rue Pigalle de Willy Rozier : Ricardo de Montalban
• 1949 : La Ferme des sept péchés de Jean-Devaivre : Marquis de Siblas
• 1949 : L'Épave de Willy Rozier : Marcadier
• 1951 : Rue des Saussaies de Ralph Habib : Cortedani
• 1952 : Foyer perdu de Jean de Loubignac : Georges
• 1954 : Si Versailles m'était conté... de Sacha Guitry: Rivarol
• 1955 : Napoléon de Sacha Guitry : Corvisart
• 1955 : Je suis un sentimental de John Berry : M de Villeterre
• 1956 : Si Paris nous était conté de Sacha Guitry : Beaumarchais
• 1956 : Le Secret de sœur Angèle de Léo Joannon : Le médecin-chef
• 1956 : Voici le temps des assassins de Julien Duvivier : Monsieur Prévost
• 1956 : Marie-Antoinette reine de France de Jean Delannoy : Louis XV
• 1956 : Mère abandonnée (Les Lumières du soir) de Robert Vernay : Franz Hassler
• 1957 : Trois jours à vivre de Gilles Grangier : Charlie Bianchi
• 1957 : À pied, à cheval et en voiture de Maurice Delbez : M. de Grandlieu
• 1957 : Nathalie de Christian-Jaque : Le comte Auguste Claude Superbe de Lancy
• 1958 : Les Grandes Familles de Denys de La Patellière : Gérard de La Monnerie
• 1959 : Délit de fuite de Bernard Borderie  : Aitken
• 1960 : Une fille pour l'été de Édouard Molinaro : Rosenkranz

Théâtre

Carrière à la Comédie-Française

• Fouché, Madame Sans-Gêne, Victorien Sardou et Emile Moreau, 7 mars 1936
• Abbé Daniel, Le Duel, Henri Lavedan, 17 mars 1936
• Eylert Loevborg, Hedda Gabler, Henrik Ibsen, mes Aurélien Lugné-Poë, 30 mars 1936
• Pilate, La Passion, Edmond de Haraucourt, 8 avril 1936
• Carnot, Le Sang de Danton, Saint-Georges de Bouhélier, 2 mai 1936
• Etienne Fériaud, Amoureuse, Georges de Porto-Riche, 23 juillet 1936
• Georges Boulain, L'Âne de Buridan, Flers et Gaston Arman de Caillavet, 23 juillet 1936
• Constant Jennelot, Le Secret, Henri Bernstein, 12 août 1936
• Alceste, Le Misanthrope, Molière, mes Jacques Copeau, 7 décembre 1936
• Jacques, Christine, Paul Géraldy, 2 février 1937
• Alcandre, L'Illusion, Corneille, mes Louis Jouvet, 15 février 1937
• Laureney, Le Simoun, Henri-René Lenormand, mes Gaston Baty, 22 juin 1937
• Ormin, Les Fâcheux, Molière, 4 novembre 1937
• Le Marquis, La Critique de l'école des femmes, Molière, 30 décembre 1937
• Vagret, La Robe Rouge, Eugène Brieux, 1° février 1938
• Fivière, Le Veuf, Carmontelle, 24 février 1938
• Thibaudier, La Comtesse d'Escarbagnas, Molière, 7 mars 1938
• Blaise Couture, Asmodée, François Mauriac, mes Jacques Copeau, 15 juillet 1938
• Restif de la Bretonne, Tricolore, Pierre Lestringuez, mes Louis Jouvet, 13 octobre 1938
• Un tire-laine, Cyrano de Bergerac, Edmond Rostand, mes Pierre Dux, 18 décembre 1938
• Le Bret, Cyrano de Bergerac, Edmond Rostand, mes Pierre Dux, 21 janvier 1939
• Bellerose, Cyrano de Bergerac, Edmond Rostand, mes Pierre Dux, 3 mars 1939
• Jacques Clément, Les Trois Henry, André Lang, 21 mars 1939
• Marivon, L'Indiscret, Edmond Sée, 17 avril 1939
• Un cadet, Cyrano de Bergerac, Edmond Rostand, mes Pierre Dux, 18 juin 1939
• Jérôme Courvoisier, Le Jeu de l'amour et de la mort, Romain Rolland, mes Denis d'Inès, 5 juillet 1939
• Ligneray, La Belle Aventure, Gaston Arman de Caillavet, Flers & Arène, 14 octobre 1939
• Montmeyrand, Le Gendre de Monsieur Poirier, Émile Augier & Jules Sandeau, 19 octobre 1939
• Don Andrès de Ribera, Le Carrosse du Saint-Sacrement, Prosper Mérimée, mes Jacques Copeau, 3 mars 1940
• Le Baron, On ne badine pas avec l'amour, Alfred de Musset, mes Pierre Bertin, 5 mars 1940
• Don Gormas, Le Cid, Pierre Corneille, 6 juin 1940
• Le Duc Orsino, La Nuit des Rois, William Shakespeare, mes Jacques Copeau, 23 décembre 1940
• Trielle, La Paix chez soi, Georges Courteline, 9 mars 1941
• André del Sarto, Andrea del Sarto, Alfred de Musset, mes Jean Debucourt, 19 mai 1941
• Rafaël, Les Marrons du feu, Alfred de Musset, mes Jean Martinelli, 27 avril 1942
• Arnolphe, L'École des femmes, Molière, 19 novembre 1942
• Don Camille, Le Soulier de satin, Paul Claudel, mes Jean-Louis Barrault, 27 novembre 1943
• Monsieur Diafoirus, Le Malade imaginaire, Molière, mes Jean Meyer, 28 octobre 1944
• Don Salluste, Ruy Blas, Victor Hugo, mes Pierre Dux, 7 décembre 1944
• Monsieur de Virelade, Les Mal-Aîmés, François Mauriac, mes Jean-Louis Barrault, 1er mars 1945
• Marc-Antoine, Antoine et Cléopâtre, William Shakespeare/André Gide, mes Jean-Louis Barrault, 30 avril 1945
• le Roi, Le Roi, Gaston Arman de Caillavet, Robert de Flers et Emmanuel Arène, 10 mai 1949
• Charles Quint, Jeanne la Folle, François Aman-Jean, Comédie-Française au Théâtre de l'Odéon, 14 novembre 1949
• Rivelot, Le Roi, Gaston Arman de Caillavet, Robert de Flers et Emmanuel Arène, 31 décembre 1949
• Othello, Othello, William Shakespeare/Georges Neveux, mes Jean Meyer, 11 janvier 1950
• Don Andrès de Ribera, Le Carrosse du Saint-Sacrement de Prosper Mérimée, mes Jacques Copeau, Comédie-Française au Aldwych Theatre Londres
• Dorante, Le Bourgeois gentilhomme, Molière, mes Jean Meyer, 2 décembre 1951
• Narcisse, Britannicus, Jean Racine, mes Jean Marais, 14 janvier 1952
• Edgar, En attendant l’aurore, Madame Simone, mes Julien Bertheau, 17 février 1954
• l’archevèque Beaumont de Péréfixe, Port-Royal, Henry de Montherlant, mes Jean Meyer, 23 février 1955
• Numa, Le Pavillon des enfants, Jean Sarment, mes Julien Bertheau, 24 mai 1955
• Filerin, L'Amour médecin, Molière, mes Jean Meyer, 15 janvier 1956
• Thénardier, Les Misérables, Paul Achard d’après Victor Hugo, mes Jean Meyer, 9 janvier 1957

Hors Comédie-Française

• 1926 : Dalilah de Paul Demasy, Théâtre de l'Odéon
• 1926 : Parmi les loups de Georges-Gustave Toudouze, mise en scène Firmin Gémier, Théâtre de l'Odéon
• 1926 : Le Bonheur du jour d'Edmond Guiraud, Théâtre de l'Odéon
• 1926 : Le Dernier Empereur de Jean-Richard Bloch, mise en scène Armand Bour, Théâtre de l'Odéon
• 1928 : Le Jeu de l'amour et de la mort de Romain Rolland, mise en scène Firmin Gémier, Théâtre de l'Odéon
• 1928 : La Belle Aventure de Gaston Arman de Caillavet, Robert de Flers, Étienne Rey, Théâtre de l'Odéon
• 1928 : Amours de Paul Nivoix, Théâtre de l'Odéon
• 1929 : Le Beau Métier d'Henri Clerc, Théâtre de l'Odéon
• 1930 : Boën ou la possession des biens de Jules Romains, mise en scène Alexandre Arquillière, Théâtre de l'Odéon
• 1932 : 145, Wall Street de George S. Brooks et Walter B. Lister, Théâtre du Gymnase
• 1933 : Le Cercle de William Somerset Maugham, mise en scène Lucien Rozenberg, Théâtre des Ambassadeurs
• 1933 : Lundi 8 heures de George S. Kaufman et Edna Ferber, mise en scène Jacques Baumer, Théâtre des Ambassadeurs
• 1933 : Milmort de Paul Demasy, mise en scène Paulette Pax, Théâtre de l'Œuvre
• 1934 : Miss Ba de Rudolf Besier, mise en scène Aurélien Lugné-Poë, Théâtre des Ambassadeurs
• 1935 : Hommage des acteurs à Pirandello : Comme avant, mieux qu'avant de Luigi Pirandello, Théâtre des Mathurins
• 1935 : Y'avait un prisonnier de Jean Anouilh, Théâtre des Ambassadeurs
• 1945 : Les Mal-Aîmés de François Mauriac, mise en scène Jean-Louis Barrault, Théâtre des Célestins, tournée
• 1946 : Tous les deux de Michel Dulud, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre des Célestins
• 1947 : La Termitière de Bernard-Charles Miel, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre des Célestins, Théâtre Antoine
• 1947 : Tous les deux de Michel Dulud, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre Antoine
• 1947 : Le Carrosse du Saint-Sacrement de Prosper Mérimée, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre Antoine
• 1947 : Le Misanthrope de Molière, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre Antoine, Théâtre des Célestins
• 1947 : Azraël d'André Josset, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre des Célestins
• 1947 : Le Carosse du Saint-Sacrement de Prosper Mérimée, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre des Célestins
• 1948 : Othello de William Shakespeare, Théâtre des Célestins
• 1948 : Milmort de Paul Demazy, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre des Célestins
• 1950 : Monsieur de Saint-Obin de Harold Marsh Harwood, mise en scène Aimé Clariond, Théâtre des Célestins
• 1951 : La Soif de Henri Bernstein, Théâtre des Célestins, tournée Herbert-Karsenty
• 1951 : Le Soulier de satin de Paul Claudel, mise en scène Jean-Louis Barrault, Théâtre des Célestins
• 1952 : Le Venin de Henri Bernstein, mise en scène de l'auteur, Théâtre des Célestins, tournée Herbert-Karsenty
• 1952 : Antoine et Cléopâtre de William Shakespeare, mise en scène Jean-Louis Barrault, Théâtre des Célestins
• 1953 : Les Mal-Aîmés de François Mauriac, mise en scène Jean-Louis Barrault, Théâtre des Célestins
• 1954 : La Corde de Patrick Hamilton, mise en scène Jean Darcante, Théâtre des Célestins, tournée Herbert-Karsenty
• 1957 : À la monnaie du Pape de Louis Velle, Théâtre des Célestins
• 1957 : L'École des femmes de Molière, Théâtre des Célestins
• 1958 : Romanoff et Juliette de Peter Ustinov, mise en scène Jean-Pierre Grenier, tournée Herbert-Karsenty

Metteur en scène

• 1946 : Tous les deux de Michel Dulud, Théâtre des Célestins
• 1947 : La Termitière de Bernard-Charles Miel, Théâtre des Célestins, Théâtre Antoine
• 1947 : Le Misanthrope de Molière, Théâtre Antoine, Théâtre des Célestins
• 1947 : Le Carosse du Saint-Sacrement de Prosper Mérimée, Théâtre des Célestins
• 1947 : Azraël d'André Josset, Théâtre des Célestins
• 1948 : Milmort de Paul Demazy, Théâtre des Célestins
• 1950 : Monsieur de Saint-Obin de Harold Marsh Harwood, Théâtre des Célestins

Armand Bernard est un comédien français né le 21 mars 1893 à Bois-Colombes (Seine, aujourd'hui Hauts-de-Seine). Il apportait une note comique par sa diction grave. Cet acteur est décédé le 13 juin 1968 à Paris.

Filmographie

• 1914 : Le Drame du Figaro Productions Maurice de Marsan
• 1917 : Le Traitement du hoquet de Raymond Bernard
• 1917 : Soir de clôture / Paris sans spectacle Production A.C.G
• 1919 : Le Petit Café de Raymond Bernard
• 1921 : Les Trois Mousquetaires de Henri Diamant-Berger : Planchet - Film tourné en 12 époques : "L'auberge de Meung", "Les Mousquetaires de M. de Tréville", "La lingère du Louvres", "Les ferrets de diamant", "Pour l'honneur de la reine", "Le bal des échevins", "Le Pavillon d'Estrées", "L'auberge du Colombier rouge", "Le bastion Saint-Gervais", "La tour de Portsmouth", "Le couvent de Béthune", "La cabane de la lys".
• 1922 : Le Diamant noir d'André Hugon
• 1922 : Les Deux Pigeons d'André Hugon
• 1922 : Vingt-ans après de Henri Diamant-Berger : Planchet - Film tourné en 10 époques : "Le Fantôme de Richelieu", "Le donjon de Vincennes", "La bataille de Lens", "Le fils de Milady", "La guerre des rues", "Dans les camps opposés", "Au pied de l'échafaud", "La Felouque, l'Eclair", "La bataille de Charenton", "L'aventure du Cardinal Mazarin".
• 1923 : Ma tante d'Honfleur de Robert Saidreau
• 1923 : Décadence et grandeur de Raymond Bernard
• 1923 : L'Homme inusable de Raymond Bernard
• 1923 : Mimi Pinson de Théo Bergerat
• 1924 : Le Miracle des loups de Raymond Bernard - (sonorisé en 1930)
• 1925 : À la gare de Robert Saidreau
• 1925 : L'Éveilleur d'instincts - court métrage - d'Emile Champetier - Il est également co-scénariste -
• 1927 : Le Joueur d'échecs de Raymond Bernard : Roubenko
• 1927 : Napoléon d’Abel Gance : Jean-Jean
• 1927 : Éducation de prince d’Henri Diamant-Berger
• 1927 : Rue de la paix d’Henri Diamant-Berger
• 1927 : Les Deux Poulains de Lucette d’Émilien Champetier
• 1930 : La place est bonne - court métrage - de Roger Lion
• 1930 : Fra Diavolo de Mario Bonnard
• 1930 : Paris la nuit d'Henri Diamant-Berger
• 1930 : Tu m'oublieras d'Henri Diamant-Berger
• 1930 : Eau, gaz et amour à tous les étages - court métrage - de Roger Lion
• 1930 : Monsieur gazon - court métrage - d'Henri Diamant-Berger
• 1931 : Tumultes de Robert Siodmak
• 1931 : Le Million de René Clair - également la musique -
• 1931 : Les Monts en flammes de Luis Trenker et Joe Hamman
• 1931 : La Femme de mes rêves de Jean Bertin
• 1931 : Dactylo de Wilhelm Thiele
• 1931 : Tout s'arrange d'Henri Diamant-Berger
• 1931 : Calais Douvres d'Anatole Litvak et Jean Boyer
• 1931 : Le congrès s'amuse d'Erik Charell et Jean Boyer
• 1931 : Le Club des resquilleurs - court métrage -
• 1932 : Quick de Robert Siodmak
• 1932 : La Femme en homme d'Augusto Genina + La musique du film
• 1932 : L'Enfant du miracle d'Henri Diamant-Berger
• 1932 : Monsieur de Pourceaugnac de Gaston Ravel et Tony Lekain
• 1932 : Si tu veux d'André Hugon
• 1932 : Consuisez-moi, madame de Herbert Selpin
• 1932 : Le Petit Babouin - court métrage - de Jean Grémillon
• 1932 : Chassé-croisé - court métrage - de Maurice Diamant-Berger
• 1932 : Général à vos oprdres - court métrage - de Maurice Diamant-Berger
• 1933 : Touchons du bois de Maurice Champreux
• 1933 : Les Aventures du roi Pausole d'Alexis Granowski
• 1933 : Die Abenteuer der König Pausole d'Alexis Granowski - Version Autrichienne du film précédent -
• 1933 : The Merry Monarch d'Alexis Granowski - Version anglaise du même film -
• 1933 : Les vingt-huit jours de Clairette de André Hugon
• 1933 : Le Fakir du Grand-Hôtel de Pierre Billon
• 1933 : Caprice de princesse d'Henri-Georges Clouzot
• 1933 : La Margoton du bataillon de Jacques Darmont
• 1933 : L'École des auteurs - court métrage - de Germain Fried
• 1933 : Paris-Deauville de Jean Delannoy
• 1934 : L'École des contribuables de René Guissart
• 1934 : Le Billet de mille de Marc Didier
• 1934 : Flofloche de Gaston Roudès
• 1934 : Le Secret d'une nuit de Félix Gandera : Coco
• 1934 : L'Oncle de Pékin de Jacques Darmont
• 1934 : Trois de la marine de Charles Barrois
• 1934 : Chansons de Paris de Jacques de Baroncelli
• 1934 : Dactylo se marie de René Pujol et Joe May
• 1934 : Compartiment de dames seules de Christian-Jaque
• 1934 : Aux portes de Paris de Jacques de Baroncelli et Charles Barrois
• 1934 : Une vocation irrésistible - court métrage - de Jean Delannoy
• 1935 : Michel Strogoff de Jacques de Baroncelli et Richard Eichberg
• 1935 : La Famille Pont-Biquet de Christian-Jaque
• 1935 : Une nuit de noces de Georges Monca et Maurice Kéroul
• 1935 : Sacré Léonce de Christian-Jaque
• 1935 : Les dieux s'amusent de Reinhold Schünzel et Albert Valentin
• 1936 : La Dernière Valse de Leo Mittler
• 1936 : On ne roule pas Antoinette de Paul Madeux
• 1936 : L'École des journalistes de Christian-Jaque
• 1936 : Œil de lynx détective de Pierre-Jean Ducis
• 1936 : Pantins d'amour de Walter Kapps
• 1936 : La Peau d'un autre de René Pujol
• 1936 : Les Gaietés du palace de Walter Kapps
• 1937 : La Fessée de Pierre Caron
• 1937 : Le Club des aristocrates de Pierre Colombier
• 1938 : Les Disparus de Saint-Agil de Christian-Jaque : Mazeau, le concierge
• 1938 : Les Femmes collantes de Pierre Caron
• 1938 : Le Monsieur de cinq heures de Pierre Caron
• 1938 : Conflit de Léonide Moguy
• 1938 : Raphaël le tatoué : de Christian-Jaque Roger Drapeau, constructeur automobile
• 1938 : Place de la Concorde de Karel Lamač
• 1938 : Le Veau gras de Serge de Poligny
• 1939 : Ma tante dictateur de René Pujol
• 1939 : Le monde tremblera ou La Révolte des vivants de Richard Pottier
• 1939 : Le Bois sacré de Léon Mathot
• 1940 : Ils étaient cinq permissionnaires de Pierre Caron
• 1940 : Les Surprises de la radio de Marcel Paul
• 1945 : Le Père Serge de Lucien Gasnier-Raymond
• 1945 : Les Gueux au paradis de René Le Hénaff : Le croque-mort
• 1946 : Destins de Richard Pottier
• 1946 : L'Arche de Noé de Henri Jacques
• 1947 : Bichon de René Jayet
• 1947 : Mandrin de René Jayet
• 1948 : La femme que j'ai assassinée de Jacques Daniel-Norman
• 1948 : L'impeccable Henri de Carlo Felice Tavano
• 1949 : On demande un assassin de Ernst Neubach : Le représentant des pompes funèbres
• 1950 : Coq en pâte de Carlo Felice Tavano
• 1950 : Cœur-sur-Mer de Jacques Daniel-Norman
• 1950 : Souvenirs perdus de Christian-Jaque, dans le sketch : Une couronne mortuaire
• 1950 : Les Maîtres nageurs de Henri Lepage
• 1950 : Les Mémoires de la vache Yolande d'Ernst Neubach
• 1950 : Demain nous divorçons de Louis Cuny
• 1951 : Piedalu à Paris de Jean Loubignac
• 1951 : Les Deux Monsieur de Madame de Robert Bibal
• 1951 : Ce coquin d'Anatole de Émile Couzinet
• 1951 : Trois vieilles filles en folies de Émile Couzinet
• 1951 : Le Costaud des Batignolles de Guy Lacourt
• 1951 : Un amour de parapluie - court métrage - de Jean Laviron
• 1952 : Des quintuplés au pensionnat de René Jayet
• 1952 : Mon gosse de père de Léon Mathot
• 1952 : L'Île aux femmes nues de Henri Lepage
• 1953 : Boum sur Paris de Maurice de Canonge
• 1953 : Trois jours de bringue à Paris d’Émile Couzinet
• 1954 : Le Congrès des belles-mères d’Émile Cousinet
• 1955 : Coup dur chez les mous de Jean Loubignac
• 1955 : On déménage le colonel de Maurice Labro
• 1956 : Pas de grisbi pour Ricardo de Henri Lepage
• 1956 : Le colonel est de la revue de Maurice Labro
• 1956 : Miss Catastrophe de Dimitri Kirsanoff
• 1957 : Une nuit au Moulin-Rouge de Jean-Claude Roy
• 1957 : La Blonde des tropiques de André Roy
• 1957 : C'est la faute d'Adam de Jacqueline Audry
• 1957 : Fumée blonde de Robert Vernay
• 1958 : La Môme aux boutons de Georges Lautner
• 1963 : La Bande à Bobo de Tony Saytor

Théâtre

• 1950 : Ces dames aux chapeaux verts de Germaine Acremant, Théâtre des Bouffes du Nord
• 1960 : Un garçon d'honneur d'Antoine Blondin et Paul Guimard d'après Le Crime de Lord Arthur Saville d'Oscar Wilde, mise en scène Claude Barma, Théâtre Marigny
• 1961 : Le 10ème Homme de Paddy Chayefsky, mise en scène Raymond Gérôme, Théâtre du Gymnase

Musique de film

• 1930 : Sous les toits de Paris de René Clair
• 1930 : L'amour chante de Robert Florey
• 1931 : Allô Berlin ? Ici Paris ! de Julien Duvivier
• 1933 : L'Ange gardien de Jean Choux
• 1934 : La Banque Nemo de Marguerite Viel
• 1934 : Pension Mimosas de Jacques Feyder
• 1935 : Bourrachon de René Guissart
• 1935 : Dora Nelson de René Guissart
• 1935 : Parlez-moi d'amour de René Guissart
• 1936 : Ménilmontant de René Guissart
• 1936 : Messieurs les ronds-de-cuir de Yves Mirande
• 1936 : Sept hommes....une femme de Yves Mirande
• 1938 : Café de Paris de Georges Lacombe et Yves Mirande

René Génin était un acteur français né le 25 janvier 1890 à Aix-en-Provence et décédé le 24 octobre 1967 à Paris. 

Il fut un second rôle très populaire pendant près de vingt années. Dans sa filmographie, on peut relever : L'assassin habite au 21 (1942), Goupi Mains Rouges (1943) et La Cage aux rossignols (1944).

Filmographie

• 1931 : L'Amour à l'américaine de Claude Heymann
• 1931 : En zinc sec de Louis Mercanton - (court métrage)
• 1933 : La Prison de Saint-Clothaire de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1933 : Deux picon-grenadine de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1933 : Le dernier preu de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1933 : Gudule de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1933 : La Fusée de Jacques Natanson
• 1934 : Le Cavalier Lafleur de Pierre-Jean Ducis
• 1934 : Quatre à Troyes de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1934 : Ferdinand le noceur de René Sti
• 1934 : Un petit trou pas cher de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1934 : Le Centenaire de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1934 : Cocaïne de Louis S. Licot - (court métrage)
• 1935 : Le Vertige de Paul Schiller
• 1935 : Le Crime de Monsieur Lange de Jean Renoir
• 1935 : Le Crime de Monsieur Pégotte de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1935 : Haut comme trois pommes de Ladislas Vajda et Pierre Ramelot
• 1935 : Jim la houlette de André Berthomieu
• 1935 : Une fille à papa de René Guissart
• 1935 : Méfiez-vous des amis de Michel Einert - (court métrage)
• 1935 : Le Parapluie de Monsieur Bac de Robert Péguy - (court métrage)
• 1935 : Les deux docteurs de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1935 : Le Collier du Grand-Duc de Robert Péguy - (court métrage)
• 1935 : La Clé des champs de Pierre-Jean Ducis - (court métrage)
• 1936 : Les Jumeaux de Brighton de Claude Heymann : L'encaustiqueur
• 1936 : 27, rue de la paix de Richard Pottier
• 1936 : Les Bas-fonds de Jean Renoir
• 1936 : Nuits de feu de Marcel L'Herbier
• 1936 : Jenny de Marcel Carné
• 1936 : Les Mutinés de l'Elseneur de Pierre Chenal
• 1936 : Les Croquignolle de Robert Péguy - (court métrage)
• 1937 : Vous n'avez rien à déclarer ? de Léo Joannon
• 1937 : Drôle de drame de Marcel Carné
• 1937 : L'Homme de nulle part de Pierre Chenal
• 1937 : Ramuntcho de René Barberis
• 1937 : Gribouille de Marc Allégret
• 1937 : Un carnet de bal de Julien Duvivier
• 1937 : L'Innocent de Maurice Cammage
• 1937 : La Danseuse rouge de Jean-Paul Paulin
• 1937 : Un déjeuner au soleil de Marcel Cravenne
• 1937 : Le Choc en retour de Georges Monca et Maurice Kéroul : un ouvrier
• 1937 : François Ier de Christian-Jaque
• 1937 : Nuits de prince de Vladimir Strijewski
• 1937 : Le Gagnant de Yves Allégret - (court métrage)
• 1938 : Orage de Marc Allégret
• 1938 : La Vierge folle de Henri Diamant-Berger
• 1938 : Le Quai des brumes de Marcel Carné
• 1938 : Le Paradis de Satan de Félix Gandéra
• 1938 : L'Accroche-cœur de Pierre Caron
• 1938 : Sommes-nous défendus ? de Jean Loubignac
• 1938 : L'Entraîneuse de Albert Valentin
• 1938 : Raphaël le tatoué de Christian-Jaque
• 1938 : Ernest le rebelle de Christian-Jaque
• 1938 : Les Disparus de Saint-Agil de Christian-Jaque
• 1938 : Mon oncle et mon curé de Pierre Caron
• 1939 : Jeunes filles en détresse de Georg Wilhelm Pabst : le concierge du ministère
• 1939 : Le jour se lève de Marcel Carné
• 1939 : La Charrette fantôme de Julien Duvivier
• 1939 : Sur le plancher des vaches de Pierre-Jean Ducis
• 1939 : Pour le maillot jaune de Jean Stelli
• 1939 : Fric Frac de Maurice Lehmann
• 1939 : L'Homme qui cherche la vérité de Alexander Esway
• 1939 : Dernière Jeunesse de Jeff Musso
• 1940 : La Comédie du bonheur de Marcel L'Herbier
• 1940 : Retour au bonheur de René Jayet
• 1940 : Untel Père et Fils de Julien Duvivier
• 1941 : Fièvres de Jean Delannoy
• 1941 : Fromont jeune et Risler aîné de Léon Mathot
• 1941 : Mademoiselle Swing de Richard Pottier
• 1941 : Le Valet maître de Paul Mesnier
• 1941 : Le moussaillon de Jean Gourguet
• 1941 : L'appel du stade de Marcel Martin - (court métrage)
• 1942 : À la belle frégate de Albert Valentin
• 1942 : L'assassin habite au 21 de Henri-Georges Clouzot
• 1942 : La Bonne Étoile de Jean Boyer
• 1942 : La Chèvre d'or de René Barberis
• 1942 : Le journal tombe à cinq heures de Georges Lacombe
• 1942 : La Loi du printemps de Jacques Daniel-Norman
• 1942 : Goupi Mains Rouges de Jacques Becker
• 1942 : Patricia de Paul Mesnier
• 1943 : Adémaï bandit d'honneur de Gilles Grangier
• 1943 : L'aventure est au coin de la rue de Jacques Daniel-Norman
• 1943 : La Collection Ménard de Bernard Roland
• 1943 : L'Homme de Londres de Henri Decoin
• 1943 : Le dernier sou de André Cayatte
• 1943 : Mon amour est près de toi] de Richard Pottier
• 1943 : Pierre et Jean d'André Cayatte
• 1943 : Le Voyageur sans bagage de Jean Anouilh
• 1944 : Les Caves du Majestic de Richard Pottier
• 1944 : La Cage aux rossignols de Jean Dréville
• 1944 : Paméla de Pierre de Hérain
• 1945 : Jéricho de Henri Calef
• 1945 : Au pays des cigales de Maurice Cam
• 1945 : L'Invité de la onzième heure de Maurice Cloche
• 1945 : Le Roi des resquilleurs de Jean-Devaivre
• 1945 : L'Enquête du 58 de Jean Tedesco - (court métrage)
• 1946 : Le Bateau à soupe de Maurice Gleize
• 1946 : Le Beau Voyage de Louis Cuny
• 1946 : Les gosses mènent l'enquête de Maurice Labro
• 1946 : La Maison sous la mer de Henri Calef
• 1946 : La Rose de la mer de Jacques de Baroncelli
• 1946 : Le Pavillon de la joie de Jean Gourguet - (court métrage)
• 1947 : Les Amants du pont Saint-Jean de Henri Decoin
• 1947 : Le village perdu de Christian Stengel
• 1948 : Les Dieux du dimanche de René Lucot
• 1948 : L'inconnu d'un soir de Hervé Bromberger
• 1948 : La passagère de Jacques Daroy
• 1948 : Les Amants de Vérone de André Cayatte
• 1948 : La Ferme des sept péchés de Jean-Devaivre
• 1948 : Les Bienfaits de Monsieur Ganure de André Hugon - (court métrage)
• 1949 : Amour et Cie de Gilles Grangier
• 1949 : L'atomique Monsieur Placido de Robert Hennion
• 1949 : Tête blonde de Maurice Cam
• 1949 : Le Trésor de Cantenac de Sacha Guitry
• 1949 : Dieu a besoin des hommes de Jean Delannoy
• 1949 : Les Vagabonds du rêve de Carlo Felice Tavano
• 1950 : Juliette ou la Clé des songes de Marcel Carné
• 1950 : Sous le ciel de Paris de Julien Duvivier
• 1950 : Tu m'as sauvé la vie de Sacha Guitry
• 1950 : L'Aiguille rouge de Emil-Edwin Reinert
• 1950 : Le Clochard milliardaire de Léopold Gomez
• 1950 : Les Amants de Bras-Mort de Marcello Pagliero
• 1951 : La Table aux crevés de Henri Verneuil
• 1951 : Le Garçon sauvage de Jean Delannoy
• 1951 : Le Chemin de la drogue de Louis S. Licot
• 1951 : Piédalu à Paris de Jean Loubignac
• 1951 : Éternel espoir de Max Joly
• 1951 : Monsieur Octave de Maurice Téboul
• 1952 : Le Secret d'une mère de Jean Gourguet
• 1952 : Quand te tues-tu ? de Émile Couzinet
• 1952 : Le Fruit défendu de Henri Verneuil
• 1952 : Le Boulanger de Valorgue de Henri Verneuil
• 1952 : La Minute de vérité de Jean Delannoy
• 1952 : Brelan d'as de Henri Verneuil, dans le sketch : Le mort dans l'ascenseur
• 1953 : La Route Napoléon de Jean Delannoy
• 1954 : Cadet Rousselle de André Hunebelle
• 1954 : Le Mouton à cinq pattes de Henri Verneuil
• 1954 : Casse-cou Mademoiselle de Christian Stengel
• 1955 : Si Paris nous était conté de Sacha Guitry
• 1955 : Le Dossier noir de André Cayatte
• 1956 : Paris Palace-Hôtel de Henri Verneuil
• 1957 : Le désir mène les hommes de Mick Roussel
• 1957 : La loi, c'est la loi de Christian-Jaque
• 1959 : Les Yeux sans visage de Georges Franju
• 1959 : Classe tous risques de Claude Sautet
• 1960 : Cocagne de Maurice Cloche
• 1960 : Crésus de Jean Giono
• 1961 : La Chambre ardente de Julien Duvivier
• 1962 : La Salamandre d'or de Maurice Regamey
• 1962 : Mon oncle du Texas de Robert Guez
• 1963 : Judex de Georges Franju
• 1964 : Cent briques et des tuiles de Pierre Grimblat
• 1964 : Jaloux comme un tigre de Darry Cowl

Un drôle de paroissien est un film français, réalisé par Jean-Pierre Mocky, sorti sur les écrans en 1963. Georges Lachesnaye appartient à une vieille famille d'aristocrates désargentée, pour laquelle l'oisiveté est un principe sacré. Il est un jour saisi par une révélation : il décide d'assurer le train de vie des siens en montant une entreprise de pillage de troncs d'églises…

Selon les dires du cinéaste lui-même dans une émission, c'était Louis de Funès qui était pressenti pour incarner le rôle de l'inspecteur Cucherat. Mais pour des raisons financières, il fut finalement remplacé par Francis Blanche. Le film est en noir et blanc, cependant, la scène de rêve de Bourvil est en couleurs.

Fiche technique

• Titre original : Un drôle de paroissien (France)
• Titre alternatif : Deo gratias (France, c'est le titre du roman d'origine)
• Titre alternatif : Heaven Sent (Royaume-Uni, 1963)
• Titre alternatif : Heaven for Small Favors (1963)
• Réalisation : Jean-Pierre Mocky
• Scénario : Jean-Pierre Mocky, Michel Servin et Alain Moury
• Adapté du roman Deo gratias de Michel Servin
• Dialogues : Alain Moury
• Assistance réalisation : Luc Andrieux, Georges Sénéchal, Francis Girod
• Producteur délégué : Henri Diamant-Berger et Jérôme Goulven
• Directeur de production : Ludmilla Goulian, Paul Laffargue
• Production : Le Film d'Art, Atica, Corflor
• Distribution : SNC (Paris Impéria)
• Affichiste : Clément Hurel
• Musique : Joseph Kosma
• Directeur de la photographie : Léonce-Henri Burel - noir et blanc (Une séquence couleur de 2 min 26 s "Le cauchemar")
• Maquettes couleurs : Rino Mondellini
• Opérateur : Jean-Marie Maillols, assisté de Roger Gleyze
• Son : René Sarazin, assisté de Jean Bareille
• Décors : Pierre Tyberghein, assisté de Jacques Brizzio
• Montage : Marguerite Renoir, assistée de Raymonde Guyot
• Ensemblier : André Labussière
• Habilleuse : Annie Marlot, Madeleine Chopin
• Maquillage : Louis Dor
• Script-girl : Alice Ziller
• Régisseur : Margot Capelier, Suzanne Wiesenfeld
• Photographe de plateau : Roger Forster
• Affichiste : Vaissier, Clément Hurel
• Tournage dans les studios de Paris Studios Cinéma et pour les extérieurs dans une vingtaine d'églises de Paris, durant le mois de mars 1963
• Film français
• Date de sortie : 28 août 1963 (France)
• Durée : 92 minutes
• Genre : comédie
• Visa d'exploitation : 27317

Distribution

• Bourvil : Georges Lachaunaye
• Jean Poiret : Raoul
• Francis Blanche : inspecteur Cucherat
• Jean Yonnel : Mattieu Lachaunaye
• Véronique Nordey : Françoise Lachaunaye
• Jean Tissier : inspecteur Bridoux
• Marcel Pérès : inspecteur-chef Raillargaud
• Solange Certain : Juliette Lachaunaye
• Denise Péronne : Claire Lachaunaye
• Bernard Lavalette : préfet de police
• Jean Galland : supérieur du collège
• Claude Mansard : épicier (père de Juliette)
• Lucienne Dutertre : épicière (mère de Juliette)
• Jean-Claude Rémoleux : inspecteur Bartin
• Rudy Lenoir : inspecteur Quiqueville
• Roger Legris : sacristain de Saint-Étienne du Mont, récupère les bouts de chandelles.
• Gérard Hoffman : pilleur de troncs borgne
• Pierre Durou : sacristain mécontent
• Albert Michel : sacristain
• Gloria France : patronne café
• Guy Denancy : curé de Saint-Étienne du Mont
• Richard Francœur : Un inspecteur de la brigade
• Max Desrau : un ecclésiastique
• Mohamed Jamoussy.
• Dominique Zardi : clochard
• Alexandre Randall : ecclésiastique statue sainte Cécile
• Willy Bracque: Albert, domestique
• Philippe Dehesdin : pilleur de troncs
• Jean-Pierre Mocky : clochard au landau
• Luc Andrieux : clochard au landau
• Michel Nastorg : père qui a mal aux dents
• Adrien Cayla-Legrand : Un inspecteur
• Jo Charrier : Un inspecteur
• André Chanu
• Jacques Denoël
• Louis-Aimé Théo

Bugsy est un film américain réalisé par Barry Levinson en 1991 (sorti le 18 mars 1992 en France). Après s'être bâti une solide réputation dans la pègre new-yorkaise Benjamin Siegel,  surnommé Bugsy ne compte pas s'arrêter en si bon chemin et décide d'étendre son influence de l'autre côté des Etats-Unis à Los Angeles. Là-bas, la folie des grandeurs s'empare de lui et il se retrouve alors derrière les barreaux. A sa sortie, son ambition n'en est pas amoindrie pour autant et il décide d'édifier en plein désert, un casino qui aura pour nom, Las Vegas.

Fiche technique

• Réalisateur : Barry Levinson
• Musique : Ennio Morricone
• Décors : Dennis Gassner
• Costumes : Albert Wolsky
• Photographie : Allen Daviau
• Montage : Stu Linder
• Producteurs : Warren Beatty, Mark Johnson et Barry Levinson
• Sociétés de distribution : TriStar Pictures, Columbia TriStar Films
• Format : 1.37:1 - 35 mm
• Langue : anglais

Distribution

• Warren Beatty (V. F. : Bernard Tiphaine) : Bugsy Siegel
• Annette Bening (V. F. : Évelyne Séléna) : Virginia Hill
• Harvey Keitel (V. F. : Daniel Russo) : Mickey Cohen
• Ben Kingsley (V. F. : Georges Berthomieu) : Meyer Lansky
• Elliott Gould (V. F. : Jacques Balutin) : Harry Greenberg
• Joe Mantegna (V. F. : Sady Rebbot) : George Raft
• Bebe Neuwirth : Comtesse di Frasso
• Wendy Phillips : Esta Siegel
• Robert Beltran : Alejandro
• James Toback : Gus Greenbaum
• Don Carrara : Vito Genovese
• Carmine Caridi : Frank Costello
• Ray McKinnon : David Hinton
• Eric Christmas : Ronald, the Butler
• Wendie Malick : une femme dans le train
• Ksenia Prohaska : Marlene Dietrich

Virginia Hill (August 26, 1916 – March 24, 1966) was an American organized crime figure. A courier, she was famous for being the girlfriend of mobster Bugsy Siegel.

Virginia Hill was born on August 26, 1916 in Lipscomb, Alabama. She claimed to have neither worn nor owned a pair of shoes until the age of seventeen, when she ran away. She found a job waitressing at the 1933 Century of Progress Chicago's World Fair. Then she happened to come to the attention of a wealthy bookmaker and gambler, Joseph Epstein, who became her lover, financial advisor and ultimately, her entree into the Chicago Outfit crime organization. She was used to pass messages to mobsters. One contemporary commentator explained Hill was: ...more than just another set of curves. She had ... a good memory, a considerable flair for hole-in-the-corner diplomacy to allay the suspicions of trigger-happy killers and a dual personality, closelipped about essentials and able to chatter freely and apparently foolishly about inconsequentials. She became the lover of acting boss and capo Joe Adonis of the Genovese family, then the Frank Costello crime family.

Even law enforcement eventually concluded that she was a "central clearing house" for intelligence on organized crime and enjoyed an independent power base within the Mafia. She told people when arriving in Chicago that she was a Southern-belle society girl who had gone through four rich husbands, all divorced or dead, and that she had received $1 million each from their estates, but authentic socialites saw through the ruse. She built up an entourage of hangers-on and Latin gigolos hanging out on Broadway Avenue and frequently picked up the check. Four days before her lover, mobster Benjamin "Bugsy" Siegel, was assassinated at her home in California, she took an unscheduled flight to Paris, France.

In 1951, she was subpoenaed to testify before the Kefauver hearings, where she denied having any knowledge of organized crime despite being described by Time magazine in March of that year as the "queen of the gangsters' molls." After she was indicted for income tax evasion in 1954, she moved to Europe, where she lived for the rest of her life with her only child, Peter Hauser. She died of an overdose of sleeping pills in Koppl, near Salzburg, Austria on March 24, 1966 at the age of 49. Hill is buried in Aigen Cemetery in Salzburg.

According to Andy Edmonds's biography Bugsy's Baby: The Secret Life of Mob Queen Virginia Hill, her death was suspicious despite it being an apparent suicide. The Austrian media, which were well informed about her former relationship with Siegel, speculated that she tried to get money by using her knowledge of the Italian-American Mafia and the Mexican drug cartels. Hill was the subject of a 1974 television movie, in which she was portrayed by Dyan Cannon. She was played by Annette Bening in the 1991 film Bugsy, a dramatization of her relationship with Bugsy Siegel (portrayed by Warren Beatty).

Sur la piste de la grande caravane (titre original : The Hallelujah Trail) de John Sturges est une parodie de western américain sortie le 23 juin 1965 aux États-Unis. Alors qu'en 1867 la disette d'alcool menace la cité de Denver, Colorado, l'hiver fait rage et risque d'empêcher l'arrivée d'un convoi de quarante fourgons avec six cent barils de whisky et de champagne. Les Sioux guettent, le long de la piste Hallelujah, le convoi en provenance de Julesburg, tandis que les dames de la Ligue de tempérance, avec à leur tête Cora Templeton Massingale, entendent s'opposer à l'arrivée de l'alcool. À la tête du convoi, se trouve Frank Wallingham sous la protection du détachement de cavalerie du capitaine Paul Slater.

Fiche technique

• Réalisation et production : John Sturges
• Scénario : John Gay d'après le roman de Bill Gulick
• Auteur : Bill Gulick
• Musicien : Elmer Bernstein
• Directeurs de la photographie : Robert Surtees et Charles F. Wheeler (seconde équipe, non crédité)
• Affiche : Robert McGinnis
• Société de distribution : United Artists
• Durée : 165 min (2H 45)
• Genre : Western
• Format : Couleurs
• Pays : États-Unis
• Sortie : 23 juin 1965

Distribution

• Burt Lancaster (VF : Claude Bertrand) : le colonel Thaddeus Gearhart
• Lee Remick : Cora Templeton Massingale, à la tête de la Ligue de tempérance
• Donald Pleasence (VF : Léonce Corne) : « Oracle » Jones
• Brian Keith (VF : Jean Martinelli) : Frank Wallingham, « contribuable et bon républicain » à la tête du convoi d'alcool
• Jim Hutton : le capitaine Paul Slater
• Pamela Tiffin : Louise Gearhart, la fille du colonel
• Martin Landau (VF : Henry Djanik) : le chef « L'homme qui marche le dos courbé »
• John Anderson (VF : Marc de Georgi) : le sergent Buell
• Robert J. Wilke : le chef « Cinq Barriques »
• Tom Stern (VF : Jacques Balutin) : Kevin O'Flaherty, le leader gréviste des conducteurs irlandais
• Dub Taylor : Clayton Howell, à la tête de la « milice libre de Denver » (les mineurs)
• John Dehner (VF : Michel Roux) : le narrateur (voix)
• Val Avery (VF : Georges Atlas) : le barman de Denver
• Bill Williams (non crédité) : le lieutenant Brady
• Whit Bissell
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• Billy Benedict (en)
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Le baron Rudolf-Christoph von Gersdorff, né le 27 mars 1905 à Lubin et mort le 27 janvier 1980 à Munich, était officier de la Reichswehr et général de division dans la Wehrmacht. Il tenta d'assassiner Adolf Hitler par un attentat-suicide, et il découvrit les charniers du massacre de Katyń. En 1979, il a reçu la Bundesverdienstkreuz. Il fut membre de la résistance active des officiers de la Wehrmacht contre Adolf Hitler.

Né à Lubin, ville de garnison de Silésie, deuxième fils du baron Ernst von Gersdorff (1864–1926), alors capitaine de cavalerie qui deviendra par la suite général de division, et de son épouse Christine, né comte et burgrave (titres du Saint Empire romain germanique équivalant en France au titre de comte) zu Dohna-Schlodien (1880–1944), le baron Rudolf-Christoph von Gersdorff fut scolarisé à Lubin jusqu'à l'Abitur (équivalent en Allemagne du baccalauréat français) puis entra comme aspirant dans la Reichswehr en 1923. 1934 le vit épouser Renata Kracker von Schwarzenfeld (1913–1942), héritière de la dynastie industrielle silésienne von Kramsta. De ce mariage naîtra une fille. Gersdorff reçut son éducation militaire de base à Breslau dans la célèbre caserne de Kleinburger où, depuis des générations, ses ancêtres avaient servi au 1er régiment silésien de cuirassiers Grand Électeur. Il fut promu au grade de Lieutenant en 1926, et au grade de capitaine de cavalerie en 1938. De 1938 à 1939 il fut affecté à l'École de guerre prussienne, à Berlin, pour y recevoir une formation d'officier d'état-major.

En 1939, von Gersdorff prit part à la campagne de Pologne avec l'unité qui lui avait été confiée suite à son succès à l'École de guerre. En 1941, par l'entremise de son cousin Fabian von Schlabrendorff, il fut muté au groupe d'armées Centre pour l'opération Barbarossa. Là, il accomplit en tant qu'officier de liaison de l'Abwehr son service dans la Stabsabteilung et dirigea les services de reconnaissance. Le but de cette mutation était avant tout de lui permettre l'accès au cercle des conspirateurs qui s'était formé autour de la personne d'Henning von Tresckow. En avril 1943, von Gersdorff découvrit accidentellement les fosses communes de plus de 4 000 officiers polonais, assassinés et enfouis par les unités soviétiques du NKVD lors du massacre de Katyn en 1940. En 1944 il fut muté en France sur le Mur de l'Atlantique et reçut, le 26 août 1944, la croix de chevalier de la Croix de Fer pour son plan de retraite de la bataille de la Poche de Falaise. En 1945 il fut promu au grade de général de division, puis fut fait prisonnier de guerre par les Américains, jusqu'à sa libération en 1947.

Peu après la vaine tentative du colonel d'état-major Henning von Tresckow du 13 mars 1943 de tuer Hitler au moyen d'une bombe dissimulée dans son avion, von Gersdorff se résolut à commettre un attentat suicide contre Hitler. Le 21 mars 1943, Hitler inaugurait, à l'occasion de la fête des héros (fête de commémoration des héros), une exposition à l'Arsenal de Berlin, sur les armes prises aux Soviétiques. Von Gersdorff fut détaché comme expert de l'exposition. Il voulut se sacrifier en faisant sauter Hitler et les autres dirigeants présents — Goering, Himmler, Keitel et Dönitz —, au moyen de deux mines magnétiques de type Clam qu'il gardait dans les poches de son manteau. Alors que von Gersdorff avait déjà enclenché le minuteur, Hitler survola l'exposition sans s'arrêter devant les pièces exposées, et quitta le bâtiment plus tôt que prévu. Von Gersdorff alla par conséquent désamorcer dans les toilettes le détonateur, réglé à dix minutes. Après cet échec, il fut immédiatement réaffecté au front de l'Est.

En vue de l'attentat du 20 juillet 1944, von Gersdorff garda l'explosif et le détonateur, préalablement subtilisés dans les stocks de l'Abwehr par le conspirateur Wessel Freytag von Loringhoven, pour Claus von Stauffenberg. Ses camarades détenus ne l'ayant pas dénoncé, il put éviter l'emprisonnement et le jugement. Ainsi von Gersdorff fut-il l'un des rares membres de la Wehrmacht ayant activement résisté contre la dictature national-socialiste à survivre à la guerre. Après la guerre, malgré sa compétence et ses nombreuses médailles, toutes les tentatives de l'officier de se faire engager dans la Bundeswehr furent vaines, à cause de l'opposition du secrétaire d'État Hans Globke — un intime d'Adenauer — et d'un cercle d'anciens officiers de la Wehrmacht, qui ne voulaient pas de « traître » dans la Bundeswehr.

Gersdorff, qui deviendra plus tard paraplégique après un accident de cheval, consacra le restant de sa vie à des actions de bienfaisance pour l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem, dont il fut commandeur honorifique. Il fut président fondateur des services d'urgence de l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem, président du conseil d'administration de 1952 à 1963. En 1979 lui fut décernée la grande Croix fédérale du mérite, en récompense de ses services exceptionnels. La caserne Generalmajor-Freiherr-von-Gersdorff, à Euskirchen, a été nommée ainsi en son honneur.