Patrick McGoohan est un acteur, scénariste et réalisateur irlando-américain né le 19 mars 1928 à New York (États-Unis) et mort le 13 janvier 2009 à Los Angeles (États-Unis).

Acteur vedette des séries Destination Danger et Le Prisonnier (série dont il est le cocréateur), il a également participé à plusieurs épisodes de la série Columbo, en jouant le rôle du meurtrier à quatre reprises et en réalisant plusieurs épisodes. La série "le Prisonnier" dont il est le maître d’œuvre (il en écrit les scénarios, réalise lui-même certains épisodes tout en incarnant le héros, à savoir le numéro 6) connait dès les premiers passages un énorme succès en Angleterre. Au fur et à mesure des 17 épisodes que comporte la série, le public anglais attend avec hâte de connaitre enfin qui est le numéro 1. Mais le dernier épisode en forme d'épilogue qui clôture la série fait scandale car il renvoie le spectateur à ses propres interrogations. Patrick McGoohan, du jour au lendemain, devient détesté du public anglais qui s'estime avoir été lésé et trahi. Il quitte l'Angleterre pour vivre en Suisse où il se consacre à la poésie.

Pour l'anecdote, au début des années 1960, tout auréolé du succès de la série d'espionnage britannique Destination danger (où il incarne l'espion John Drake pendant quatre saisons et 86 épisodes), il se voit proposer le rôle de James Bond dans James Bond 007 contre Dr No de Terence Young. Mais il refusa ce rôle, jugeant le personnage de James Bond incompatible avec ses critères moraux. Il avait pour projet d'adapter la série "Le prisonnier" au cinéma, mais le temps lui manqua pour aboutir. Il a également prêté sa voix dans un épisode de la saison 12 des Simpson, où il incarnait son propre personnage de la série Le Prisonnier. Son dernier rôle marquant, au cinéma, fut celui du roi Édouard Ier d'Angleterre dans Braveheart en 1995. Il joua également un rôle mémorable de directeur de prison dans L'Évadé d'Alcatraz de Don Siegel.

Filmographie

• 1954 : Les Briseurs de barrages de Michael Anderson : Le garde à la porte
• 1955 : L'Armure noire (The Dark Avenger) de Henry Levin : Sir Oswald
• 1956 : Zarak le valeureux (Zarak) de Terence Young : un officier anglais.
• 1957 : Train d'enfer de Cy Endfield : Red
• 1958 : The Gypsy and the Gentleman (en) de Joseph Losey : Jess
• 1962 : Tout au long de la nuit (en) (All Night Long ) de Basil Dearden : Johnny Cousin
• 1962 : Accusé, levez-vous (Life for Ruth) de Basil Dearden : Docteur Brown
• 1963 : Le Justicier aux deux visages (Doctor Syn, alias the Scarecrow) de James Neilson : Dr. Christopher Syn/The Scarecrow
• 1964 : Les Trois Vies de Thomasina (The Three Lives of Thomasina) de Don Chaffey : Andrew McDhui
• 1968 : Destination Zebra, station polaire (Ice Station Zebra) de John Sturges : David Jones
• 1970 : La Guerre des Bootleggers (The Moonshine War) de Richard Quine : Frank Long
• 1971 : Marie Stuart, reine d'Écosse de Charles Jarrott : James Stuart
• 1976 : Transamerica Express d'Arthur Hiller : Roger Devereau
• 1976 : Un génie, deux associés, une cloche (Un genio, due compari, un pollo) de Damiano Damiani : Major Cabot
• 1978 : La Cible étoilée de John Hough : Col. Mike McCauley
• 1979 : L'Évadé d'Alcatraz de Don Siegel : le directeur de la prison.
• 1979 : Le Dernier contrat (The Hard Way) de Michael Dryhurst : John Connor
• 1981 : Scanners réalisé par David Cronenberg : Dr. Paul Ruth
• 1981 : Kings and Desperate Men (en) de Alexis Kanner : John Kingsley
• 1983 : Trespasses de Peter Sharp (en) : Fred Wells
• 1985 : Baby : Le Secret de la légende oubliée de Bill L. Norton : Dr Éric Kiviat
• 1995 : Braveheart de et avec Mel Gibson : Le roi Edward
• 1996 : Le droit de tuer ? de Joel Schumacher : Le juge Omar Noose
• 1996 : Le Fantôme du Bengale de Simon Wincer : Le père du Fantôme
• 2002 : La Planète au trésor, un nouvel univers de Ron Clements : Billy Bones (voix)

Télévision

• 1977 : L'Homme au masque de fer (en) (The Man in the Iron Mask) de Mike Newell : Fouquet
• 1983 : Jamaica Inn (en) (Jamaica Inn) de Lawrence Gordon Clark : Joss Merlyn

Réalisateur

• 1961 : Destination Danger (The Vacation)
• 1965 : Destination Danger (To Our Best Friend)
• 1966 : Destination Danger (The Paper Chase)
• 1967 : Le Prisonnier (Free for All)
• 1967 : Le Prisonnier (Many Happy Returns) 1
• 1967 : Le Prisonnier (A Change of Mind) 1
• 1968 : Le Prisonnier (Once Upon a Time)
• 1968 : Le Prisonnier (Fall Out)
• 1974 : Catch My Soul (en)
• 1975 : Columbo : Jeu d'identité (Identity Crisis) (Série)
• 1976 : Columbo : La Montre témoin (Last Salute to the Commodore) (Série)
• 1977 : Rafferty (en) (The Wild Child)
• 1990 : Columbo : Votez pour moi (Agenda for Murder) (Série)
• 1998 : Columbo : En grandes pompes - Tu retourneras poussière (Ashes to Asches) (Série)
• 1999 : Columbo : Meurtre en musique (Murder With Too Many Notes) (Série)

Acteur

• 1960-1968 : Destination Danger (Danger Man) : John Drake
• 1964 : L'Épouvantail (The Scarecrow of Romney Marsh) : Christopher Syn/Scarecrow
• 1967-1968 : Le Prisonnier (The Prisoner) : Numéro 6
• 1974 : Columbo : Entre le crépuscule et l'aube (By Dawn´s Early Light) (Série) : Colonel Lyle C.Rumford
• 1975 : Columbo : Jeu d'identité (Identity Crisis) (Série) : Nelson Brenner
• 1977 : L'Homme au masque de fer : Fouquet
• 1979- Le dernier contrat (The Hard Way) de Michael Dryhurst : John Connor
• 1987- Arabesque - Témoin de la défense (Saison 4 - épisode 3) de Seymour Robbie : Oliver Quayle
• 1990 : Columbo : Votez pour moi (Agenda for Murder) (Série) : Oscar Finch
• 1998 : Columbo : En grandes pompes - Tu retourneras poussière (Ashes to Asches) (Série) : Eric Prince

Scénariste

• 1967 : Le Prisonnier (Free for All)
• 1967 : Le Prisonnier (Many Happy Returns)
• 1967 : Le Prisonnier (Dance of the Dead)
• 1968 : Le Prisonnier (Once Upon a Time)
• 1968 : Le Prisonnier (Fall Out)
• 1998 : Columbo : En grandes pompes - Tu retourneras poussière (Ashes to Asches) (Série)
• 1999 : Columbo : Meurtre en musique (Murder With Too Many Notes) (Série)3

Coproducteur

• 1998 : Columbo : En grandes pompes - Tu retourneras poussière (Ashes to Asches) (Série)
• 1999 : Columbo : Meurtre en musique (Murder With Too Many Notes) (Série)

L’Or du Hollandais (titre original : The Badlanders) est un western américain, réalisé en 1958 par Delmer Daves. Deux hommes sont libérés du centre pénitentiaire de Yuma en Arizona en 1898. Peter Van Hoek (Le Hollandais) est sur le point d’extraire du minerai d’or d’un filon encore inexploité dans le but de se venger de ceux qui l’ont fait emprisonner injustement. McBain qui veut seulement retrouver une vie honnête va se retrouver entraîné par Le Hollandais. Remake du film de John Huston, The Asphalt Jungle, ce film est tiré d’un roman de William Riley Burnett, The Asphalt Jungle publié en français sous le titre de « Quand la ville dort ».

Fiche technique

• Titre original : The Badlanders
• Titre français : L’or du Hollandais
• Réalisateur : Delmer Daves
• Scénario : Richard Collins
• Producteur : Aaron Rosenberg
• Production : Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
• Image : John F. Seitz
• Montage : James Baiotto assisté de William Webb
• Décors : Henry Grace assisté de Jack Mills
• Durée : 80 min
• Format : Couleur (Metrocolor) CinémaScope 35 mm, 2.35.1 – Perspecta Stereo
• Dates de sortie : États-Unis : 3 septembre 1958; France : 29 avril 1959

Distribution

• Alan Ladd : Peter Van Hoek (Le Hollandais)
• Ernest Borgnine : John McBain
• Katy Jurado : Anita
• Claire Kelly (VF : Claire Guibert) : Ada Winton
• Kent Smith (VF : Michel Gudin) : Cyril Lounsberry
• Nehemiah Persoff (VF : Serge Lhorca) : Vincente
• Robert Emhardt (VF : Serge Nadaud) : Sample
• Anthony Caruso : Comanche
• Adam Williams : Leslie
• Ford Rainey : Prison Warden
• John Daheim : Lee

C'est la guerre (Lafayette Escadrille) est un film de guerre américain, en noir et blanc, réalisé par William A. Wellman, sorti en 1958. Pendant la Première Guerre mondiale, un jeune américain arrive en France et s'engage dans la Légion étrangère. Affecté à l'Escadrille La Fayette, il rencontre une jeune prostituée et en tombe amoureux.

Fiche technique

• Réalisateur : William A. Wellman
• Scénario : A.S. Fleischman, d'après une histoire de William A. Wellman
• Photographie : William H. Clothier (crédité William Clothier)
• Directeur artistique : John Beckman
• Montage : Owen Marks
• Décors : Ralph Hurst
• Costumes : Marjorie Best
• Musique : Leonard Rosenman
• Producteur : William A. Wellman, pour la Warner Bros. Pictures
• Durée : 1h33
• Date de sortie : mars 1958

Distribution

• Tab Hunter : Thad Walker
• Etchika Choureau : Renée Beaulieu
• Marcel Dalio : Drillmaster
• David Janssen : Duke Sinclaire
• Paul Fix : Général américain
• Veola Vonn : la dame
• Will Hutchins : Dave Putnam
• Clint Eastwood : George Moseley
• Robert Hover : Dave Judd
• Tom Laughlin : Arthur Blumenthal
• Brett Halsey : Frank Baylies
• Henry Nakamura : Jimmy
• Maurice Marsac : Sergent Parris
• Raymond Bailey : Amos J. Walker
• William Wellman Jr. : Bill Wellman Senior
• James Garner : Lufberry (non-crédité)
• William A. Wellman : Le narrateur (non-crédité)

Le Démon de midi (This Happy Feeling) est un film américain réalisé par Blake Edwards en 1958. Janet Blake, une jeune et modeste habitante de Brooklyn, se retrouve par accident dans le Connecticut, dans la maison du célébrissime acteur Preston Mitchell, paisiblement retraité.

Fiche technique

• Titre : Le Démon de midi
• Titre original : This Happy Feeling
• Réalisation : Blake Edwards
• Scénario : Blake Edwards, d'après la pièce de F. Hugh Herbert
• Chef opérateur : Arthur E. Arling
• Musique : Frank Skinner
• Montage : Milton Carruth
• Direction artistique : Alexander Golitzen, Richard H. Riedel
• Décors : Russell A. Gausman, Julia Heron
• Costumes : Bill Thomas (robes)
• Production : Ross Hunter pour Universal Pictures
• Durée : 92 min
• Date de sortie : États-Unis : 18 juin 1958

Distribution

• Debbie Reynolds : Janet Blake
• Curd Jürgens : Preston Mitchell
• John Saxon : Bill Tremaine
• Alexis Smith : Nita Hollaway
• Mary Astor : Mrs Tremaine
• Estelle Winwood : Mrs Early
• Troy Donahue : Tony Manza
• Hayden Rorke : Mr Booth
• Gloria Holden : Mrs Dover
• Alex Gerry : Mr Dover
• Joe Flynn : Docteur McCafferty

Le Vieil Homme et la Mer (The Old Man and the Sea) est un film américain réalisé par John Sturges, sorti en 1958, adapté du roman d'Ernest Hemingway (1952). Un vieux pêcheur, n'ayant rien pris pendant des jours, prend la mer encore une fois. Alors qu'il dérive au large, il sent une violente secousse au bout de sa ligne. L'énorme bête ne veut pas se rendre ; lui s'obstine de plus en plus à ne plus lâcher. Ce duel l'éloigne considérablement vers la haute mer.

Soudain, l'énorme poisson, dans une ultime convulsion, jaillit de toute sa taille et rend l'âme. Quel monstre ! Il est plus grand que la barque ! Le vieil homme ne peut pas rentrer sans lui ! Son orgueil ne le lui permet pas. Alors il l'attache à sa barque et met le cap vers la côte. Les requins entrent en scène, et, après un combat inégal, ont raison de l'animal. Le lendemain matin, les gens se bousculent pour voir un énorme squelette de poisson attaché à la barque du vieil homme…

Fiche technique

• Titre : Le Vieil Homme et la Mer
• Titre original : The Old Man and the Sea
• Réalisation : John Sturges
• Scénario : Peter Viertel d'après Le Vieil Homme et la Mer d'Ernest Hemingway
• Production : Leland Hayward
• Société de production : Leland Hayward Productions et Warner Bros. Pictures
• Musique : Dimitri Tiomkin
• Photographie : Floyd Crosby et James Wong Howe
• Montage : Arthur P. Schmidt
• Direction artistique : Edward Carrere et Art Loel
• Décorateur de plateau : Ralph S. Hurst
• Pays d'origine : États-Unis
• Format : Couleurs (Warnercolor) - 35 mm - 1,85:1 - Son : Mono (RCA Sound Recording)
• Genre : Drame, aventure
• Durée : 86 minutes
• Dates de sortie : États-Unis : 7 octobre 1958 (première à New York), 11 octobre 1958 (sortie nationale)

Distribution

• Spencer Tracy : le vieil homme / le narrateur
• Felipe Pazos : le garçon
• Harry Bellaver : Martin
• Don Diamond : Propriétaire du café
• Don Blackman : Lutteur
• Joey Ray : Joueur
• Mary Hemingway : Touriste
• Richard Alameda : Joueur
• Tony Rosa : Joueur
• Carlos Rivero : Joueur
• Robert Alderette : Joueur
• Mauritz Hugo : Joueur
• Ernest Hemingway : Touriste au café (cameo)

Crépuscule sur l'océan (Twilight for the Gods, titre original en anglais signifiant littéralement Crépuscule pour les dieux) est un film américain réalisé par Joseph Pevney et sorti en 1958. Un capitaine de marine déchu fait la traversée des mers du sud sur un vieux rafiot. L'équipage est de plus en plus inquiet à propos de la vétusté du bateau.

Fiche technique

• Titre original : Twilight for the Gods
• Réalisation  : Joseph Pevney
• Scénario : Ernest K. Gann
• Genre : Drame
• Date de sortie: 6 août 1958 (États-Unis), 21 février 1959 (France)
• Producteur : Gordon Kay
• Musique : David Raksin
• Distribution : Universal Pictures

Distribution

• Rock Hudson (VF : Jean-Claude Michel) : Captain David Bell
• Cyd Charisse (VF : Jacqueline Porel) : Charlotte King
• Arthur Kennedy (VF : Roger Rudel) : First Mate Ramsay
• Leif Erickson : Harry Hutton
• Charles McGraw : Yancy
• Ernest Truex (VF : Jean Ournac) : Rev. Butterfield
• Richard Haydn (VF : André Bervil) : Oliver Wiggins
• Judith Evelyn (VF : Nicole Vervil) : Ethel Peacock
• Wallace Ford (VF : Paul Bonifas) : Old Brown
• Celia Lovsky : Ida Morris
• Vladimir Sokoloff (VF : Paul Villé) : Feodor Morris
• Charles Horvath (VF : Henry Djanik) : Lott
• Robert F. Hoy : Keim
• Maurice Marsac (VF : Georges Hubert) : Shipping Clerk
• Virginia Gregg (VF : Hélène Tossy) : Myra Pringle
• William Challee : Sweeney
• Morris Ankrum (VF : Lucien Bryonne) : Sea Captain

Les commandos passent à l'attaque (Darby's Rangers) est un film américain réalisé par William A. Wellman en 1957, sorti en 1958. En 1942, durant la Seconde Guerre mondiale, le commandant américain (puis colonel) William Orlando Darby (en) est chargé de constituer et de diriger une unité d'élite (sur le modèle des commandos britanniques), le 1er Bataillon de Rangers, surnommé "Darby's Rangers".

Après une période de formation en Écosse (dans un camp d'entraînement de l'armée britannique), le bataillon est envoyé au combat en 1943, d'abord en Afrique du Nord, puis en Sicile et enfin en Italie, où ils rencontrent une résistance acharnée, en particulier à Anzio. Parallèlement à ces évènements, trois relations amoureuses se développent...

Fiche technique

• Titre français : Les commandos passent à l'attaque
• Titre original : Darby's Rangers
• Réalisateur : William A. Wellman
• Scénario : Guy Trosper, d'après des faits authentiques et le livre de James J. Altieri (crédité Major James Altieri)
• Directeur de la photographie : William H. Clothier
• Musique : Max Steiner
• Directeur artistique : William L. Campbell
• Décors de plateau : William L. Kuehl
• Costumes : Marjorie Best
• Montage : Owen Marks
• Producteur : Martin Rackin, pour la Warner Bros.
• Genre : Film de guerre - Noir et blanc - 121 min
• Dates de sorties : États-Unis : 12 février 1958 / France : 21 novembre 1958

Distribution

• James Garner : Le colonel William Orlando Darby
• Etchika Choureau : Angelina De Lotta
• Jack Warden : Le sergent-major Saul Rosen / Le narrateur
• Edd Byrnes (crédité Edward Byrnes) : Le lieutenant Arnold Dittman
• Venetia Stevenson : Peggy McTavish
• Torin Thatcher : Le sergent McTavish
• Peter Brown : Le caporal Rollo Burns
• Joan Elan : Wendy Hollister
• Corey Allen : Le soldat Tony Sutherland
• Stuart Whitman : Le sergent Hank Bishop
• Murray Hamilton : Le sergent Sims Delancey
• William Wellman Jr. (crédité Bill Wellman, Jr.) : Le soldat Eli Clatworthy
• Andrea King : Sheilah Andrews
• Adam Williams : Le caporal Heavy Hall
• Frieda Inescort : Lady Hollister
• Reginald Owen : Sir Arthur Hollister
• Philip Tonge : John Andrews
• Edward Ashley : Le lieutenant Dave Manson
• Raymond Bailey : Le général Wise
• Willis Bouchey : Le général Truscott

Et, parmi les acteurs non-crédités

• H. B. Warner (sa dernière apparition au cinéma, dans un petit rôle indéterminé)

Un Américain bien tranquille (titre original : The Quiet American) est un film américain réalisé par Joseph L. Mankiewicz, sorti en 1958, adapté du roman de Graham Greene. À Saïgon (Viêt Nam) au début de l'année 1952, pendant la guerre d'Indochine, le journaliste britannique vétéran Thomas Fowler et le jeune Américain Alden Pyle, membre d’une mission d’aide médicale, se disputent les faveurs la jeune amie vietnamienne de Fowler, Phuong. Parallèlement, Fowler découvre progressivement la véritable personnalité d'Alden Pyle, agent sous couverture de la CIA apportant du soutien logistique au Général Thé qui commettra des attentats contre les Français, attribués au Viet Minh.

Fiche technique

• Titre : Un Américain bien tranquille
• Titre original : The Quiet American
• Réalisation : Joseph L. Mankiewicz
• Scénario : Joseph L. Mankiewicz, d'après le roman de Graham Greene
• Musique : Mario Nascimbene
• Photographie : Robert Krasker
• Montage : William Hornbeck
• Production : Joseph L. Mankiewicz, Michael Waszynski, Vinh Noan
• Société de production : Figaro Inc. et United Artists
• Pays d'origine : États-Unis
• Tournage : du 27 janvier au 6 mars 1957 à Saïgon puis du 20 mars au 5 juin 1957 à Cinecittà
• Durée : 120 minutes
• Date de sortie : 1958

Distribution

• Audie Murphy : L'Américain
• Michael Redgrave : Thomas Fowler
• Claude Dauphin : Inspecteur Vigot
• Giorgia Moll : Phuong
• Bruce Cabot : Bill Granger
• Fred Sadoff : Domínguez
• Kerima : La sœur de Phuong
• Richard Loo : Monsieur Heng
• Peter Trent : Eliot Wilkins
• Georges Bréhat : Le colonel français

Jeunesse droguée (titre original : High School Confidential !) est un film américain réalisé par Jack Arnold sorti en 1958. Tony Baker, un adolescent rebelle au casier judiciaire chargé, arrive dans un lycée et y devient le chef d'une bande organisé. Racket, violence et menace à l'arme blanche sont au programme du jeune délinquant. Coleridge, un de ses camarades, revend de la marijuana à l'intérieur de l'établissement. Tony ne tarde pas à entrer en relation avec son fournisseur et se lance dans le trafic de drogue...

Film de série B, High School Confidential fut lancé dans le but de sensibiliser le public au problème de la drogue. Il obtint effectivement un succès important au moment de sa sortie. Yves Boisset, alors critique de cinéma, jugea le film « remarquablement fait » et le considéra « comme un document exceptionnel sur la jeunesse américaine »1. Il rappelait également le fait extraordinaire que l'on y voyait, pour la première fois depuis la Seconde Guerre mondiale, une Américaine aux seins nus. Les critiques louèrent la performance de Russ Tamblyn que l'on verra, par la suite, dans le rôle de Riff du West Side Story de Robert Wise et Jerome Robbins.

Fiche technique

• Titre du film : Jeunesse droguée
• Titre original : High School Confidential !
• Réalisation : Jack Arnold
• Scénario : Robert Blees, Lewis Meltzer
• Photographie : Harold J. Marzorati
• Format : Noir et blanc, 2,35 : 1
• Musique : Albert Glasser et la chanson titre du film interprétée par Jerry Lee Lewis
• Montage : Ben Lewis
• Décors : Henry Grace, Arthur Krams
• Production : Albert Zugsmith Productions
• Pays d'origine : États-Unis
• Durée : 85 minutes
• Dates de sortie : États-Unis : 30 mai 1958
• France : 10 juin 1959

Distribution

• Russ Tamblyn : Tony Baker, alias Mike Wilson
• Jan Sterling : Arlene Williams, l'enseignante
• John Drew Barrymore : Coleridge
• Diane Jergens : Joan Staples
• Mamie Van Doren : Gwen Dulaine
• Ray Anthony : Bix
• Jackie Coogan : Mr. A. August
• Charles Chaplin Jr. : Quinn
• Burt Douglas : Jukey Judlow
• Jody Fair : Doris
• Jerry Lee Lewis : son propre rôle

Meurtre sous contrat (titre original : Murder by Contract) est un film noir américain réalisé par Irving Lerner et sorti en 1958. Ce film, passé quelque peu inaperçu lors de sa sortie, est devenu par la suite un film référence pour beaucoup de réalisateurs américains, Martin Scorsese ayant déclaré que Meurtre sous contrat était « le film qui [l']a influencé le plus ». Mécanographe gagnant un salaire de misère, Claude se décide à emprunter une nouvelle voie professionnelle pour gagner plus d'argent : celle de tueur à gage. Sa première cible est une femme très imprévisible…

Fiche technique

• Titre : Meurtre sous contrat
• Titre original : Murder by Contract
• Réalisation : Irving Lerner
• Scénario : Ben Simcoe, Ben Maddow (non crédité)
• Musique : Perry Botkin Jr.
• Directeur de la photographie : Lucien Ballard
• Montage : Carlo Lodato
• Direction artistique : Jack Poplin (en)
• Maquillage : Ted Larsen
• Effets spéciaux : Jack Erickson
• Effets visuels : Louis DeWitt, Jack Rabin
• Production : Leon Chooluck, Orbit Productions, Columbia Pictures
• Pays d'origine : États-Unis
• Genre : Film noir
• Durée : 81 minutes
• Date de sortie : États-Unis : décembre 1958, Allemagne de l’Ouest : 15 mai 1959; France : 26 octobre 1960
• Danemark : 22 février 1961

Distribution

• Vince Edwards : Claude
• Phillip Pine (en) : Marc
• Herschel Bernardi : George
• Caprice Toriel : Billie Williams
• Michael Granger : M. Moon
• Kathie Browne : Mary
• Janet Brandt
• Davis Roberts : un employé

Le film de déroule durant la bataille des Ardennes, en hiver 1944-1945. En décembre 1944, l'armée allemande pénètre dans les forêts des Ardennes. Des prisonniers américains sont massacrés. Cinq soldats alliés, quatre américains et un anglais, doivent traverser les lignes allemandes jusqu'aux environ de Malmedy pour aller délivrer un message de la plus haute importance que seul l'Anglais connaît.

Le caporal Nathan Greer et son ami Gordon Gunderson font partie des rescapés du massacre. Le film présente une des thèses concernant le massacre de Malmédy : il s'agirait d'une panique de l'armée allemande dont la cause serait une tentative d'évasion. Selon les témoignages des rescapés, il s'agirait d'une action délibérée.

Il n'y a pas lieu de confondre le film de 2003 avec celui de 2012. Le premier se passe dans l'Ardenne à l'hiver 44-45, le second en Provence en août 1944. Le plus récent, qui traite d'événements plus anciens, est un film de guerre dépourvu des digressions philosophiques pacifistes du précédent et filmé à la lumière naturelle.

Fiche Technique

• Réalisation : Ryan Little
• Scénario : Geoffrey Panos
• Matt Whitaker
• Pays d’origine : États-Unis
• Genre : Film de guerre
• Durée : 90 minutes

Distribution

• Corbin Allred : Cpl. Nathan 'Deacon' Greer
• Alexander Polinsky : Medic Steven Gould (as Alexander Niver)
• Kirby Heyborne : Flt. Sgt. Oberon Winley
• Larry Bagby : Pvt. Shirley 'Shirl' Kendrick (as Lawrence Bagby)
• Peter Holden : SSgt. Gordon Gunderson
• Ethan Vincent : Rudolph 'Rudi' Gertz
• Melinda Renee : Catherine Thierry

Le Pianiste (The Pianist) est un drame historique franco-polono-germano-britannique réalisé par Roman Polanski, sorti en 2002. Il est adapté du roman autobiographique de Władysław Szpilman.  Le film raconte l'histoire du pianiste juif polonais Władysław Szpilman. L'histoire se déroule à Varsovie, pendant la Seconde Guerre mondiale. Lorsque les nazis s'emparent de la ville, ils continuent à supprimer au fur et à mesure tous les droits des juifs (les lois de Nuremberg avaient déjà supprimé beaucoup de droits depuis leur création en 1935), puis finissent par les regrouper dans un ghetto. 

Władysław rencontre une chanteuse qui l'aidera tout le long. Il travaille comme ouvrier, tandis que sa famille est déportée. Finalement il arrive à s'échapper du ghetto, Szpilman est hébergé par des résistants qui lui apportent régulièrement, en secret, de quoi survivre. Il finit par tomber gravement malade alors même que les Soviétiques s'apprêtent à attaquer Varsovie. Il trouve quelque temps refuge dans un hôpital déserté, puis dans une maison en ruines peu avant la libération de la ville. Mourant de faim et de soif, il se cache des Allemands dans un petit grenier, mais finit par être découvert par un officier allemand, il croit sa fin toute proche mais sa passion pour la musique va le sauver lorsque l'officier découvre que Szpilman est pianiste. Il lui offre à boire et à manger. 

Avant que les Soviétiques ne prennent la ville, l'officier lui laisse son manteau d'hiver. Władysław exulte lorsqu'il voit dans la rue des soldats et des civils qu'il essaie de prendre dans ses bras comprenant qu'il ne risque plus rien. Mais une des filles, prenant peur à la vue du manteau donné par l'officier allemand, le désigne à des soldats polonais comme étant un Allemand. Ces derniers commencent par lui tirer dessus avant de se rendre compte qu'il est effectivement polonais. Władysław Szpilman tentera de reprendre le cours normal de sa vie, comme avant le ghetto de Varsovie.

Fiche technique

• Adrien Brody, l'interprète de Władysław Szpilman dans le film.
• Titre : Le Pianiste
• Titre original : The Pianist
• Réalisation : Roman Polanski
• Scénario : Ronald Harwood, d'après l'œuvre de Władysław Szpilman
• Musique : Wojciech Kilar
• Photographie : Paweł Edelman
• Montage : Hervé de Luze
• Décors : Allan Starski
• Costumes : Anna B. Sheppard
• Production : Robert Benmussa, Roman Polanski, Alain Sarde, Gene Gutowski, Timothy Burrill, Henning Molfenter et Lew Rywin
• Société de distribution : BAC Films
• Budget : 35 millions de dollars
• Pays d'origine : France, Drapeau : Royaume-Uni, Allemagne et Drapeau de la Pologne Pologne
• Langue : anglais
• Format : couleurs - 1,85:1 - DTS / Dolby Digital - 35 mm
• Genre : drame
• Durée : 144 minutes
• Dates de sortie : 24 mai 2002 (festival de Cannes), 25 septembre 2002 (Belgique, France)

Distribution

• Adrien Brody (VF : Laurent Natrella) : Władysław Szpilman
• Thomas Kretschmann : le capitaine Wilm Hosenfeld
• Frank Finlay : le père
• Maureen Lipman : la mère
• Emilia Fox : Dorota
• Ed Stoppard : Henryk
• Julia Rayner : Regina
• Jessica Kate Meyer : Halina
• Michał Żebrowski : Jurek
• Richard Ridings : monsieur Lipa
• Popeck : Rabbi Rubistein

Inglourious Basterds ou Le Commando des bâtards (au Québec) est un film de guerre uchronique germano-américain écrit et réalisé par Quentin Tarantino, sorti en 2009. L'histoire se déroule en France durant la Seconde Guerre mondiale et narre la vengeance d'une jeune Juive, Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent), dont la famille a été assassinée par les nazis ainsi que les plans d'un commando de soldats juifs Alliés (les Bâtards) menés par le lieutenant Aldo Raine (Brad Pitt), envoyés en Europe occupée pour éliminer le plus de nazis possibles, qu'ils s'appliquent à scalper, avant de s'attaquer avec succès à leurs dirigeants.

Tarantino a commencé à écrire le scénario du film plus de dix ans avant sa sortie mais, ayant des difficultés à le terminer, a réalisé Kill Bill et Boulevard de la mort avant d'achever ce projet de longue date. Le film a été tourné en France et en Allemagne à la fin de l'année 2008. Présenté pour la première fois en compétition officielle au Festival de Cannes 2009, le film a été un succès commercial et critique et a reçu de multiples récompenses, notamment à travers l'acteur Christoph Waltz, qui a été honoré de nombreux prix pour son interprétation d'un officier SS.

Le titre du film est un hommage au titre anglophone d’Une poignée de salopards (The Inglorious Bastards, 1978), un film de guerre italien réalisé par Enzo G. Castellari, qui s'inspirait lui-même en partie des Douze salopards (1967). Si le film de Tarantino a été, par erreur, annoncé comme un remake de celui de Castellari, les deux long-métrages ont des scénarios très dissemblables3. Le titre du film de Tarantino se distingue de l'original par deux fautes d'orthographe volontaires (Inglourious Basterds), lesquelles jouent également sur les accents, qui sont un élément de l'œuvre. Dans la France occupée, Shosanna Dreyfus, une jeune Juive, assiste à l’exécution de sa famille par le colonel SS Hans Landa. Mais elle parvient à s’échapper et s’enfuit à Paris où elle se construit une nouvelle identité, devenant propriétaire d’un cinéma de quartier.

Pendant ce temps, le lieutenant Aldo Raine recrute un petit groupe de soldats juifs américains pour terroriser les troupes d’occupation allemandes. Très vite connus sous le nom des « Bâtards », s'appliquant à scalper leurs ennemis, Raine et ses hommes sont amenés à faire équipe avec Bridget von Hammersmark, une actrice allemande qui est aussi agent double pour les services secrets britanniques. Ils doivent tenter d’assassiner les principaux dirigeants du Troisième Reich, réunis pour la première d’un film de propagande, La Fierté de la Nation. C’est alors qu’ils croisent la route de Shosanna, qui mène sa propre vendetta. Elle met le feu au cinéma parisien le soir de la première, tandis que le commando organise de son côté un attentat visant les dignitaires nazis présents.

Chapitre un : Il était une fois… une France occupée par les nazis

Pendant l'occupation de la France, en 1941, une voiture allemande s'approche d'une ferme tenue par Perrier LaPadite (Denis Ménochet) et ses filles près de Nancy. Le colonel Hans Landa (Christoph Waltz) de la SS, surnommé « Le Chasseur de Juifs » interroge alors le fermier à propos de rumeurs faisant état d'une famille de Juifs qui serait cachée dans les environs. Après avoir fait pression sur lui, Landa lui extorque l'aveu qu'il cache bien cette famille de Juifs chez lui, puis ordonne à ses hommes de faire feu en direction du plancher où ils sont cachés. Toute la famille est assassinée, à l'exception de la fille aînée, Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent), que Landa laisse finalement s'échapper, estimant qu'elle n'est plus une menace.

Chapitre 2 : Inglourious Basterds

Au printemps 1944, le lieutenant Aldo Raine (Brad Pitt) du 1er Détachement du service spécial met sur pied un commando de huit soldats juifs-américains destinés à être parachutés derrière les lignes ennemies, afin de terroriser les soldats allemands. Opérant de manière furtive, ils prennent des groupes en embuscade et massacrent systématiquement les soldats de la Wehrmacht, sans oublier de les scalper. Ils sont connus sous le nom des « Bâtards » et ont pour politique de ne pas faire de prisonnier. Cependant, un soldat est reçu par Adolf Hitler (Martin Wuttke) et lui narre l'embuscade dans laquelle est tombée sa compagnie. Il raconte au Führer le sauvage assassinat d'un sergent à la batte de baseball par l'un des Bâtards, Donny Donowitz (Eli Roth), surnommé l'« Ours juif », et la raison pour laquelle ils lui ont laissé la vie sauve afin qu'il puisse témoigner auprès de ses supérieurs, après lui avoir gravé au couteau une croix gammée sur le front.

Chapitre 3 : Une soirée allemande à Paris

En juin 1944, Shosanna a changé d'identité pour s'appeler Emmanuelle Mimieux et elle est devenue propriétaire d'un cinéma à Paris. Elle rencontre par hasard un soldat allemand féru de cinéma nommé Fredrick Zoller (Daniel Brühl). Elle apprend plus tard qu'il est un franc tireur dont les exploits militaires l'ont fait connaître et ont été mis en valeur dans un film de propagande nazi, La Fierté de la Nation. Zoller, très attiré par Shosanna, convainc le Docteur Joseph Goebbels (Sylvester Groth) d'organiser la première du film dans le cinéma de celle-ci. Shosanna réalise rapidement que la présence de nombreux hauts dignitaires nazis lui donne une opportunité de venger sa famille et elle décide, avec l'aide de son amoureux noir Marcel (Jacky Ido), d'organiser l'incendie de son cinéma à l'aide des nombreuses pellicules au nitrate, extrêmement inflammables, qu'elle y stocke. Alors qu'elle est conduite de force devant Goebbels, Shosanna voit réapparaître le colonel Landa, affecté à la protection de la soirée, sans que l'on soit certain qu'il l'ait reconnue.

Chapitre 4 : Operation Kino

Archie Hicox (Michael Fassbender), lieutenant de l'armée britannique, est convoqué par le général Ed Fenech (Mike Myers) afin de participer à l’Operation Kino (« Opération cinéma » en français), organisée par une espionne au service des Britanniques, la célèbre actrice allemande Bridget von Hammersmark (Diane Kruger). L'opération, montée à la suite de l'annonce de l'organisation de la première de La Fierté de la Nation à Paris qui réunirait de nombreux officiels nazis, a pour objectif d'y infiltrer Hicox et deux des Bâtards, chacun parlant l'allemand, qui se feraient passer pour des officiers de la Wehrmacht amis de Von Hammersmark. 

Leur point de rendez-vous, fixé dans une taverne d'un petit village situé à quelques kilomètres de Paris, tourne mal en raison de la présence fortuite d'un groupe de soldats allemands et du major Dieter Hellstrom (August Diehl), de la Gestapo, qui remarque l'étrange accent et la façon de commander à boire de Hicox, le seul des conspirateurs n'étant pas né en Allemagne. Leur impasse mexicaine, puis leur affrontement, se soldent par la mort de toutes les personnes présentes, à l'exception de Von Hammersmark, qui est blessée à la jambe dans la fusillade. Lorsque Raine l'interroge, il apprend que, contrairement à ce qui était prévu, Hitler a l'intention d'assister également à la première et il décide de remplacer les Bâtards morts par lui-même, Donny Donowitz et Omar Ulmer (Omar Doom), se faisant passer pour des amis italiens de l'actrice. Landa enquête sur les lieux du massacre et retrouve une chaussure de femme et un autographe dédicacé par Von Hammersmark pour un soldat allemand.

Chapitre 5 : Vengeance en très gros plan

Au cours de la première, Landa fait essayer à Von Hammersmark la chaussure qu'il a trouvée et, désormais convaincu qu'elle est une traîtresse, l'étrangle. Il fait ensuite arrêter Raine, ainsi qu'un des Bâtards, Smithson Utivich (B.J. Novak), Donowitz et Ulmer ayant déjà pris place dans la salle, les chevilles cerclées d'explosifs. Il propose à Raine de se rendre et de ne pas intervenir contre leur tentative d'attentat au cinéma, en échange de l'immunité et d'une retraite dorée aux États-Unis ainsi que de la citoyenneté américaine, assurée par un officier (Harvey Keitel) via une radio.

Au cinéma, alors que le film est en train d'être projeté, Zoller s'éclipse et va rencontrer Shosanna dans la cabine de projection. Celle-ci le repousse une nouvelle fois et, alors qu'il s'irrite de son attitude, elle lui tire dessus à plusieurs reprises, mais il arrive à l'abattre également, avant de mourir. À la quatrième bobine, un film enregistré par Shosanna est projeté à l'écran, informant les personnes présentes qu'elles vont être tuées par une Juive. Au même moment, et après avoir condamné les sorties, Marcel allume un tas de films au nitrate cachés derrière l'écran, qui flambe presque instantanément et met le feu au cinéma tout entier. Ulmer et Donowitz, s'étant échappés de la salle avant qu'elle ne soit fermée, accèdent à la loge où sont placés Hitler et Goebbels et les fusillent avant de tirer au hasard sur la foule paniquée, jusqu'à ce que les détonateurs placés dans leurs explosifs se déclenchent et soufflent l'ensemble du cinéma.

Landa et un opérateur radio conduisent Raine et Utivich jusqu'aux lignes américaines et, conformément à l'accord passé, ils se rendent. Utivich menotte Landa pendant que Raine abat l'autre homme, à l'indignation du colonel. Conformément à sa répulsion à voir un nazi quitter son uniforme, et écœuré à l'idée que Landa s'en sorte si facilement, Raine lui grave profondément une croix gammée sur le front.

Fiche technique

• Titre français et original : Inglourious Basterds
• Titre au Québec et Nouveau-Brunswick : Le Commando des bâtards5
• Réalisation : Quentin Tarantino (et Eli Roth pour le film dans le film La Fierté de la Nation)
• Scénario : Quentin Tarantino
• Photographie : Robert Richardson (directeur de la photographie)
• Montage : Sally Menke
• Direction artistique : Sebastian T. Krawinkel
• Décors : David Wasco, Sandy Reynolds-Wasco
• Costumes : Anna B. Sheppard
• Production : Lawrence Bender, Christoph Fisser (coprod.), Henning Molfenter (coprod.), Charlie Woebcken (coprod.), Erica Steinberg (prod. délégué), Harvey Weinstein (prod. délégué), Bob Weinstein (prod. délégué), Lloyd Phillips (prod. délégué)
• Société de production : Universal Pictures, The Weinstein Company, A Band Apart, Zehnte Babelsberg Film
• Société de distribution : Universal Pictures, The Weinstein Company
• Budget : 70 000 000 $6
• Pays d’origine : États-Unis, Allemagne
• Langues originales : anglais, français, allemand, italien
• Lieux de tournage : Allemagne : Studios de Babelsberg, Berlin, France : Paris
• Formats : Couleur Technicolor - Dolby Digital - 2.40:1 IMAX - 35 mm
• Genre : Film de guerre uchronique
• Durée : 148 minutes (2 h 28)
• Dates de sortie : 19 août 2009 (France, Belgique, Suisse romande), 20 août 2009 (Allemagne, Suisse alémanique), 21 août 2009 (États-Unis, Canada)

Distribution

• Eli Roth, Mélanie Laurent et Lawrence Bender
• Eli Roth, Mélanie Laurent et Lawrence Bender (producteur) à la première du film en août 2009.
• Brad Pitt (VF : Jean-Pierre Michaël) : le lieutenant Aldo Raine
• Mélanie Laurent (VF : elle-même) : Shosanna Dreyfus
• Christoph Waltz (VF : lui-même) : le colonel SS Hans Landa
• Michael Fassbender (VF : Christian Gonon) : le lieutenant Archie Hicox
• Eli Roth (VF : Jonathan Cohen) : le sergent Donny Donowitz
• Diane Kruger (VF : elle-même) : Bridget Von Hammersmark
• Daniel Brühl (VF : lui-même) : le soldat Frederick Zoller
• Til Schweiger : le sergent Hugo Stiglitz
• August Diehl : le major Dieter Hellstrom
• Gedeon Burkhard : le caporal Wilhelm Wicki
• B.J. Novak (VF : Olivier Brun) : le soldat Smithson Utivich
• Omar Doom (VF : Selim Cleyssen) : le soldat Omar Ulmer
• Sylvester Groth : le docteur Joseph Goebbels
• Julie Dreyfus (VF : elle-même)  : Francesca Mondino
• Jacky Ido : Marcel
• Mike Myers (VF : Luc-Antoine Diquéro) : le général Ed Fenech
• Rod Taylor : Winston Churchill
• Martin Wuttke : Adolf Hitler
• Denis Ménochet (VF : lui-même) : Perrier LaPadite
• Richard Sammel (VF : lui-même) : le sergent Werner Rachtman
• Alexander Fehling (VF : Jorg Sticken) : le sergent Wilhelm / Pola Negri
• Samm Levine : le soldat Gerold Hirschberg
• Paul Rust : le soldat Andy Kagan
• Léa Seydoux : Charlotte LaPadite
• Tina Rodriguez : Julie LaPadite
• Lena Friedrich : Suzanne LaPadite
• Ludger Pistor : le capitaine Wolfgang
• Bo Svenson : un colonel américain dans La Fierté de la Nation
• Enzo G. Castellari : un général nazi
• Christian Berkel : Éric
• Anne-Sophie Franck : Mathilda
• André Penvern : le vieux vétérinaire français
• Samuel L. Jackson (VF : Frantz Confiac): le narrateur (non crédité)
• Harvey Keitel (VF : Michel Papineschi) : l’officier américain à la radio (non crédité)
• Hilmar Eichhorn : Emil Jannings

La Capture (titre original : The Capture) est un film américain réalisé par John Sturges, sorti en 1950. Au Mexique, recherché par la police et blessé, Linley « Lin » Vanner se réfugie chez un prêtre, le père Gomez, auquel il se confie... Un an plus tôt, alors gérant au sein d'une compagnie pétrolière (présidée par Earl C. Mahoney), il participe à la traque de Sam Tevlin, soupçonné d'avoir dérobé la paie des ouvriers.

L'homme meurt en garde à vue, après avoir été blessé accidentellement par Lin. Luana Ware, sa fiancée, le quitte après lui avoir reproché son manque d'ambition. Lin démissionne alors et, finalement convaincu de l'innocence de Sam, accompagne incognito le corps qui est remis à sa veuve, Ellen Tevlin. Celle-ci, vivant seule dans un ranch avec son jeune fils Mike, embauche bientôt comme contremaître Lin (qui s'est présenté sous le nom de Brown)...

Fiche technique

• Titre : La Capture
• Titre original : The Capture
• Réalisation : John Sturges
• Scénariste et producteur : Niven Busch (d'après son roman)
• Compagnie de production : Showtime Properties
• Compagnie de distribution : RKO Pictures
• Musique : Daniele Amfitheatrof
• Directeur de la photographie : Edward Cronjager
• Directeur artistique : William A. Flannery
• Décors de plateau : John McCarthy Jr. et Charles Thompson
• Costumes : Mary Wills
• Montage : George Amy
• Genre : Drame
• Noir et blanc - 91 min
• Dates de sorties : États-Unis : 8 avril 1950, France : 31 janvier 1951

Distribution

• Lew Ayres : Linley « Lin » Vanner / Linley « Lin » Brown
• Teresa Wright : Ellen Tevlin
• Victor Jory : Le père Gomez
• Jacqueline White : Luana Ware
• Jimmy Hunt : Mike Tevlin
• Barry Kelley : Earl C. Mahoney
• Duncan Renaldo : Carlos
• William Bakewell : Herb Tolin
• Milton Parsons : un visiteur de Mahoney
• Frank Matts : Juan
• Felipe Turich : Caporal Juan Valdez
• Edwin Rand : Sam Tevlin

Et, parmi les acteurs non-crédités 

• Alberto Morin, Chuck Roberson : des employés
• Vito Scotti : un conducteur de camion

Charles Lang est un directeur de la photographie américain, né Charles Bryant Lang Jr. le 27 mars 1901 à Bluff (Utah), mort le 3 avril 1998 à Santa Monica (Californie).

Il est parfois crédité Charles B. Lang ou Charles B. Lang Jr. ou encore Charles Lang Jr. Charles Lang est directeur de la photographie sur près de 150 films américains, entre 1926 et 1973. Il travaille notamment aux côtés des réalisateurs Frank Borzage (ex. : L'Adieu aux armes en 1932, avec Gary Cooper, Helen Hayes), George Cukor (ex. : Zaza, avec Claudette Colbert, Herbert Marshall), Stanley Donen (Charade en 1963, avec Cary Grant, Audrey Hepburn), Henry Hathaway (ex. : Les Gars du large en 1938, avec George Raft, Henry Fonda, Dorothy Lamour), Richard Quine (ex. : Une vierge sur canapé en 1964, avec Natalie Wood, Tony Curtis, Lauren Bacall), John Sturges (ex. : Règlements de comptes à OK Corral en 1957, avec Burt Lancaster, Kirk Douglas) et Billy Wilder (ex. : La Scandaleuse de Berlin en 1948, avec Jean Arthur, Marlène Dietrich), entre autres. Au cours de sa carrière, il obtient 18 nominations à l'Oscar de la meilleure photographie, dont un gagné en 1934, pour L'Adieu aux armes pré-cité.

Filmographie

• 1931 : Unfaithful de John Cromwell
• 1932 : Le Démon du sous-marin (Devil and the Deep) de Marion Gering
• 1932 : L'Adieu aux armes (A Farewell to Arms) de Frank Borzage
• 1933 : Lady Lou (She done him wrong) de Lowell Sherman
• 1934 : We're Not Dressing de Norman Taurog
• 1934 : La mort prend des vacances (Death Takes a Holiday) de Mitchell Leisen
• 1935 : Les Trois Lanciers du Bengale (The Lives of a Bengal Lancer) de Henry Hathaway
• 1935 : Mississippi de Wesley Ruggles et A. Edward Sutherland
• 1935 : Peter Ibbetson d'Henry Hathaway
• 1936 : Désir (Desire) de Frank Borzage
• 1937 : Cette nuit est notre nuit (Tovarich) d'Anatole Litvak
• 1937 : Ange (Angel) d'Ernst Lubitsch
• 1937 : Âmes à la mer (Souls at Sea) d'Henry Hathaway
• 1938 : Casier judiciaire (You and Me) de Fritz Lang
• 1938 : Les Gars du large (Spawn of the North) d'Henry Hathaway
• 1939 : La Baronne de minuit (Midnight) de Mitchell Leisen
• 1939 : Zaza de George Cukor
• 1939 : Le Mystère de la maison Norman (The Cat and the Canary) d'Elliott Nugent
• 1940 : Arise, My Love de Mitchell Leisen
• 1940 : Le Mystère du château maudit (The Ghost Breakers) de George Marshall
• 1941 : La Folle Alouette (Sky Lark) de Mark Sandrich
• 1941 : Nothing But the Truth d'Elliott Nugent
• 1941 : Le Retour du proscrit (The Shepherd of the Hills) d'Henry Hathaway
• 1942 : Espionne aux enchères (The Lady Has Plans) de Sidney Lanfield
• 1942 : La Fille de la forêt (The Forest Rangers) de George Marshall
• 1943 : La Dangereuse Aventure (No Time for Love) de Mitchell Leisen
• 1943 : Les Anges de miséricorde (So proudly we hail !) de Mark Sandrich
• 1944 : L'amour cherche un toit (Standing Room Only) de Sidney Lanfield
• 1944 : La Falaise mystérieuse (The Uninvited) de Lewis Allen
• 1944 : Practically Yours de Mitchell Leisen
• 1946 : Le Bel Espoir (Miss Susie Slagle's) de John Berry
• 1947 : L'Aventure de madame Muir (The Ghost and Mrs. Muir) de Joseph L. Mankiewicz
• 1947 : La Furie du désert (Desert Fury) de Lewis Allen
• 1948 : La Scandaleuse de Berlin (A Foreign Affair) de Billy Wilder
• 1950 : Les Amants de Capri (September Affair) de William Dieterle
• 1951 : Le Gouffre aux chimères (Ace in the Hole) de Billy Wilder
• 1952 : Le Masque arraché (Sudden Fear) de David Miller
• 1953 : Salomé (Salome) de William Dieterle
• 1953 : Règlement de comptes (The Big Heat) de Fritz Lang
• 1954 : Sabrina de Billy Wilder
• 1954 : Une femme qui s'affiche (It should happen to you) de George Cukor
• 1955 : La Maison sur la plage (Female on the Beach) de Joseph Pevney
• 1955 : L'Homme de la plaine (The Man from Laramie) d'Anthony Mann
• 1955 : Une femme diabolique (Queen Bee) de Ranald MacDougall
• 1956 : Une Cadillac en or massif (The Solid Gold Cadillac) de Richard Quine
• 1956 : Le Faiseur de pluie (The Rainmaker) de Joseph Anthony
• 1956 : Feuilles d'automne (Autumn Leaves) de Robert Aldrich
• 1957 : Règlements de comptes à OK Corral (Gunfight at the O.K. Corral) de John Sturges
• 1958 : Tables séparées (Separate Tables) de Delbert Mann
• 1958 : La Meneuse de jeu (The Matchmaker) de Joseph Anthony
• 1959 : Le Dernier Train de Gun Hill (Last Train from Gun Hill) de John Sturges
• 1959 : Certains l'aiment chaud (Some like it Hot) de Billy Wilder
• 1960 : Liaisons secrètes (Strangers when we meet) de Richard Quine
• 1960 : Les Sept Mercenaires (The Magnificent Seven) de John Sturges
• 1960 : Voulez-vous pêcher avec moi ? (The Facts of Life) de Melvin Frank
• 1961 : La Vengeance aux deux visages (One-Eyed Jacks) de Marlon Brando
• 1962 : Something's Got to Give de George Cukor
• 1962 : La Conquête de l'Ouest (How the West was won) de Henry Hathaway, John Ford et George Marshall
• 1963 : Charade de Stanley Donen
• 1964 : Une vierge sur canapé (Sex and the Single Girl) de Richard Quine
• 1964 : Deux têtes folles (Paris, when it sizzles) de Richard Quine
• 1965 : Daisy Clover (Inside Daisy Clover) de Robert Mulligan
• 1966 : Comment voler un million de dollars (How to steel a Million) de William Wyler
• 1967 : Seule dans la nuit (Wait until Dark) de Terence Young
• 1968 : L'Homme sauvage (The Stalking Moon) de Robert Mulligan
• 1969 : Bob et Carole et Ted et Alice (Bob & Carol & Ted & Alice) de Paul Mazursky
• 1969 : Fleur de Cactus (Cactus Flower) de Gene Saks
• 1972 : Butterflies Are Free de Milton Katselas 

Dimitri Tiomkin est un compositeur et producteur ukrainien, né le 10 mai 1894 à Krementchouk (aujourd'hui en Ukraine) et décédé le 11 novembre 1979 à Londres (Royaume-Uni).

Filmographie

comme compositeur

• 1930 : Our Blushing Brides
• 1931 : Resurrection
• 1933 : Alice au pays des merveilles (Alice in Wonderland), de Norman Z. McLeod
• 1934 : Roast-Beef and Movies
• 1935 : La Fugue de Mariette (Naughty Marietta)
• 1935 : The Casino Murder Case
• 1935 : Les Mains d'Orlac (Mad Love)
• 1935 : Vivre sa vie (I Live My Life)
• 1936 : More Than a Secretary
• 1937 : Les Horizons perdus (Lost Horizon)
• 1937 : The Road Back
• 1938 : Vous ne l'emporterez pas avec vous (You Can't Take It with You)
• 1938 : Les Gars du large (Spawn of the North)
• 1939 : Seuls les anges ont des ailes (Only Angels Have Wings)
• 1939 : Monsieur Smith au Sénat (Mr. Smith Goes to Washington)
• 1940 : Double Chance (Lucky Partners)
• 1940 : Le Cavalier du désert (The Westerner)
• 1941 : L'Homme de la rue (Meet John Doe)
• 1941 : Scattergood Meets Broadway
• 1941 : Flying Blind
• 1941 : The Corsican Brothers
• 1942 : A Gentleman After Dark
• 1942 : Twin Beds
• 1942 : The Moon and Sixpence
• 1943 : The Nazis Strike
• 1943 : Divide and Conquer
• 1943 : La Bataille d'Angleterre (The Battle of Britain)
• 1943 : L'Ombre d'un doute (Shadow of a Doubt)
• 1943 : Report from the Aleutians
• 1943 : The Unknown Guest
• 1943 : The Battle of Russia
• 1944 : The Battle of China
• 1944 : Ladies Courageous
• 1944 : L'Imposteur (The Impostor)
• 1944 : The Bridge of San Luis Rey (nommé aux Oscars)
• 1944 : The Negro Soldier
• 1944 : Étrange mariage (When Strangers Marry)
• 1945 : L'Espoir de vivre (Forever Yours)
• 1945 : Dillinger, l'ennemi public n°1 (Dillinger)
• 1945 : La Bataille de San Pietro (San Pietro)
• 1945 : Two Down and One to Go
• 1945 : China's Little Devils
• 1945 : War Comes to America
• 1945 : Pardon My Past
• 1946 : Que la lumière soit (Let There Be Light)
• 1946 : Tragique rendez-vous (Whistle Stop)
• 1946 : Black Beauty
• 1946 : L'Évadé de l'enfer (Angel on My Shoulder)
• 1946 : La Double Énigme (The Dark Mirror)
• 1946 : La vie est belle (It's a Wonderful Life)
• 1946 : Duel au soleil (Duel in the Sun)
• 1947 : The Long Night d'Anatole Litvak
• 1948 : La Rivière rouge (Red River)
• 1948 : So This Is New York
• 1948 : Tarzan and the Mermaids (Tarzan et les Sirènes)
• 1948 : Le Bourgeois téméraire (The Dude Goes West)
• 1948 : Le Portrait de Jennie (Portrait of Jennie)
• 1949 : La Demeure des braves
• 1949 : Canadian Pacific (film)
• 1949 : Feu rouge
• 1950 : Dakota Lil
• 1950 : Guilty Bystander
• 1950 : Mort à l'arrivée (D.O.A.)
• 1950 : Champagne for Caesar
• 1950 : La Cible humaine (The Gunfighter)
• 1950 : The Men
• 1950 : Cyrano de Bergerac
• 1951 : Mr. Universe (film)
• 1951 : La Chose d'un autre monde (The Thing from Another World)
• 1951 : L'Inconnu du Nord-Express (Strangers on a Train)
• 1951 : Pékin Express
• 1951 : Le Puits (The Well)
• 1951 : Drums in the Deep South
• 1952 : Les clairons sonnent la charge (Bugles in the Afternoon)
• 1952 : My Six Convicts
• 1952 : Mutinerie à bord (Mutiny)
• 1952 : Lady in the Iron Mask
• 1952 : Le train sifflera trois fois (High Noon)
• 1952 : La Captive aux yeux clairs (The Big Sky)
• 1952 : The Four Poster
• 1952 : Sacré printemps... (The Happy Time) de Richard Fleischer
• 1952 : The Steel Trap
• 1952 : Un si doux visage (Angel Face)
• 1953 : La Loi du silence (I Confess)
• 1953 : La Plage déserte (Jeopardy) de John Sturges
• 1953 : Retour au paradis (Return to Paradise)
• 1953 : Le Souffle sauvage (Blowing Wild)
• 1953 : Sergent la Terreur (Take the High Ground!)
• 1953 : Cease Fire!
• 1954 : La poursuite dura sept jours (The Command)
• 1954 : Le crime était presque parfait (Dial M for Murder)
• 1954 : Écrit dans le ciel (The High and the Mighty)
• 1954 : A Bullet Is Waiting
• 1954 : Les Aventures de Hadji (The Adventures of Hajji Baba)
• 1955 : Strange Lady in Town (en)
• 1955 : La Terre des pharaons (Land of the Pharaohs)
• 1955 : Condamné au silence (The Court-Martial of Billy Mitchell)
• 1956 : La Loi du Seigneur (Friendly Persuasion)
• 1956 : Géant (Giant)
• 1956 : Tension à Rock City (Tension at Table Rock)
• 1957 : Règlements de comptes à OK Corral (Gunfight at the O.K. Corral)
• 1957 : Le Survivant des monts lointains (Night Passage)
• 1957 : Search for Paradise
• 1957 : Car sauvage est le vent
• 1958 : Le Vieil Homme et la Mer (The Old Man and the Sea)
• 1959 : The Young Land
• 1959: Rawhide (thème de la série télévisée)
• 1959 : Rio Bravo
• 1959 : Le Dernier Train de Gun Hill (Last Train from Gun Hill)
• 1960 : Le Vent de la plaine (The Unforgiven)
• 1960 : Alamo (The Alamo)
• 1960 : The Green Leaves of Summer(film Alamo, "The Alamo" 1960) (Le bleu de l'été)
• 1961 : Ville sans pitié (Town Without Pity)
• 1961 : Les Canons de Navarone (The Guns of Navarone)
• 1960 : Horizons sans frontières (The Sundowners)
• 1962 : Without Each Other
• 1963 : Les 55 Jours de Pékin (55 Days at Pekin)
• 1964 : La Chute de l'empire romain (The Fall of the Roman Empire)
• 1964 : Le Plus Grand Cirque du monde (Circus World)
• 1964: Les Mystères de l'Ouest (The wild wild West; thème pour un épisode pilote de la série télévisée)
• 1965 : 36 heures avant le débarquement (36 Hours), de George Seaton
• 1967 : La Caravane de feu (The War Wagon)
• 1968 : La Grande Catherine (Great Catherine)
• 1987 : Homage to Portrait of Jennie

comme producteur

• 1969 : L'Or de MacKenna (Mackenna's Gold)
• 1969 : Tchaïkovsky (Chaykovskiy) comme producteur exécutif et comme directeur musical.

Hal B. Wallis (Hal Brent Wallis) (né le 14 septembre 1899 à Chicago, Illinois et mort le 5 octobre 1986 (à 87 ans) à Rancho Mirage) est un producteur de cinéma et acteur américain.

Fils d'immigrés d'Europe centrale, il se fixe avec sa famille à Los Angeles (Californie) en 1922 et trouve un emploi au département publicité des Studios Warner Bros. En l'espace de quelques années il monte en grade et devient chef de production des studios. Il travailla ensuite pour une longue période avec les studios Paramount. Sa carrière de producteur qui s'étale sur plus de quarante ans affiche une liste de plus de 400 œuvres cinématographiques. Il épousa en 1966 l'actrice Martha Hyer. Il publia son autobiographie Starmaker coécrit avec Charles Ingham.

Filmographie

Comme producteur

• 1931 : Le Petit César (Little Caesar) de Mervyn LeRoy
• 1931 : Five Star Final
• 1932 : Play-Girl
• 1932 : Man Wanted
• 1932 : L'Étrange Passion de Molly Louvain (The Strange Love of Molly Louvain) de Michael Curtiz
• 1932 : Street of Women
• 1932 : Miss Pinkerton
• 1932 : Docteur X (Doctor X)
• 1932 : Voyage sans retour (One Way Passage)
• 1932 : Ombres vers le sud (Cabin in the cotton)
• 1932 : Scarlet Dawn
• 1932 : They Call It Sin
• 1932 : Je suis un évadé (I Am a Fugitive from a Chain Gang)
• 1932 : The Match King
• 1933 : Lawyer Man
• 1933 : 42e Rue (42nd Street)
• 1933 : Grand Slam
• 1933 : The Mind Reader
• 1933 : Central Airport
• 1933 : The Life of Jimmy Dolan
• 1933 : Héros à vendre (Heroes for Sale), de William A. Wellman
• 1933 : The Narrow Corner
• 1933 : Mary Stevens, M.D.
• 1933 : Toujours dans mon cœur (Ever in My Heart)
• 1934 : Hi, Nellie!
• 1934 : Dark Hazard
• 1934 : Journal of a Crime
• 1934 : Jimmy the Gent
• 1934 : Upperworld
• 1934 : The Merry Frinks
• 1934 : Dr. Monica
• 1934 : The Man with Two Faces
• 1934 : Dames
• 1934 : Madame du Barry
• 1934 : The St. Louis Kid
• 1935 : Ville frontière (Bordertown)
• 1935 : Le Bousilleur (Devil Dogs of the Air)
• 1935 : A Night at the Ritz
• 1935 : The Florentine Dagger (en)
• 1935 : Les Hors la loi ('G' Men)
• 1935 : Black Fury
• 1935 : Le Songe d'une nuit d'été (A Midsummer Night's Dream)
• 1935 : Stars Over Broadway
• 1935 : Miss Pacific Fleet
• 1935 : Capitaine Blood (Captain Blood)
• 1935 : L'Intruse (Dangerous)
• 1936 : La Vie de Louis Pasteur (The Story of Louis Pasteur)
• 1936 : Brumes (Ceiling Zero)
• 1936 : La Forêt pétrifiée (The Petrified Forest)
• 1936 : Road Gang
• 1936 : Song of the Saddle
• 1936 : Boulder Dam
• 1936 : Colleen
• 1936 : Brides Are Like That
• 1936 : Snowed Under
• 1936 : The Singing Kid
• 1936 : I Married a Doctor
• 1936 : Times Square Playboy
• 1936 : La Flèche d'or (The Golden arrow)
• 1936 : Guerre au crime (Bullets or Ballots)
• 1936 : Murder by an Aristocrat
• 1936 : Hearts Divided
• 1936 : The Big Noise
• 1936 : Two Against the World
• 1936 : Earthworm Tractors
• 1936 : Anthony Adverse, marchand d'esclaves (Anthony Adverse)
• 1936 : Courrier de Chine (China Clipper)
• 1936 : The Case of the Velvet Claws
• 1936 : Love Begins at Twenty
• 1936 : Trailin' West
• 1936 : Stage Struck
• 1936 : Give Me Your Heart
• 1936 : Down the Stretch
• 1936 : Caïn et Mabel
• 1936 : La Charge de la brigade légère (The Charge of the Light Brigade)
• 1936 : The Case of the Black Cat
• 1936 : The Captain's Kid
• 1936 : California Mail
• 1936 : Three Men on a Horse
• 1936 : Fugitive in the Sky
• 1936 : King of Hockey
• 1936 : Sing Me a Love Song
• 1936 : Gold Diggers of 1937
• 1937 : Smart Blonde
• 1937 : Guns of the Pecos
• 1937 : God's Country and the Woman
• 1937 : La Légion noire (Black Legion)
• 1937 : Once a Doctor
• 1937 : Stolen Holiday
• 1937 : La Lumière verte (Green light)
• 1937 : The Great O'Malley
• 1937 : Her Husband's Secretary
• 1937 : Ready, Willing and Able
• 1937 : Femmes marquées (Marked Woman)
• 1937 : That Man's Here Again
• 1937 : Une journée de printemps (Call It a Day)
• 1937 : Mountain Justice
• 1937 : Melody for Two
• 1937 : Le Prince et le Pauvre (The Prince and the Pauper)
• 1937 : Draegerman Courage
• 1937 : The Cherokee Strip
• 1937 : The Go Getter
• 1937 : Le Dernier round (Kid Galahad)
• 1937 : La Tornade (Another Dawn), de William Dieterle
• 1937 : Fly Away Baby
• 1937 : Slim
• 1937 : Ever Since Eve
• 1937 : The Singing Marine
• 1937 : Public Wedding
• 1937 : Empty Holsters
• 1937 : San Quentin
• 1937 : The Devil's Saddle Legion
• 1937 : Dance Charlie Dance
• 1937 : Confession
• 1937 : Varsity Show
• 1937 : Prairie Thunder
• 1937 : Une certaine femme (That Certain Woman)
• 1937 : Back in Circulation
• 1937 : Love Is on the Air
• 1937 : L'Aventure de minuit (It's love I am after)
• 1937 : Un homme a disparu (The Perfect Specimen)
• 1937 : West of Shanghai
• 1937 : The Adventurous Blonde
• 1937 : Submarine D-1
• 1937 : First Lady
• 1937 : Sh! The Octopus
• 1937 : She Loved a Fireman
• 1937 : Cette nuit est notre nuit (Tovarich)
• 1938 : Sergeant Murphy
• 1938 : Swing Your Lady
• 1938 : The Patient in Room 18
• 1938 : The Invisible Menace
• 1938 : White Banners
• 1938 : Blondes at Work
• 1938 : La Bataille de l'or (Gold Is Where You Find It)
• 1938 : Daredevil Drivers
• 1938 : L'Insoumise (Jezebel)
• 1938 : He Couldn't Say No
• 1938 : Over the Wall
• 1938 : Accidents Will Happen
• 1938 : Torchy Blane in Panama
• 1938 : Women Are Like That
• 1938 : Les Aventures de Robin des Bois (The Adventures of Robin Hood)
• 1938 : The Beloved Brat
• 1938 : L'École du crime (Crime School)
• 1938 : Mystery House
• 1938 : Gold Diggers in Paris
• 1938 : Men Are Such Fools
• 1938 : My Bill
• 1938 : Cowboy from Brooklyn
• 1938 : Racket Busters
• 1938 : Le Mystérieux Docteur Clitterhouse (The Amazing Dr. Clitterhouse)
• 1938 : Quatre au paradis (Four's a Crowd)
• 1938 : Rêves de jeunesse (Four Daughters)
• 1938 : Troubles au Canada (Heart of the North)
• 1938 : Boy Meets Girl
• 1938 : Secrets of an Actress
• 1938 : Garden of the Moon
• 1938 : Broadway Musketeers
• 1938 : Nuits de bal (The Sisters)
• 1938 : Brother Rat
• 1938 : Une enfant terrible (Hard to Get)
• 1938 : Torchy Gets Her Man
• 1938 : Comet Over Broadway
• 1938 : Going Places
• 1939 : Je suis un criminel (They Made Me a Criminal)
• 1939 : Torchy Blane in Chinatown
• 1939 : Nancy Drew... Reporter
• 1939 : Yes, My Darling Daughter
• 1939 : Secret Service of the Air
• 1939 : Blackwell's Island
• 1939 : Terreur à l'ouest (The Oklahoma Kid)
• 1939 : The Adventures of Jane Arden
• 1939 : Le Châtiment (You Can't Get Away with Murder)
• 1939 : Les Conquérants (Dodge City)
• 1939 : The Man Who Dared
• 1939 : Women in the Wind
• 1939 : Victoire sur la nuit (Dark Victory)
• 1939 : Juarez
• 1939 : Les Aveux d'un espion nazi (Confessions of a Nazi Spy)
• 1939 : Torchy Runs for Mayor
• 1939 : Sweepstakes Winner
• 1939 : Code of the Secret Service
• 1939 : Nancy Drew... Trouble Shooter
• 1939 : Fausses notes (Naughty But Nice)
• 1939 : Daughters Courageous
• 1939 : Indianapolis Speedway
• 1939 : Waterfront
• 1939 : À chaque aube je meurs (Each Dawn I Die)
• 1939 : Torchy Blane.. Playing with Dynamite
• 1939 : La Vieille Fille (The Old Maid)
• 1939 : Everybody's Hobby
• 1939 : The Angels Wash Their Faces
• 1939 : Nancy Drew and the Hidden Staircase
• 1939 : Dust Be My Destiny
• 1939 : No Place to Go
• 1939 : Agent double (Espionage Agent)
• 1939 : La Vie privée d'Elisabeth d'Angleterre (The Private Lives of Elizabeth and Essex)
• 1939 : On Your Toes
• 1939 : Smashing the Money Ring
• 1939 : Les Fantastiques années 20 (The Roaring Twenties)
• 1939 : On Dress Parade
• 1939 : Kid Nightingale
• 1939 : Le Retour du docteur X (The Return of Doctor X)
• 1939 : Nous ne sommes pas seuls (We Are Not Alone)
• 1939 : A Child Is Born
• 1939 : Private Detective
• 1939 : Four Wives
• 1939 : Invisible Stripes
• 1940 : Brother Rat and a Baby
• 1940 : The Fighting 69th
• 1940 : British Intelligence Service (British Intelligence)
• 1940 : Granny Get Your Gun
• 1940 : Castle on the Hudson
• 1940 : La Balle magique du Docteur Ehrlich (Dr Ehrlich's Magic Bullet)
• 1940 : Three Cheers for the Irish
• 1940 : La Caravane héroïque (Virginia City)
• 1940 : Rendez-vous à minuit (It All Came True)
• 1940 : Voyage sans retour ('Til We Meet Again)
• 1940 : King of the Lumberjacks
• 1940 : Tear Gas Squad
• 1940 : Saturday's Children
• 1940 : Torrid Zone
• 1940 : Murder in the Air
• 1940 : Brother Orchid
• 1940 : A Fugitive from Justice
• 1940 : L'Aigle des mers (The Sea Hawk)
• 1940 : L'Étrangère (All This, and Heaven Too)
• 1940 : My Love Came Back
• 1940 : Une femme dangereuse (They Drive by Night) de Raoul Walsh
• 1940 : Finie la comédie (No Time for Comedy)
• 1940 : Ville conquise (City for Conquest)
• 1940 : Knute Rockne All American
• 1940 : Une dépêche Reuter (A Dispatch from Reuter's)
• 1940 : East of the River
• 1940 : La Lettre (The Letter)
• 1940 : La Piste de Santa Fé (Santa Fe Trail)
• 1941 : Four Mothers
• 1941 : Honeymoon for Three
• 1941 : La Grande Évasion (High Sierra)
• 1941 : The Strawberry Blonde
• 1941 : Footsteps in the Dark
• 1941 : Le Vaisseau fantôme (The Sea Wolf)
• 1941 : Le Grand Mensonge (The Great Lie)
• 1941 : The Wagons Roll at Night
• 1941 : Affectionately Yours
• 1941 : Shining Victory
• 1941 : Million Dollar Baby
• 1941 : Out of the Fog
• 1941 : Underground
• 1941 : Sergent York (Sergeant York)
• 1941 : Fiancée contre remboursement (The Bride Came C.O.D.)
• 1941 : L'Entraîneuse fatale (Manpower)
• 1941 : Dive Bomber
• 1941 : Navy Blues
• 1941 : Nine Lives Are Not Enough
• 1941 : One Foot in Heaven
• 1941 : Le Faucon maltais (The Maltese Falcon)
• 1941 : Blues in the Night
• 1941 : La Charge fantastique (They Died with Their Boots On)
• 1942 : L'Homme qui vint dîner (The man who came to dinner)
• 1942 : Échec à la Gestapo (All Through the Night)
• 1942 : Crimes sans châtiment (Kings Row)
• 1942 : Les Chevaliers du ciel (Captains of the Clouds)
• 1942 : The Male Animal
• 1942 : Larceny, Inc.
• 1942 : L'amour n'est pas en jeu (In this our life)
• 1942 : La Glorieuse Parade (Yankee Doodle Dandy)
• 1942 : Juke Girl
• 1942 : Les Folles Héritières (The Gay Sisters)
• 1942 : Sabotage à Berlin (Desperate journey)
• 1942 : Une femme cherche son destin (Now, Voyager)
• 1942 : Casablanca
• 1943 : Air Force
• 1943 : Tessa, la nymphe au cœur fidèle (The Constant Nymph)
• 1943 : This Is the Army
• 1943 : Quand le jour viendra (Watch on the Rhine)
• 1943 : La Petite Exilée (Princess O'Rourke)
• 1944 : The Conspirators (réalisé par Jean Negulesco)
• 1944 : Passage pour Marseille (Passage to Marseille)
• 1945 : Les Caprices de Suzanne (The Affairs of Susan)
• 1945 : You Came Along
• 1945 : Le Poids d'un mensonge (Love Letters)
• 1945 : Rhapsodie en bleu (Rhapsody in Blue)
• 1945 : L'Intrigante de Saratoga (Saratoga Trunk)
• 1946 : The Searching Wind
• 1946 : L'Emprise du crime (The Strange Love of Martha Ivers)
• 1947 : The Perfect Marriage
• 1947 : Desert Fury
• 1948 : L'Homme aux abois (I Walk Alone)
• 1948 : So Evil My Love
• 1948 : Raccrochez, c'est une erreur (Sorry, Wrong Number)
• 1949 : Les Mirages de la peur (The Accused)
• 1949 : La Corde de sable (Rope of Sand)
• 1949 : My Friend Irma
• 1950 : Introducing Charlton Heston
• 1950 : La Femme à l'écharpe pailletée (The File on Thelma Jordon)
• 1950 : Paid in Full
• 1950 : Irma à Hollywood (My Friend Irma Goes West)
• 1950 : Les Furies (The Furies)
• 1950 : Les Amants de Capri (September Affair)
• 1950 : La Main qui venge (Dark City)
• 1951 : Bon sang ne peut mentir (That's My Boy)
• 1951 : Peking Express
• 1951 : Montagne rouge (Red Mountain)
• 1952 : La Polka des marins (Sailor Beware)
• 1952 : Parachutiste malgré lui (Jumping Jacks)
• 1952 : Reviens petite Sheba (Come Back, Little Sheba)
• 1952 : Le Cabotin et son compère (The Stooge)
• 1953 : Fais-moi peur (Scared Stiff)
• 1953 : Cease Fire!
• 1953 : Un galop du diable (Money from Home)
• 1954 : Romance sans lendemain (About Mrs. Leslie)
• 1954 : 3 Ring Circus
• 1955 : Artistes et Modèles (Artists and Models)
• 1955 : La Rose tatouée (The Rose Tattoo)
• 1956 : Un vrai cinglé de cinéma (Hollywood or Bust)
• 1956 : Le Faiseur de pluie (The Rainmaker)
• 1957 : Règlement de comptes à O.K. Corral (Gunfight at the O.K. Corral)
• 1957 : Amour frénétique (Loving You)
• 1957 : P'tite tête de trouffion (The Sad Sack)
• 1957 : Car sauvage est le vent
• 1958 : Vague de chaleur (Hot Spell)
• 1958 : Bagarres au King Créole (King Creole)
• 1959 : Don't Give Up the Ship
• 1959 : Le Dernier train de Gun Hill (Last Train from Gun Hill)
• 1959 : Career
• 1960 : Mince de planète (Visit to a Small Planet)
• 1960 : Café Europa en uniforme (G.I. Blues)
• 1961 : Il a suffi d'une nuit (All in a Night's Work)
• 1961 : Été et Fumées (Summer and Smoke)
• 1961 : Sous le ciel bleu de Hawaï (Blue Hawaii)
• 1962 : Des filles... encore des filles (Girls! Girls! Girls!), de Norman Taurog
• 1963 : A Girl Named Tamiko
• 1963 : Le Divan de l'infidélité (Wives and Lovers)
• 1963 : L'Idole d'Acapulco (Fun in Acapulco)
• 1964 : Becket
• 1964 : L'Homme à tout faire (Roustabout)
• 1965 : Les Quatre fils de Katie Elder (The Sons of Katie Elder)
• 1965 : Boeing (707) Boeing (707)
• 1966 : Paradis hawaïen (Paradise, Hawaiian Style)
• 1967 : Trois gars, deux filles... un trésor (Easy Come, Easy Go)
• 1967 : Pieds nus dans le parc (Barefoot in the Park)
• 1968 : Cinq cartes à abattre (5 Card Stud)
• 1969 : Cent dollars pour un shérif (True Grit)
• 1969 : Anne des mille jours (Anne of the Thousand Days)
• 1970 : Norwood
• 1971 : Marie Stuart, reine d'Écosse (Mary, Queen of Scots)
• 1971 : Red Sky at Morning
• 1971 : Quand siffle la dernière balle (Shoot Out)
• 1972 : Follow Me!
• 1973 : A Bequest to the Nation
• 1973 : Don Angelo est mort (The Don Is Dead)
• 1975 : Une bible et un fusil (Rooster Cogburn)

Comme acteur

• 1950 : Les Amants de Capri (September Affair) : Tourist at Capri Shop
• 1955 : La Rose tatouée (The Rose Tattoo) : Man at Mardi Gras Club
• 1961 : Sous le ciel bleu de Hawaï (Blue Hawaii) : Man Walking Down Street

Lizabeth Scott est une actrice américaine née le 29 septembre 1922 à Scranton, Pennsylvanie (États-Unis), de parents slovaques.

Filmographie

• 1945 : You Came Along : Ivy Hotchkiss
• 1946 : L'Emprise du crime (The Strange Love of Martha Ivers) : Antonia 'Toni' Marachek
• 1947 : En marge de l'enquête (Dead Reckoning) : 'Dusty' Chandler
• 1947 : La Furie du désert (Desert Fury) : Paula Haller
• 1947 : Hollywood en folie (Variety Girl) : Lizabeth Scott
• 1948 : L'Homme aux abois (I Walk Alone) : Kay Lawrence
• 1948 : Pitfall : Mona Stevens
• 1949 : Too Late for Tears : Jane Palmer
• 1949 : La Vie facile (Easy Living) de Jacques Tourneur : Liza 'Lize' Wilson
• 1950 : Paid in Full : Jane Langley
• 1950 : La Main qui venge (Dark City) : Fran Garland
• 1951 : The Company She Keeps (en) de John Cromwell : Joan Wilburn
• 1951 : Two of a Kind : Brandy Kirby
• 1951 : Montagne rouge (Red Mountain) : Chris
• 1951 : Racket : Irene Hayes
• 1952 : Stolen Face : Alice Brent (Lily Conover, after surgery)
• 1953 : Fais-moi peur (Scared Stiff) : Mary Carroll
• 1953 : Bad for Each Other : Helen Curtis
• 1954 : Silver Lode : Rose Evans
• 1957 : The Weapon : Elsa Jenner
• 1957 : Amour frénétique (Loving You) : Glenda Markle
• 1972 : Retraite mortelle (Pulp) : Princess Betty Cippola
• 1999 : Alan Ladd: The True Quiet Man (TV)

Discographie

• Son unique album jazz enregistré dans les années 1950 montre un talent certain pour la chanson. Il est ressorti en 2009 en version CD.

John Sturges est un réalisateur et producteur de films américain né le 3 janvier 1910 à Oak Park (Illinois) et mort le 18 août 1992 à San Luis Obispo (Californie).

Au début des années 1930, il entre à la RKO où il travaille sur les décors et les post-production de divers films. Il devient par la suite assistant de David O. Selznick avant d'être mobilisé par l'Armée de l'Air pendant la Seconde Guerre mondiale. Il revient ensuite comme assistant réalisateur à la Columbia. Il réalise en 1948 son premier film, Le Signe du Bélier.

Son premier succès arrive en 1953 avec Fort Bravo. Ce western avec William Holden est le premier d'une longue série. Il fait tourner les grandes vedettes de l'époque : Barbara Stanwyck, Spencer Tracy ou Robert Taylor. Un homme est passé lui vaut en 1956 une nomination à l'Oscar du meilleur réalisateur, mais c'est en 1957 qu'il accède à la gloire internationale avec un western resté célèbre : Règlements de comptes à OK Corral avec Burt Lancaster et Kirk Douglas. L'année suivante, il remet en scène ce dernier avec Anthony Quinn dans Le Dernier Train de Gun Hill.

En 1960, il connaît à nouveau un grand succès, inattendu, avec Les Sept Mercenaires, inspiré du film d'Akira Kurosawa sorti en 1954 les sept samouraïs. Là encore il met en scène des "gueules" du cinéma américain comme Charles Bronson ou James Coburn et des vedettes : Yul Brynner et Steve McQueen. Il retrouve ce dernier pour un autre triomphe international : La Grande Évasion (The Great Escape) en 1963.

Il tourne une suite de Règlements de comptes à OK Corral en 1967, Sept secondes en enfer avec Jason Robards et met en scène Gregory Peck dans Les Naufragés de l'espace deux ans plus tard. Son dernier film, L'aigle s'est envolé raconte l'improbable mission d'un commando allemand pendant la guerre, celle d'enlever le premier ministre Churchill. Il s'éteint à l'âge de 82 ans, le 18 août 1992 à San Luis Obispo en Californie.

Filmographie 

• 1948 : Le Signe du Bélier (The Sign of the Ram)
• 1949 : Les Aventuriers du désert (The walking hills)
• 1950 : La Capture (The capture)
• 1950 : Le Mystère de la plage perdue (Mystery Street)*
• 1950 : Right cross
• 1950 : The Magnificent Yankee
• 1951 : Le peuple accuse O'Hara (The people against O'Hara)
• 1951 : It's a Big Country
• 1953 : Fort Bravo (Escape from Fort Bravo)
• 1953 : La Plage déserte (Jeopardy)
• 1954 : Un homme est passé (Bad Day at Black Rock)
• 1955 : Duel d'espions (The Scarlet Coat)
• 1955 : La Vénus des mers chaudes (Underwater !)
• 1956 : Coup de fouet en retour (Backlash)
• 1957 : Règlements de comptes à OK Corral (Gunfight at the O.K. Corral)
• 1958 : Le Trésor du pendu (The Law and Jack Wade)
• 1958 : Le Vieil Homme et la mer (The Old Man and the Sea)
• 1959 : La Proie des Vautours (Never so few)
• 1958 : Le Dernier Train de Gun Hill (Last Train From Gun Hill)
• 1960 : Les Sept Mercenaires (The Magnificent Seven), également producteur
• 1961 : Par l'amour possédé (By love Possessed)
• 1962 : Citoyen de nulle part (A girl named Tamiko)
• 1962 : Les Trois Sergents (Sergeants 3)
• 1963 : La Grande Évasion (The Great Escape), également producteur
• 1965 : Station 3 ultra-secret (The Satan bug)
• 1965 : Sur la piste de la grande caravane (The Hallelujah Trail), également producteur
• 1967 : Sept secondes en enfer (Hour of the Gun), également producteur
• 1968 : Destination Zebra, station polaire (Ice Station Zebra)
• 1969 : Les Naufragés de l'espace (Marooned)
• 1972 : Joe Kidd
• 1973 : Chino (Valdez, il mezzosangue)
• 1974 : Un silencieux au bout du canon (McQ)
• 1976 : L'aigle s'est envolé (The Eagle Has Landed)

Eva Weber, dite Erna Sack, est une cantatrice soprano colorature allemande née à Berlin le 2 février 1898 et décédée à Wiesbaden le 2 mars 1972.

Erna Sack commence ses études à Prague puis à Berlin avec Oscar Daniel. Son exceptionnelle étendue vocale la rend populaire auprès de grands chefs. Elle est alors engagée à Bielefeld, Wiesbaden et Breslau. Sa voix est capable de produire des sons allant jusqu'au do/6, soit un ton de moins que le fameux ré de Mado Robin. Elle s'est produite dans toutes les grandes villes du monde. Elle commence sa carrière en 1928, engagée à l'Opéra de Berlin, pour un remplacement (petit rôle d'alto). En 1930, elle entre au théâtre municipal de Bielefeld, elle devient soprano colorature, à 32 ans. 

Elle entre deux ans plus tard dans la troupe du Théâtre d'État de Wiesbaden. En 1934, elle est reçue à l'Opéra de Breslau et en 1935, à l'Opéra de Dresde. Karl Böhm la remarque. Le 24 juin 1935, elle crée le rôle d'Isotta ("La Femme silencieuse"). Bôhm assura la direction qui fut d'abord confiée à Fritz Busch qui dut fuir l'Allemagne nazie montante. La représentation fut d'ailleurs rapidement supprimé de l'affiche par ordre des autorités.

En 1937, elle va chanter à Chicago, ce qui lui ouvre de nombreuses portes. Pendant la guerre, elle se produit essentiellement en Suède, en Suisse et en Turquie. En 1947, elle part au Brésil pour entamer une tournée mondiale de 5 ans, avec Gilbert Hill comme pianiste. Elle s'installe en Californie dans ces années. À partir de 1953, Erna Sack retourne chaque année en Allemagne. En 1956; elle déménage et vient s'installer à Murnau, en Haute-Bavière. La cantatrice meurt à Wiesbaden le 2 mars 1972, à l'âge de 74 ans.

On ne connaît pas beaucoup de choses au sujet de la fin de la vie d'Erna Sack, sinon qu'elle a voulu la passer tranquillement à l'abri des médias. Erna Sack possède une voix d'une étendue exceptionnelle et d'une aisance surprenante dans les tessitures suraiguës. Mado Robin et elle étaient souvent comparées. Mado Robin était capable d'aller plus haut qu'Erna Sack, mais cette dernière avait une meilleure technique, maîtrisant trilles, vibratos et vocalises périlleuses. Si Mado Robin pouvait chanter un nombre relativement important de rôles d'opéras, il n'en était pas de même pour Erna Sack qui possédait une voix moins puissante.

Très populaire en Allemagne avant la Seconde Guerre mondiale par ses nombreuses interprétations d'opérettes et de mélodies populaires à la radio et ses films, elle est une des plus grandes cantatrices de la première moitié du xxe siècle. Elle est enterrée au cimetière sud de Wiesbaden.

Filmographie

• 1938 Nanon, film d'Herbert Maisch, avec Johannes Heesters